Takı Tasarımında Nasıl Ustalaşılır? Çarpıcı Kreasyonlar için Araçlar, Teknikler ve İpuçları

Bu kılavuz kuyumcular, stüdyolar ve tasarımcılar için idealdir. Kalemler, silgiler ve şablonlar gibi temel araçları kapsıyor ve farklı perspektifler kullanarak mücevherlerin nasıl çizileceğini öğretiyor. Altın, değerli taşlar ve inciler gibi renkleri ve malzemeleri ifade etmeyi öğrenin. Perakendeciler, e-ticaret satıcıları ve özel parçalar arayan ünlüler için idealdir.

Takı Tasarımında Nasıl Ustalaşılır? Çarpıcı Kreasyonlar için Araçlar, Teknikler ve İpuçları

Takı Sanatı Yaratmak için Temel Araçlar, Teknikler ve İpuçları

Giriş:

Bu kapsamlı rehber, temel araçları, yapısal perspektifleri ve kompozisyon, renk ve malzeme ifadesinin nüanslarını kapsayan el çizimi takı sanatını araştırıyor. Kalemler, silgiler, şablonlar, boyalar ve fırçalar gibi mücevher boyama için çok önemli olan çeşitli araçları tanıtarak, kullanımlarını ve ürettikleri etkileri açıklayarak başlıyor. Kılavuz daha sonra, mücevherin üç boyutlu doğasını iki boyutlu bir yüzeyde tasvir etmek için çok önemli olan perspektif ilkelerini araştırıyor. Tek nokta, iki nokta ve üç nokta perspektiflerini tartışarak farklı bakış açılarının mücevherin görsel temsilini nasıl etkilediğine dair içgörüler sunuyor.

Kompozisyon bölümünde rehber, sanatçıların dengeli ve estetik açıdan hoş tasarımlar yaratmalarına yardımcı olan temel kuralları özetleyerek en-boy oranlarının, simetrinin, dengenin ve pozitif ve negatif alan arasındaki etkileşimin önemini vurguluyor. Son bölüm renk ve malzeme ifadesine odaklanarak sanatçılara metaller, değerli taşlar ve inciler de dahil olmak üzere farklı malzemeleri doğru bir şekilde temsil etmek için renk teorisini nasıl kullanacaklarını öğretiyor. Bu malzemelerin benzersiz parlaklığını ve şeffaflığını tasvir etmek için ayrıntılı teknikler sunarak sanat eserinin mücevher parçasının gerçek özünü yakalamasını sağlar. Bu kılavuz, el çizimi becerilerini geliştirmek ve canlı, gerçeğe yakın mücevher illüstrasyonları yaratmak isteyen mücevher tasarımcıları, sanatçılar ve meraklılar için paha biçilmez bir kaynaktır.

takı tasarım araçları ve teknikleri

Sulu boya

İçindekiler

Bölüm I Elle Çizim İfade için Yaygın Olarak Kullanılan Araçlar

Takı boyama için birçok araç kullanılabilir ve araçlardaki farklılıklar kullanım, işlevsellik ve etkilerde çeşitliliklere yol açabilir. Aşağıda tanıtılan araçlar mücevher boyamada yaygın olarak kullanılan ve bilinen çizim ve taslak araçlarıdır. Genel kullanım kurallarına uyulduğu sürece, bu araçların kullanımı için özel bir eğitim gerekmez. Herkesin mücevher boyama konusunda bir ön anlayışa sahip olmasını sağlamak için, aşağıda mücevher boyamada yaygın olarak kullanılan bazı araçların yöntemlerine basit bir giriş yapılmaktadır.

1. Kurşun Kalem

Takı resmine genellikle kurşun kalemle başlanır ve kullanılan kurşun kalemin sertliği genellikle HB ile 2B arasındadır. Çoğu tasarım çizimi 1:1 ölçeğinde oluşturulur ve bazı ince ayrıntıları daha iyi ifade etmek için kalem her zaman keskinleştirilmelidir.
Kurşun Kalem
Kurşun Kalem

2. Kalemtıraş

Kalem bileme aleti. Kalem ucunu hızlı ve rahat bir şekilde keskinleştirerek kalemin iyi çalışır durumda kalmasını sağlar.
Kalemtıraş
Kalemtıraş

3. Silgi

Takı boyamada kullanılan iki tür silgi vardır. Biri modelleme kiline benzer, kolayca şekillendirilebilir ve yüzeye zarar vermeden kağıt üzerinde daha az fark edilen bazı kirli alanlara bastırmak için kullanışlıdır; diğeri ise ilkinden daha sert olan bir taslak silgisidir. İnce ayrıntıları silerken, silgi, silinmemesi gereken diğer kısımları silmeden istenen alanları kaldıracak bir noktaya kadar keskinleştirilebilir.
Silgi
Silgi

4. Takı Şablonu

Mücevher boyamada, henüz ülkemizde satışa sunulmayan özel şablonlar vardır; bunların yerine bazı sıradan şablonlar kullanabiliriz. Yaygın olarak kullanılanlar dairesel ve oval şekillerdir. Dairesel tasarımlar çizerken dairesel bir şablon kullanın ve yüzeyde iğne delikleri bırakmamak için pergel kullanmaktan kaçının; bazı değerli taşların şekilleri oval bir şablon yardımıyla tamamlanabilir.
Şablon
Şablon

5. Boya

Suluboya boyalar iyi bir şeffaflığa sahiptir ve eskiz yaparken şeffaf suluboya hafif bir yıkama ile çok iyi efektler elde edebilir. Bununla birlikte, mücevher boyama genellikle boyama yüzeyi olarak renkli kağıt kullandığından, şeffaf suluboyalar kağıdın orijinal rengini örtmekte zorluk çeker, bu da saf ve şeffaf değerli taşların görsel etkisini elde etmeyi zorlaştırır. Bu nedenle, renkli kağıt üzerine resim yapmak için opak renkler daha yaygın olarak kullanılır. Guajın iyi bir örtücülüğe sahip olması ve renklerinin parlak ve zengin olması, onu mücevher boyamada yaygın olarak kullanılan bir boya haline getirir.
Sulu boya

Sulu boya

Guaj boya

Guaj boya

6. Renkli Kalemler

Renkli kalemlerin iki türü vardır: suda çözünen ve suda çözünmeyen. İlki, çizimden sonra bir fırça ve suyla karıştırılarak sulu boyalara benzer efektler elde edilebilir. Farklı renkteki değerli taşları temsil etmek için her iki renkli kalem de hazırlanabilir ve kullanım sırasında keskin tutulabilir. Mücevherleri boyarken renkli kalemler kullanmak hızlıdır ve canlı sonuçlar verir.
Renkli kalemler
Renkli kalemler

7. Yazı Fırçası

Modele göre farklı kalınlıklarda birkaç fırça hazırlayın. Keçi kılı fırça daha yumuşak, kurt kılı fırça ise daha serttir ve kişisel boyama alışkanlıklarına göre hazırlanabilir. Ayrıca takı resmi çok ince detaylara sahip olduğu için iyi bir dış hat fırçası hazırlanmalıdır.
Yazı fırçası
Yazı fırçası

8. Üçgen Cetvel

Genel olarak iki türü vardır: 45° eşkenar üçgen cetveli ve 30°, 60° dik üçgen cetveli. Takı boyarken, üçgen cetvel yardımıyla tamamlanabilen yardımcı çizgiler olarak çapraz çizgilere ihtiyaç duyulur.
Üçgen cetvel
Üçgen cetvel

9. Fransız Eğrisi

Takı boyama birçok eğri çizmeyi içerir. Genellikle, daha kısa eğriler doğrudan elle çizilebilir, ancak daha uzun eğrilerin serbest elle düzgün bir şekilde çizilmesi zordur. Bu durumda, bir Fransız eğrisi kullanmak daha uygundur.
Fransız eğrisi
Fransız eğrisi

10. Sürmeli Kumpas

Değerli taşın gerçek boyutunu ölçmek için kullanılan ölçek, 1: 1 çizim için değerli taşın tam boyutunu ölçmek için 1/10 mm'ye kadar doğru olabilir.
Sürmeli kumpas
Sürmeli kumpas

11. Aydınger Kağıdı

Aydınger kağıdı bir tür yarı saydam kağıttır. Takı tasarımları genellikle simetriktir, bu nedenle önce tasarımın yarısı çizilebilir ve ardından diğer yarısı kopyalanabilir. Eskiz düzeltildikten sonra son kağıda kopyalanabilir. Kopyalama yaparken, devam etmeden önce aydınger kağıdı bantla sabitlenmelidir. Aydınger kağıdı üzerinde renklendirme ve boyama da yapılabilir.
Aydınger kağıdı
Aydınger kağıdı

12. Karton

Karton; beyaz kartlar, gri kartlar, siyah kartlar ve renkli kartlar gibi farklı türlere ayrılır. Beyaz, gri ve siyahın üç rengi nispeten basittir, bu da çeşitli süslemelerin parlaklığını daha iyi vurgulamalarını sağlar. Bu nedenle, bu üç karton türü mücevher boyamada yaygın olarak kullanılmaktadır. Mücevherler ve metaller genellikle çok parlak bir parlaklığa sahiptir ve boyama yaparken, yansımalarını temsil etmek için genellikle beyaz vurgular kullanmak gerekir. Beyaz kartların rengi genellikle vurgulama etkisiyle çelişir, bu nedenle daha yüksek parlaklığa sahip malzemeler genellikle boyama için beyaz kartlar kullanmaz. Siyah kartın bastırılmış bir temel rengi vardır, ancak ister sulu boya ister guaj boya kullanılsın, parlak sarı, açık yeşil ve turuncu gibi bazı açık renkler siyah kartlar üzerinde yeterli kapsama alanına sahip değildir ve temel renk tarafından kolayca bastırılabilir. Bu nedenle, siyah kart üzerine resim yaparken, temsil edilecek malzemelerin renkleri dikkatle analiz edilmeli ve dikkatli bir şekilde seçilmelidir. Buna karşılık, gri kart mücevher boyamada en sık kullanılan kağıttır, çünkü doğal rengi parlaklık skalasının tam ortasındadır ve hem koyu hem de açık renklerin iyi bir şekilde desteklenmesini sağlar. Bununla birlikte, çoğu gri kartın nispeten yumuşak olduğunu ve gri kartlar üzerine boyanan renklerin boya kurumadan önce ve sonra bir miktar renk farklılığına sahip olabileceğini unutmamak önemlidir. Bu nedenle sanatçılar son parçayı boyamadan önce renkleri aynı tür kağıt üzerinde test etmelidir.

Mücevherleri resmederken, sanatçının farklı malzemelerin gerçek etkilerini göz önünde bulundurması ve bunları buna göre kullanması gerekir. Dokulu kağıtlar için renkli kalem teknikleri denenebilir; daha pürüzsüz kağıt yüzeyler için suluboya ve guaj iyi sonuçlar verebilir; şeffaf elmasları beyaz kart stoğu ile resmetmek zordur, ancak gri veya siyah kart stoğu onları mükemmel bir şekilde vurgulayabilir... Sanatçı ancak farklı boyama araçlarının kullanım tekniklerine ve ifade özelliklerine aşina olduğunda istenen etkileri elde edebilir ve onlara daha iyi hakim olabilir ve tasarım konseptlerini aktarabilir.

Beyaz karton

Beyaz karton

Çeşitli renklerde gri karton

Çeşitli renklerde gri karton

Siyah karton
Siyah karton

Bölüm II Yapı ve Perspektif

1. Yapısal İfade

1.1 Perspektifin Temel İlkeleri

Takı, belirli bir yüksekliğe, genişliğe ve uzunluğa sahip, belirli bir alanı kaplayan ve farklı açılardan bakıldığında farklı görsel biçimler sunan üç boyutlu bir nesnedir. Bu da ressamın öncelikle zihninde üç boyutlu bir konsepte sahip olmasını gerektirir. Takıların efekt çizimleri iki boyutlu ve düz olmasına rağmen, düz kağıt üzerinde üç boyutlu alan ve hacim ifade etmeliyiz. Ayrıca, ressam bütünsel bir bakış açısına sahip olmalıdır, çünkü bir mücevher parçası farklı malzemelerden ve şekillerden yapılmış birden fazla parçadan oluşabilir, farklı parçalar belirli bir orana sahiptir ve toplu olarak genel bir ilişki oluşturur. Takı resmi yapmayı öğrenmek, bütünden parçaya, ana hatlardan detaylara doğru hareket edebilmeyi, süslemenin renk, doku ve hacim ilişkilerini ifade etmek için yapıyı kavrarken katman katman daha derine inebilmeyi gerektirir.


Mücevheri daha iyi temsil etmek için, farklı görsel perspektifler farklı değişiklikler üreteceğinden, farklı açılardan resim yapmak gerekir. Bu nedenle, perspektifin temel bilgisini anlamamız gerekir. Perspektifin günlük hayatımızdaki sezgisel görüntüsü perspektif olgusudur; örneğin, ağaçlarla kaplı bir caddenin ortasında durup uzaklara baktığımızda, her iki taraftaki paralel ağaçlar tek bir noktada kayboluyor gibi görünür; bir fotoğraf da caddenin merkezinden caddenin derinliği boyunca fotoğraf çekerken aynı olguyu üretebilir. Mesafe yöntemi olarak da bilinen perspektif yöntemi, İtalyan Rönesans ressamı Da Vinci ve Alman ressam Dürer tarafından ünlü bir şekilde incelenmiştir. Tipik perspektif yöntemi, nesnelerin uzaklığına dayanır ve bir derinlik hissi yaratır. Bakış açısının hareketinden kaynaklanan çeşitli değişiklikler, farklı perspektif yöntemlerine yol açar. Perspektifle ilgili temel terimler şunlardır:


(1) Ufuk çizgisi: Sanatçının gözlerine paralel yatay bir çizgi.

(2) Odak noktası: Sanatçının gözleri doğrudan ufuk çizgisi üzerindeki bir noktaya bakar.

(3) Bakış Açısı: Sanatçının gözlerinin konumu.

(4) Görsel orta hat: Bakış noktasını ve odak noktasını birleştiren, ufuk çizgisiyle dik açı oluşturan bir çizgi.

(5) Ufuk noktası: Ufuk çizgisinin her iki yanında, resim düzlemine açılı nesnelerin perspektifte geri çekildiği kaybolma noktaları.

(6) Paralel perspektif: Resim düzlemine paralel kare veya dikdörtgen bir nesnenin perspektifi. Bu perspektifin düzgün, düz, sabit ve ciddi bir hissi vardır.

(7) Açısal perspektif: Kenarları resim düzlemine paralel olmayan kare veya dikdörtgen bir nesnenin perspektifi. Bu perspektif kompozisyonu daha çeşitli hale getirebilir.

Küplerin tek nokta perspektifi, iki nokta perspektifi ve üç nokta perspektifi
Mesafe yanılsamasının yarattığı perspektif basit bir gözlemle başlar; bir nesne gözden ne kadar uzaksa o kadar küçük görünür, uzunluğu, yüksekliği ve genişliği orantılı olarak azalır. Nesnenin küçülmesine bağlı olarak, uzamsal aralıkları da azalacaktır.
1.2 Yaygın Olarak Kullanılan Perspektif Çizim İlkeleri
2. Yaygın Olarak Kullanılan Perspektif Çizim İlkeleri (1) Tek Nokta Perspektifi (paralel perspektif olarak da bilinir) Tek nokta perspektifi, perspektif çiziminin en temel yöntemidir. Tek nokta perspektifi, ön yüzün dört kenarının kağıdın dört kenarına paralel olduğu yatay bir düzlem üzerine yerleştirilmiş bir küpü ifade eder. Derinliğe doğru uzanan paralel çizgiler gözlerin yüksekliği ile aynı hizaya gelir ve tek bir noktada birleşirken, ön yüz kare şeklinde görünür. (2) İki Noktalı Perspektif (açısal perspektif olarak da bilinir) İki noktalı perspektif, tuval üzerine bir küp çizmektir. Bir küpün dört yüzü resme göre belli bir açıyla eğildiğinde, derinliğe paralel düz çizgiler tarafından iki ufuk noktası oluşturulur. Bu durumda, üst ve alt yatay düzlemlere dik paralel çizgiler de uzunlukta bir azalma yaşar, ancak belirgin ufuk noktaları yoktur. (3) Üç Noktalı Perspektif Üç noktalı perspektif, bir küp resim düzlemine göre yüzleri ve kenarları paralel olmayacak şekilde konumlandırıldığında ortaya çıkar ve yüzlerin kenarlarının üç ufuk noktasına uzanmasına izin verir. Küpü kuş bakışı veya solucan gözü perspektifinden görüntülemek üç noktalı perspektif oluşturacaktır. Perspektif ilişkisinin türü ne olursa olsun, gözlemlediğimiz nesneler kaçınılmaz olarak değişen bir veya daha fazla yapısal çizgiye sahip olacaktır. Bir perspektif çiziminde, değişen çizgiler değişken çizgiler olarak adlandırılırken, değişmeyen çizgiler orijinal çizgiler olarak adlandırılır. Nesnelerin yakınken daha büyük, uzaktayken daha küçük görünmesi ve yakınken katı, uzaktayken silik görünmesi kuralını hatırlayın. Daha önce bahsedilen kübik perspektif yöntemi tüm nesneler için geçerlidir ve bu yöntemi dairelere ve silindirlere uygulayabiliriz. Mücevherin yapısını çizerken, mücevherin çeşitli parçalarını farklı boyutlarda birden fazla parçaya ayırabiliriz, bu da boyama sırasında yapının perspektif ilişkisini daha iyi kavramak için faydalıdır.
Bir Dairenin Perspektifi
Bir silindirin tek nokta perspektifi, iki nokta perspektifi ve üç nokta perspektifi
1.3 Dairesel Yapıların Temsili ve Perspektif İlkeleri
Dairesel yapı takılarda son derece yaygındır ve sanatçı yüzük, bilezik ve kolye gibi çeşitli geleneksel takı türlerini tasvir ederken, bu halka benzeri yapıyı farklı boyutlarda iç içe geçmiş iki silindire ayırmak için dairelerin ve silindirlerin perspektif ilkelerini kullanarak boyama işlemini daha kolay hale getirebilir.
1.4 Farklı Değerli Taşların Bağlantıları ve Perspektif Değişimleri
Mücevher tasarlarken, stil tasarımı için değerli taşları değerli metallerle birleştirmek yaygındır. Resimde, değerli taşların yapısını farklı açılardan ve varyasyonlarını tasvir etmek de önemlidir. Değerli taşlar, geometrik olarak şekillendirilmiş düz cilalı yüzeyleri olan yönlü değerli taşlar ve geometrik olarak şekillendirilmiş düz cilalı yüzeyleri olmayan yönlü olmayan değerli taşlar olarak ikiye ayrılabilir. Bunlar esasen iki kategoridir: yönlü değerli taşlar ve kabaşon değerli taşlar. Yönlendirilmiş değerli taşlar, kaba taşlardan belirli kesme teknikleriyle değerli taşlara dönüştürülmüştür. Bu işlem değerli taşlara belirli bir şekil vererek onlara parlaklık ve renk kazandırır ve mücevherlere yerleştirilmelerine olanak tanır. Değerli taş kesimi çoğunlukla kaba taşların (Dünya'nın iç kısmından gelen işlenmemiş değerli taşlar) şekline dayanır. Mücevher kesimi kusurları ortadan kaldırmayı, renkleri vurgulamayı, fasetler aracılığıyla parlaklık yaratmayı ve mücevherin güzelliğini en üst düzeye çıkarmayı amaçlar. Bazı yaygın değerli taşların faset yapısı iyi anlaşılmalıdır; genellikle mücevher yaparken, mücevherin köşkü genellikle metal ile ayarlanır, bu nedenle resim yaparken sadece üst tacın tasvir edilmesi gerekir. Mücevherlerin ana kesim stilleri arasında yuvarlak parlak kesim, oval kesim, uzun basamaklı kesim, üçgen kesim, armut kesim, gözyaşı kesim, zümrüt kesim, sekizgen kesim, markiz kesim, kalp kesim ve fantezi kesim yer alır.
Yüzüklerin perspektif resmi:
Yuvarlak parlak kesim, yuvarlak kesim, Amerikan ideal kesimi veya Amerikan standart kesimi olarak da bilinir. Yuvarlak parlak kesim yöntemi, değerli taşların göz kamaştırıcı parlaklığını sergilemek için en faydalı yöntemdir ve yuvarlak elmaslar ve ham taşlar için en iyi restorasyonu sağlar. Bu kesim yöntemi, maksimum optik etkiyi sunmayı, parlaklık yaymayı ve değerli taşın ışık altında sürekli olarak ışıldamasını ve parlamasını sağlamayı amaçlar. Yuvarlak pırlanta kesim yöntemi pırlanta kesimi için uygundur ve tüm değerli taşlar için yaygın olarak kullanılır.
Temel Elmas Kesim Yapısı
Yuvarlak parlak kesim taşın yapısı:
Yuvarlak parlak kesim taşın yapısı:
"Oval" terimi Latince "yumurta" anlamına gelen "vum" kelimesinden gelmektedir. Oval kesimli bir değerli taş yukarıdan bakıldığında oval görünür. Oval kesimli bir değerli taş için standart faset sayısı 69'dur. Oval kesim açısından, uzunluk-genişlik oranı farklı değerli taş türlerinin optik özelliklerine bağlı olsa da, oran 2:1'e yakın olmalıdır. Mükemmel renkli değerli taşlar için oval kesim genellikle en iyisidir, çünkü bu şekil estetik çekiciliği en üst düzeye çıkarır. Bir değerli taşı başka bir şekilde fasetlemeyi seçerken göz önünde bulundurulması gereken faktörler arasında tasarım estetiği, kusurlar ve renk yer alır.
Oval kesimli değerli taşların yapısı:
Oval kesimli değerli taşların yapısı:
Baget kesim değerli taş, özel bir dikdörtgen değerli taş türüdür. Dikdörtgen kesimlerin çoğu "baget kesim "dir, yani tabla kenarlara paralel olacak şekilde basamaklı bir şekilde kesilir, üst kısmı kesilmiş bir piramit şekli sunar ve alt kısım ile tabla üçgen fasetlere sahip bir kare oluşturur. Uzun baget kesim, turmalin türündeki kaba değerli taşlar için en uygun olanıdır.
Baget kesim değerli taşların yapısı:
Baget kesim değerli taşların yapısı:

Trilyon kesim değerli taş, genellikle köşeleri kesilmiş ve çeşitli faset tasarımı sergileyen bir üçgene dayanır. Trilyon kesim değerli taş perspektifinden bakıldığında, küçük alt faset genellikle tablonun ortasında görülür ve tek tip bir değerli taş pavilyonu gösterir. Yandan bakıldığında kuşak genellikle masaya paraleldir. Pavilyonun ana fasetleri genellikle küçük dikey alt fasetten fasetlerin ve kuşağın kesiştiği yere kadar uzanır. Kenarların eşit olması nedeniyle üçgen kesim ışığın ve rengin çoğunu yansıtabilir.


Armut biçimli kesim, oval kesim ve markiz kesimin avantajlarını bir araya getirerek ışıltılı bir gözyaşı damlasına benzeyen bir mücevher şekli ortaya çıkaran karma bir kesim yöntemidir. Armut şeklindeki kesimler, mükemmel bir görünüm elde etmek için tipik olarak 1,5:1 uzunluk/genişlik oranıyla iyi bir derinliğe sahiptir. Yüzükler açısından, bu kesim küçük ve uzun parmakların güzelliğini artırır. Armut biçimli taşlar kolye uçlarında ve küpelerde kullanılarak daha da çekici hale getirilir.

Armut kesim değerli taşların yapısı:
Armut kesim değerli taşların yapısı:
Gözyaşı damlası şeklinde kesilmiş değerli taşlar, trilyon veya elmas şeklinde fasetleri olan, masa, taç veya pavyonu olmayan damlacık şeklinde bir değerli taş türüdür. Gözyaşı damlası şeklindeki değerli taşları kesmek son derece zordur; gözyaşı damlası şeklinde kesilmiş bir değerli taş ne kadar çok fasete sahipse, parlaklığı o kadar artar. Gözyaşı damlası kesimli değerli taşlar genellikle küpelerde, kolyelerde ve kolye uçlarında kullanılır...
Gözyaşı damlası kesimli değerli taşların yapısı:
Gözyaşı damlası kesimli değerli taşların yapısı:
Zümrüt ve Assher kesimleri arasındaki fark, birincisinin pavyonda eşit uzunlukta basamaklara sahip olmasıdır. Üstten bakıldığında zümrüt kesim, köşeleri kesilmiş bir dikdörtgeni andırır. Baget kesim fasetler çok güzel değerli taşlar yaratabilir. Göz kamaştırıcı parlaklık, bu basamaklı köşelerin ışıltısını değerli taşın pavyonunun üzerinde sergileyecektir. Zümrüt kesimin dış kenarı çeşitli şekiller alabilir ve genel olarak uzunluk/genişlik oranı 1,5:1 ila 1,75:1 olmalıdır. Geçmişte zümrüt kesimi esas olarak kesme işlemi sırasında oluşan muazzam basıncı azaltmak, böylece değerli taşı korumak ve ufalanmayı önlemek için zümrütlerde kullanılırdı. Günümüzde bu teknik birçok değerli taş türü için yaygın olarak kullanılmaktadır.
Zümrüt kesim değerli taşların yapısı:
Zümrüt kesim değerli taşların yapısı:
Mil kesimi olarak da bilinen markiz kesim, her iki tarafta bir noktaya doğru uzanan bir oval gibi görünür. Doğrudan yukarıdan bakıldığında bir rugby topunu andırır. Markiz kesimin uzunluk/genişlik oranı 2:1 olmalıdır. Daha da önemlisi, markiz kesim çok sığ olmamalıdır; aksi takdirde ışık mücevherin arkasına nüfuz ederek parlaklığını ve renk doygunluğunu azaltır. Ancak bu, farklı modellerinden dolayı tüm renklerdeki mücevherler için değişebilir. Markiz kesim iyi parlaklık ve renk üretebilir.
Markiz kesim değerli taşların yapısı:
Markiz kesim değerli taşların yapısı:

Kalp şekli aşkı sembolize eder ve kalp şeklinde kesilmiş değerli taşların uzunluk-genişlik oranı yaklaşık 1,1:1'dir ve uzunluk biraz daha büyüktür, ancak oran genellikle 1,2:1'i geçmez. Kalp şeklinde kesilmiş değerli taşların çoğu neredeyse yuvarlaktır, bu da güzel bir parlaklık üretebilen neredeyse yuvarlak bir pavyona izin verir.

Fantezi kesim, daha büyük ve daha mükemmel değerli taşlar yaratmak için standart şekillerin deforme edildiği yenilikçi bir yöntemdir. Bazı tasarımlar doğal taşlar etrafında dönerken, diğerleri moda ile doludur. Çiçek ve yıldız şekilleri gibi tüm alışılmadık formlar fantezi kesimde ortaya çıkabilir. Değerli taşın doğal dokusu daha sonra elle oyma ile tam olarak birleştirilebilirse, değerli taşın benzersizliği tam olarak ortaya çıkarılabilir.

Takıların perspektif ilişkilerini daha iyi temsil edebilmek için, değerli taşların yapısına farklı perspektif açılardan hakim olmak gerekir. Özellikle kolye takılarını tasvir ederken, zincir yapısında farklı konumlarda bulunan değerli taşlar, fasetlerinde farklı perspektif değişiklikleri sergiler. Birçok yeni başlayan, kolye yapılarını resmederken değerli taşların yapısal perspektifini genellikle gözden kaçırır ve bu da mücevherin üç boyutlu etkisini aktarmayı zorlaştırır. Değerli taşların yapısı çeşitli görsel açılardan farklı formlar sunar ve değerli taşların yapısına hakim olduktan sonra, çeşitli değerli taşların perspektif değişikliklerine de aşina olunmalıdır.

Diğer şekil kesimli değerli taşların yapısı:

Diğer şekil kesimli değerli taşların yapısı:

Değerli taşların farklı açılardaki durumu

Değerli taşların farklı açılardaki durumu

2. Üç Görünümün Temel Prensibi

Çoğu mücevher parçası farklı açılardan bakıldığında farklı görünümler sergiler, bu nedenle tek bir açıdan çizerek bütününü yakalamak zordur. Bu durum özellikle tasarım ve üretim birbirinden ayrıldığında geçerlidir; daha sonraki üretim sürecinde, çok açılı yapısal kırılım diyagramları olmadan, yapımcının tasarımcının niyetini tam olarak anlaması zor olacaktır.

Mücevher üç boyutludur, uzayda belirli bir hacim kaplar ve üst, alt, sol, sağ, ön ve arka gibi birden fazla açıdan gözlemlenmelidir. Üç görünümlü çizim bu ilişkiyi temsil etmenin en iyi yoludur.

2.1 Üç Görüşün Oluşumu

Bir nesnenin tek bir görünümü nesnenin tüm görünümünü ifade edemeyeceğinden, tasarımcılar tasarım çalışmasının tüm yönünü göstermek için farklı yönlerden yansıtmalıdır, bu da tasarım çalışmasının şeklini ifade etmek için üç görünüm kullanmak anlamına gelir. Genel olarak, nesnelerin birbirine dik üç yönü vardır: uzunluk, genişlik ve yükseklik. Bu nedenle, öncelikle uzayda karşılıklı olarak birbirine dik üç izdüşüm düzlemi oluşturuyoruz: ön V, yatay H ve yan görünümler W. Mücevher tasarımındaki yaygın yüzük şeklini örnek alarak, ana yüzeyleri üç izdüşüm yüzeyine paralel olacak şekilde V, H ve W düzlemleri tarafından oluşturulan alana yerleştirilir ve ardından silindirik yüzüğü sırasıyla üç izdüşüm yüzeyine yansıtırız. Bu şekilde silindirik halkanın üç görünümü elde edilir.

Önden görünüm, nesnenin ön yönden V düzlemine yansıtılmasıyla elde edilir.

Üstten görünüm, nesnenin üstünden H düzlemine yansıtılmasıyla elde edilir.

Soldan görünüm - nesnenin sol tarafından W düzlemine yansıtılan görünüm.

Bir Halka Kolonun Şematik Projeksiyonu
Bir Halka Kolonun Şematik Projeksiyonu
Üç görünümü aynı çizim üzerinde çizmek için ulusal standartlar V düzleminin sabit kalmasını, H düzleminin V düzlemiyle çakışacak şekilde OX ekseni etrafında 90° aşağıya doğru dönmesini ve W düzleminin V düzlemiyle çakışacak şekilde OZ ekseni etrafında 90° sağa doğru dönmesini şart koşmaktadır. Önden görünüm referans alındığında, üstten görünüm önden görünümün altında, soldan görünüm ise önden görünümün sağında konumlandırılır. Temel izdüşüm düzlemine yansıtılarak elde edilen üç temel görünüm, mekanik çizimlerde en yaygın olarak kullanılan görünümlerdir ve genellikle üç görünüm olarak adlandırılır. Çizim yapılırken izdüşüm düzlemi sınırları ve eksenleri genellikle çizilmez ve her bir görünüş, görünüşlerin isimleri etiketlenmeden temel görünüşlere göre düzenlenir ve sonuçta dairesel gövdenin üç görünüşü elde edilir. Mücevher tasarımında, tasarımın genel görünümünü daha iyi temsil etmek için bazen bir alt görünüm eklenebilir, bunu efekt çizimi ve fiziksel numune izleyebilir.
Halka kolonun üç görünümü
Halka kolonun üç görünümü
2.2 Ön ve Yan Görünümler Arasındaki Projeksiyon İlişkisi

Halka şeklindeki gövdenin üç görünümünden, her birinin şekli ve boyutu yalnızca iki yönde temsil edebildiğini görebiliriz. Örneğin, önden görünüm halka şeklindeki gövdenin uzunluğunu ve yüksekliğini, soldan görünüm genişliğini ve yüksekliğini, üstten görünüm ise uzunluğunu ve genişliğini yansıtır. Üç görünümün ilişkisine göre, üç görünümün projeksiyon kuralları "uzunluk hizalı, yükseklik seviyesi, genişlik tutarlı" olarak özetlenebilir. Yani:

(1) Ön ve üst görünümler nesnenin uzunluğunu yansıtır ve uzunluklar hizalanır.

(2) Ön ve sol görünümler nesnenin yüksekliğini yansıtır ve yükseklikler hizalanır.

(3) Üst ve sol görünümler nesnenin genişliğini yansıtır ve bu da tutarlıdır.

Bu kural sadece nesnenin tamamı için değil, nesnenin her parçası veya herhangi bir noktası için de geçerlidir. Bir tasarım çalışmasının alt görünümünü çizmek istiyorsanız, tıpkı üst görünümde olduğu gibi, o da nesnenin uzunluğunu ve genişliğini yansıtır ve tutarlı genişlik ilkesine de uyulmalıdır.

2.3 Üç Görünüm Nesnenin Konumsal İlişkisini Yansıtmaktadır

Nesnenin altı yönlü konumsal ilişkisi vardır: yukarı, aşağı, sol, sağ, ön ve arka. Her görünüm yalnızca dört yönün konumsal ilişkilerini yansıtabilir. Önden görünüm yukarı, aşağı, sol ve sağın göreli konumlarını yansıtır; üstten görünüm sol, sağ, ön ve arkanın göreli konumlarını yansıtır; soldan görünüm yukarı, aşağı, ön ve arkanın göreli konumlarını yansıtır. Bu ilişkiler aşağıdaki şekilde özetlenmektedir:

(1) Ön görünüm ve sol görünüm dikey olarak düzenlenmiştir.

(2) Ön ve üst görünümler sol ve sağı gösterir.

(3) Üst ve sol görünümler ön ve arka olarak belirlenir.

Ortografik izdüşüm yöntemine göre çizilen nesnenin görünümü, nesneyi oluşturan her bir yüzey ve kontur çizgisinin çizim çizgileri ile gösterilmesidir. Görünen konturlar düz, kalın çizgilerle çizilirken, görünmeyen konturlar kesikli çizgilerle çizilir. Bu nedenle, nesnenin yüzeyindeki çizgiler görünümdeki çizim çizgilerine ve ana hatlara karşılık gelir.

Üç görünümde temsil edilen halkanın nesnelerinin konumları arasındaki ilişki
2.4 Ana Hatların Anlamı
Görünüm, kesikli ve düz çizgiler de dahil olmak üzere çizgi izlerinden oluşur. Genel olarak, bir düzlemin veya kavisli yüzeyin bir nesne üzerindeki izdüşümünü temsil eder. Düz çizgiler tipik olarak çizilen açıdaki görünür yüzeylerin kontur çizgilerini, yüzeyler arasındaki kesişme kontur çizgilerini ve dönüş kontur çizgilerini temsil eder; kesikli çizgiler genellikle görsel olarak gözlemlenemeyen ancak perspektif yoluyla görülebilen iç kontur çizgilerini temsil eder.
Üç görünümde çizgilerin yazışması
2.5 Mücevherin Üç Görünümü için Genel Çizim Yöntemi

Mücevherin üç görünümünü çizmek, sanatçıdan yüksek düzeyde uzamsal düşünme yeteneği gerektirir. Takı tasarlarken, parçanın takıldığında hangi açılardan görüntüleneceğini göz önünde bulundurmak önemlidir. Perspektifin temel ilkelerine dayalı olarak üç görünümün çizimi için genel adımlar aşağıdaki gibidir:

(1) Gerekli bilgilere hakim olunduktan sonra, modelleme tasarımının çizim aşamasına geçilebilir. Bu aşamanın da belirli bir süreci ve adımları vardır. İlk olarak, çeşitli açılardan görünüm ilişkilerinin dikkate alındığı eskiz aşaması ve ardından üç görünümlü çizim oluşturulur. Üç görünüm çizilirken, ön görünüm, üst görünüm ve sol görünüm birlikte çizilmeli ve üç görünüm arasındaki izdüşüm kurallarına göre eş zamanlı olarak tamamlanmalıdır.

(2) Şeklin en belirgin özelliklerine sahip yönü ana görünümün projeksiyon yönü olarak seçin. Her bir görünümün referans çizgilerini çizmek için noktalı çizgiler ve ince düz çizgiler kullanın.

(3) Nesnenin çeşitli bileşenlerinin üç görünümünü önce büyük sonra küçük, önce genel sonra kısmi sırayla çizmek için düz çizgiler ve kesikli çizgiler kullanın.

(4) Taslak çizimi tamamladıktan sonra, hataları kontrol etmek, düzeltmeler yapmak ve ardından yüzeyi temizlemek, çizgileri gereksinimlere göre derinleştirmek gerekir.

(5) Bazı tasarımlar nispeten karmaşıksa, tek bir üç görünüm tasarımın tam resmini ifade edemez ve ek bir alt görünüm gerekir.

Ancak üç görünümlü çizimler tamamlandıktan sonra render ve fiziksel numune aşamalarına geçilebilir. Tasarım konsepti oluşturulduktan sonra, tasarımı iyileştirmek, tasarım planına son halini vermek ve üretim çizimlerini oluşturmak için görevlendirilen tasarımcılar, müşteriler, yöneticiler, satış görevlileri vb. gibi paydaşlardan görüş almak gerekir.

Bölüm III Kompozisyon, Renk ve Malzeme İfadesi

1. Kompozisyon Kuralları

1.1 Kompozisyon Kavramı

Kompozisyon, görsel sanatlarda sanatçının ifade etmek istediği imgelerin, eserin ideolojik çağrışımını ve estetik etkisini iletmek üzere belirli bir mekânsal aralık içinde düzenlenmesi ve organize edilmesi anlamına gelen bir terimdir. İmgenin parçaları ve bütünü arasında olduğu kadar, imgelerin boşlukları arasında da belirli bir yapı ve biçim oluşturarak sanatın bütününü meydana getirir. Basit bir ifadeyle kompozisyon, görsel sanatların biçimsel yapısıdır ve tüm modelleme faktörlerinin ve araçlarının toplamını kapsar.

İyi bir kompozisyon sadece eserin çağrışımını daha iyi ifade etmekle kalmaz, aynı zamanda izleyicinin görüş hattı üzerinde iyi bir yönlendirici etkiye sahiptir. Mücevher resminin kompozisyonu, resimde sürekli olarak keşfedilmesi ve özetlenmesi gereken belirli kurallara ve ilkelere sahiptir. Kompozisyonun temel kurallarına ve tekniklerine hakim olmak, mücevher boyama ve tasarımı için son derece faydalıdır.

1.2 Takı Tasarımı Çiziminde Kompozisyonun Temel Kuralları

Biçimsel güzellik ilkeleri estetiğin genel ilkeleridir ve mücevher resminin ifadesinde de aynı şekilde uygulanabilir. Kompozisyon oluştururken genel olarak aşağıdaki noktalara dikkat edilmelidir:


(1) Resmin En Boy Oranı

Takıların efekt çizimlerinde kompozisyonun en boy oranı ifade edilmek istenen konunun türüne göre düzenlenmelidir. Genel olarak, dikey kompozisyonlar uzama hissi verir ve mücevher resminde daha sık kullanılır; yatay kompozisyonlar istikrar ve sakinlik hissi verir ve çok çeşitli aksesuarlara sahip görüntülerin kompozisyon tasarımı için kullanılabilir, bu da daha uyumlu bir genel etki ile sonuçlanır.

Üstte sıkı, altta gevşek kompozisyon düzeni
Üstte sıkı, altta gevşek kompozisyon düzeni


(2) Resimdeki Ana Konunun Boyut ve Konumunun Düzenlenmesi

Kağıdın boyutuna göre, tasvir edilecek ana mücevherin oranının belirlenmesi gerekir. Çok büyük olursa, resim çok dolu hissedilecek ve baskı hissi yaratacaktır; çok küçük olursa, kağıttaki fazla beyaz alan resmin ince görünmesine neden olacaktır. Bu nedenle, ana konu orta büyüklükte olmalıdır. Genel olarak, resmin merkez konumu çok kararlı bir his verir. Ana konu resmin merkezinde düzenlenmişse, görsel algıda canlılık hissinden yoksun olacaktır. Bu nedenle, üstte sıkı ve altta gevşek, belirli bir hareket hissine sahip bir kompozisyon düzeni daha iyi bir seçimdir.


(3) Simetri ve Denge

Denge, birliğin ve ılımlı değişimin diğer yüzüdür ve nesnelerin tek tip görünümünü korumanın ilkesidir. Dengeyi korumanın iki biçimi vardır: simetri ve denge. Simetri tekdüzeliktir. Kompozisyon dengesi, kompozisyon düzeninin rasyonelliği ve tekdüzeliğinde kendini gösteren, dengeli bir güç durumu veya görsel istikrar hissi veren kompozisyon düzenini ifade eder.

Takı takan insan vücudu sol-sağ simetrisi durumunda olduğundan, takılar genellikle simetrik bir tarzda tasarlanır. Ancak aşırı simetri bazen mekanik ve katı bir görsel etki yaratabilir. Kompozisyon oluştururken mutlak simetriden kaçınılabilir; bazı aksesuarların düzenlenişindeki varyasyonlarla bir hareket duygusu yaratılabilir.

Takılar genellikle setler halinde tasarlanır; örneğin kolyeler ve yüzükler, bilezikler ve küpelerden oluşan bir seri tasarımı gibi. Bir dizi mücevheri resmederken, kompozisyonun kasıtlı olarak bir simetri duygusu peşinde koşması gerekmez; görüntüde fark edilir bir ağırlıksızlık duygusu yoksa ve görsel olarak bir istikrar duygusu yaratabiliyorsa, uygun asimetri kompozisyonun daha canlı görünmesini sağlayabilir.


(4) Hakimiyet ve Tabiiyet, Pozitif ve Negatif Alan

Hakimiyet ve tabiiyet unsurları arasındaki ilişki ile pozitif ve negatif alanın karşılıklı etkileşimi mücevher resmi boyunca devam eder. Kompozisyonda bir odak varsa, odak dışı da olmalıdır; bir ana konu varsa, ikincil bir konu da olmalıdır. Mücevher resminde kompozisyonun başlangıcından itibaren, ana ve ikincil konuları neyin oluşturduğu düşünülmelidir. Çoklu odak noktaları genellikle odak eksikliği anlamına gelir; örneğin, bir kolyede genellikle aynı yapısal forma sahip birden fazla bağlantı bulunur. Eğer her bir bağlantı titizlikle resmedilirse, bu sadece çok fazla zaman ve çaba gerektirmekle kalmaz, aynı zamanda düz ve katı bir görünüm yaratma eğiliminde olur. Bununla birlikte, kolye ucunun tasvirin odak noktası olduğunu ve her iki tarafta tekrarlanan bağlantıların giderek daha zayıf göründüğünü varsayalım. Bu durumda, net baskın ve ikincil unsurlar ile pozitif ve negatif alan dengesi olan bir kompozisyon yaratır.

Kompozisyon sakin ve ortalanmış.

Kompozisyon sakin ve ortalanmış.

Bu tasarım serisi kolyeler, yüzükler, kolyeler ve bilezikler içerir. Genel olarak konuşursak, aynı resmi çeşitli süslemelerle düzenlemek zordur. Bu tasarımda, üç küçük süs ve nispeten daha büyük kolye resmin her iki tarafına dağıtılmıştır, bu da dengeli bir duruş sağlamaz. Yine de, arzu edilen bir kompozisyon şekli olan belirgin bir ağırlıksızlık hissi yoktur.

Bu tasarım serisi kolyeler, yüzükler, kolyeler ve bilezikler içerir. Genel olarak konuşursak, aynı resmi çeşitli süslemelerle düzenlemek zordur. Bu tasarımda, üç küçük süs ve nispeten daha büyük kolye resmin her iki tarafına dağıtılmıştır, bu da dengeli bir duruş sağlamaz. Yine de, arzu edilen bir kompozisyon şekli olan belirgin bir ağırlıksızlık hissi yoktur.

Birincil ve ikincil arasındaki ilişkinin ve resimdeki gerçeklik ve gerçeklik arasındaki ilişkinin ele alınmasına dikkat etmek önemlidir.

Birincil ve ikincil arasındaki ilişkinin ve resimdeki gerçeklik ve gerçeklik arasındaki ilişkinin ele alınmasına dikkat etmek önemlidir.

2. Renk İfadesi

Renk, mücevher malzemelerinin ifade edilmesinde önemli bir faktördür. Takı için boyama tekniklerini öğrenmek, renk kullanımında ustalaşmak ve farklı renklerin ürettiği işlevleri anlamak yadsınamaz derecede önemlidir.
2.1 Temel Renk Teorisi

Işık, renk üretiminin nedenidir; renk, ışık dalgalarının algılanmasının sonucudur, bu da görünür ışık uyarımı altında insan gözü tarafından üretilen kırmızı, turuncu, sarı, mor, siyah, beyaz, parlak, gri ve benzeri renklerin görsel hissidir. Normal görme fonksiyonuna sahip herkes farklı dalga boylarındaki ışık dalgalarını veya başka bir deyişle renkleri görebilir. Mücevher renginin özellikleri üç açıdan analiz edilebilir: rengin üç unsuru olarak adlandırılan ton, parlaklık ve saflık.


(1) Hue

Ton, kırmızı, turuncu, sarı, yeşil, camgöbeği, mavi ve mor gibi renklerin görünümünü ifade eder ve aralarındaki farklara "ton farkları" denir. Renk çarkında en yüksek kontrasta sahip üç renk kırmızı ve yeşil, sarı ve mor ve mavi ve turuncudur.


(2) Parlaklık

Açıklık, "parlaklık" veya "derinlik" olarak da bilinen rengin parlaklık seviyesini ifade eder ve siyahtan (veya koyu renklerden) beyaza kadar on seviyesi vardır. Seviye 1-3 düşük açıklık, 4-7 orta açıklık ve 8-10 yüksek açıklıktır. Saf bir renge beyaz eklendiğinde parlaklık artar; siyah eklendiğinde parlaklık azalır. Saf renkler arasında limon sarısı en yüksek parlaklığa sahipken, mavi ve mor en düşük parlaklığa sahiptir.


(3) Saflık

Saflık, "grilik" veya "canlılık" olarak bilinen renk saflığının derecesini ifade eder. Griden saf parlak renklere kadar olan aralığı on eşit aralığa bölersek, tipik olarak 1-3 düşük saflık aralığı, 4-7 orta saflık aralığı ve 8-10 yüksek saflık aralığıdır. Saf bir renge gri veya diğer renkler eklendiğinde, saflığı kaçınılmaz olarak azalacaktır.

Parlaklık ve Saflık Ölçeği
2.2 Mücevher Odalarının Renklendirilmesinde Renkli Işığın Dokusal Teknikleri

Takılar genellikle farklı malzemelerin birleşiminden yapılır ve bu malzemelerin ışığı yansıtma, emme ve iletme özellikleri farklılık göstererek renk özelliklerini belirler. Mücevherlerdeki rengin görsel algısı hammaddeye bağlıdır.


(1) Altın ve Gümüş Malzemeler

Altın, platin, beyaz altın ve gümüş takı tasarımında yaygın olarak kullanılan metallerdir ve doğaları gereği sarı ve beyaz tonlara sahiptirler. Ayrıca özel eritme yoluyla kırmızımsı ve yeşilimsi gibi farklı tonlar da sergileyebilirler. Metalik malzemeler ışığı yansıtır ve boyama yaparken bu metallerin özelliklerinin renk karışımı yoluyla ifade edilmesi gerekir.


(2) Değerli Taş Malzemeleri

Değerli taşların sahip olduğu güzel renkler onların en belirgin özellikleridir. Renklerin ton ve parlaklık farklılıklarına bağlı olarak, değerli taşların tonları renksizden siyaha kadar değişir ve çeşitli tonlardaki değerli taşlar açık ton, orta açık ton, orta ton, orta koyu ton ve koyu ton gibi farklı parlaklık seviyelerine ayrılabilir. İşleme yöntemlerine göre, değerli taşlar iki ana kategoriye ayrılabilir: yönlü değerli taşlar ve kabaşon değerli taşlar. Yönlendirilmiş değerli taşların çoklu fasetleri bir ışık kaynağı altında göz kamaştırıcı ışığı kırabilirken, kabaşon değerli taşların parlaklığı nispeten yumuşaktır. Buna ek olarak, farklı malzemelerden yapılmış değerli taşların şeffaflıklarında da renklerine yansıyan farklılıklar vardır.


(3) İnciler

Yeşim beyazı, gümüş beyazı, pembe, krem, sarı, mavi, morumsu kırmızı, yeşil ve siyah dahil olmak üzere birçok inci rengi vardır; gümüş, beyaz ve pembe en yaygın olanlarıdır. Doğal incilerin doğası gereği, incilerin yüzeyi özel bir parlaklığa sahiptir, bu nedenle inci boyamak sadece renklerde ustalaşmakla ilgili değildir; bu özel ışığı ifade etmek incinin malzemesini yansıtmanın anahtarıdır.

Çeşitli malzemelerin temsili, mücevher resminin önemli bir yönüdür. Her malzemenin kendine özgü ton farklılıklarına ek olarak, harici ışık kaynakları da görünümlerini değiştirerek mücevherlerin yüzey renklerinin parlaklık ve saflıkta farklı değişiklikler sergilemesine neden olabilir. Bu ince farklılıklar renklerin temsilini daha çeşitli hale getirir.

3. Malzemelerin İfadesi

3.1 Platin, Beyaz Altın ve Gümüşü İfade Etme Teknikleri
Platin, beyaz altın ve gümüş mücevherat için çok tercih edilen değerli metallerdir. Beyaz metalik bir parlaklığa sahiptirler ve platin, beyaz altın ve gümüşten yapılan süs eşyaları saf bir renge sahiptir. Resim temsilinde, üç metal türü arasında belirgin bir malzeme ayrımı yoktur ve odak noktası esas olarak metalik dokularını ifade etmektir.
Gümüş Karışımı ve Ortak Renkler
Gümüş Karışımı ve Ortak Renkler


(1) İfade Tekniği Bir

Metalin parlaklığını ifade etmek için siyah, beyaz ve grinin açık ve koyu ilişkisini kullanın ve az miktarda saf mavi ile destekleyin. Boyama yaparken renklerin aşırı karışımından kaçının ve metalin belirgin açık ve koyu geçişlerini ifade etmeye odaklanın.


(2) İfade Teknikleri İki

İfade için boya ile birlikte karakalem eskiz kullanın. İlk olarak, mücevherin ışık ve gölge ilişkilerini tasvir etmek için karakalem kullanılacak ve ardından uygun alanlardaki metalik vurgular ve yansımalar beyazla vurgulanacaktır. Bu teknik, gri kartlar üzerinde temsil için uygundur ve kurşun kalem darbeleri belirli bir yansıtıcılığa sahip olduğundan, ifade gücü karakaleminki kadar güçlü değildir.

Gümüş için karakalem tekniği.

Gümüş için karakalem tekniği.

Gümüş için karakalem tekniği

Gümüş için karakalem tekniği

Gümüş için guaj boyama teknikleri.

Gümüş için guaj boyama teknikleri.

Gümüş için guaj tekniği.

Gümüş için guaj tekniği.


Teknik Zorlukların Özeti:

Platin, beyaz altın ve gümüş metalik renkleri normal mavi tonuyla karıştırmak için siyah ve beyaz kullanın; zorluk kullanılan normal mavi miktarında yatmaktadır. Herkesin boyamadan önce renkleri test etmesi ve istenen sonucu elde etmek için boyama etkisi onaylandıktan sonra başlaması önerilir.

Platin, beyaz altın ve gümüşün boya ile birlikte karakalem çizimi kullanılarak temsil edilmesi, metallerin dokusunu ifade etmek için renk karışımına güvenmekten nispeten basit ve ustalaşması daha kolaydır. Eskizin temel odak noktası nesnenin koyu kısımlarıdır ve orta ton pozisyonları gri kartların doğal rengini kullanabilir. Gümüş gibi güçlü bir parlaklığa sahip olmayan beyaz metalleri temsil etmek için, dokuyu ifade etmede çok etkili olan eskizin ağırlığı uygun bir şekilde artırılabilir.

3.2 Altın için İfade Teknikleri
Altın, eski çağlardan beri süs eşyası yapımında kullanılan, göz kamaştırıcı altın sarısı parlaklığa sahip değerli bir metaldir. Çin'deki yaygın altın takı çeşitleri arasında 999 altın, saf altın, 22 ayar altın ve 18 ayar altın bulunmaktadır. Avrupa ve Amerika gibi Batı ülkelerinde ise yaygın altın takı çeşitleri çoğunlukla 18 ayar altın ve 9 ayar altındır. 999 altın ve saf altın takılar yüksek altın içeriğine ve insanların her zaman tercih ettiği altın sarısı rengine sahiptir. Çin'de ve Çince konuşulan ülkelerde, 999 altın ve saf altın takılar hala toplamın önemli bir bölümünü oluşturmaktadır. Altın takı işleme teknolojisinin sürekli gelişmesiyle birlikte, altın takıların stilleri ve tasarımları giderek daha zengin hale gelmiştir. Altın sadece takı olarak değil aynı zamanda madeni para, külçe altın ve daha fazlası olarak da üretilebilmektedir. Altın malzemenin performansının anahtarı, göz kamaştırıcı ve saf metalik rengini yansıtmasında yatmaktadır. Altının rengi, gamboge, limon sarısı, beyaz gibi renkler karıştırılarak ifade edilebilir. Doğrudan altın boya ile de boyanabilir, ancak altın boya ile oluşturulan altın tonu düz olma eğilimindedir ve resmin genel etkisi yeterince canlı değildir.
Altın rengi ve yaygın olarak kullanılan renklerin karıştırılması
Altın rengi ve yaygın olarak kullanılan renklerin karıştırılması
Altın vakası için İfade Teknikleri 1
Altın vakası için İfade Teknikleri 1
Altın vakası için İfade Teknikleri 2
Altın vakası için İfade Teknikleri 2
Altın vaka 3 için İfade Teknikleri

Altın vaka 3 için İfade Teknikleri

Altın vaka 4 için İfade Teknikleri

Altın vaka 4 için İfade Teknikleri

Altın vaka 5 için İfade Teknikleri

Altın vaka 5 için İfade Teknikleri

Altın vaka 6 için İfade Teknikleri

Altın vaka 6 için İfade Teknikleri

Bu sanat eseri, küresel ve çizgisel formların morfolojik değişimlerini, küçük parçaların yapısını ve altının dokusunu etkili bir şekilde ifade eden renkleri ve açık-koyu ilişkilerini göstermektedir.

Bu sanat eseri, küresel ve çizgisel formların morfolojik değişimlerini, küçük parçaların yapısını ve altının dokusunu etkili bir şekilde ifade eden renkleri ve açık-koyu ilişkilerini göstermektedir.

Bu eserde altın ve incilerin farklı dokularını ifade etmek için farklı teknikler kullanılmış, incilerin gölgelerindeki mor tonlar altınla sıcak ve soğuk renklerin mükemmel bir kontrastını oluşturmuştur.

Bu eserde altın ve incilerin farklı dokularını ifade etmek için farklı teknikler kullanılmış, incilerin gölgelerindeki mor tonlar altınla sıcak ve soğuk renklerin mükemmel bir kontrastını oluşturmuştur.


Teknik Zorlukların Özeti:

Altın takıların malzemesini ifade etmenin anahtarı, özellikle koyu alanlarda rengin saflığında yatar. Koyu sarı gibi sıcak tonlar eklemek iyi sonuçlar elde edilmesini sağlayabilir. Metallerde açık ve koyu arasındaki kontrastı arttırmak için, bazı yeni başlayanlar koyu alanlarda siyah kullanmayı sever, bu da altının renginin belirsiz görünmesine neden olur. Unutmayın, siyah kullanımına dikkatle yaklaşılmalıdır ve siyah diğer renklerin kolayca kaymasına neden olabileceğinden, siyahı diğer renklerle karıştırmaktan kaçınmak en iyisidir.

3.3 Değerli Taşları Tasvir Etme Teknikleri

Doğada çok çeşitli değerli taşlar bulunmaktadır. Yine de bunları resmederken, çeşitli değerli taşların düz cilalı yüzeylerinin geometrik şekilleri nedeniyle, faset yapılarını ve bu fasetlerin yansımasıyla ortaya çıkan parlaklığı ifade etmeye odaklanmak önemlidir. Elmaslar bir tür fasetli değerli taştır ve benzersiz parlaklıkları nedeniyle bu makalede ayrıca ele alınmaktadır. Pürüzsüz değerli taşların rengini yakalamanın yanı sıra, parlaklık ve şeffaflığın ifadesine de dikkat edilmelidir.


(1) Elmasları Tasvir Etme Teknikleri

Mineralojide elmas olarak bilinen elmaslar, 99.95%'nin üzerinde saf karbon ve çeşitli eser elementlerden oluşur. Elmas oluşumu ancak yaklaşık 2800 santigrat derece ve inç kare başına 1,5 milyon pound basınç koşulları altında gerçekleşebilir, bu da Dünya yüzeyinin yaklaşık 240 mil (386.243 metre) altında bir derinlik gerektirir. Daha sonra, sürekli jeolojik değişimler ve volkanik patlamalar yoluyla elmas kristalleri yüzeye çıkar veya volkanik bacalarda kalır. Doğal elmaslar tipik olarak 2,4 ila 3,2 milyar yıl boyunca oluşur ve minimum yaşı 60 milyondur, bu da onları insanlar tarafından keşfedilen bilinen en sert madde ve doğadaki en saf kristaller yapar. Elmasların cazibesi, öncelikle diğer doğal değerli taşların sahip olmadığı kırılma indisi, dağılma oranı gibi optik özelliklere sahip olmalarında yatmaktadır. İşlenmiş bir elmasın ilk izlenimi, yüzeyinin göz kamaştırıcı parlaklığı ve fasetlerinin son derece keskin açılarıdır. Pırlanta döndürüldüğünde, pavyonunun alt yüzeyinde turuncu ve mavi parıltılar görülebilir. Pırlantaların rengi iki ana seriye ayrılabilir: biri renksizden açık sarıya (kahverengi, gri) kadar olan seriler, diğeri ise renkli serilerdir. Renk serisi sarı, kahverengi, kırmızı, mavi, yeşil, pembe vb. olarak ayrılabilir.

Elmasların şeffaflığı ve parlaklığı, resim temsilinin odak noktasıdır. Bu bölüm esas olarak şeffaf elmasları resmetmek için kullanılan yaygın teknikleri tartışırken, renkli elmasları resmetmek diğer yönlü değerli taşların temsil yöntemlerine benzer.

Adım 1: Siyah bir kart üzerinde elmasın ana hatlarını çizin, koyu rengi düz bir şekilde uygulayın ve beyaz bir kenar bırakın

Adım 1: Siyah bir kart üzerinde elmasın ana hatlarını çizin, koyu rengi düz bir şekilde uygulayın ve beyaz bir kenar bırakın

Adım 2: Koyu ve açık alanları birbirinden ayırın

Adım 2: Koyu ve açık alanları birbirinden ayırın

Adım 3: Her bir faseti alt bölümlere ayırın

Adım 3: Her bir faseti alt bölümlere ayırın

Adım 4: Her bir fasetin yansıma durumunu iyileştirin

Adım 4: Her bir fasetin yansıma durumunu iyileştirin

Adım 5: Her bir fasetin yansımasını iyileştirmeye devam edin

Adım 5: Her bir fasetin yansımasını iyileştirmeye devam edin

Adım 6: Açık ve koyu arasındaki kontrastı vurgulamak için en parlak fasetlerin renklerini derinleştirin ve her fasetin renklerini ve çizgilerini hassaslaştırın

Adım 6: Açık ve koyu arasındaki kontrastı vurgulamak için en parlak fasetlerin renklerini derinleştirin ve her fasetin renklerini ve çizgilerini hassaslaştırın

Elmas temsili, siyah karton üzerine beyaz boya ile boyanabilir ve elmasın parlaklığını vurgulamak için kartonun kendi rengi kullanılabilir. Ayrıca, mücevherler genellikle elmas ve beyaz altın, platin veya gümüş kombinasyonlarıyla tasarlandığından, gri karton da boyama aracı olarak kullanılabilir. Resim yaparken, gri kartonun rengi akıllıca kullanılabilir ve uygun boşluklar bırakılarak bazen çok iyi görsel efektler elde edilebilir.
Beyaz metal, altın ve renksiz elmasların birleşimi. Tüm tasarımda akıllı kontrastlar ve pürüzsüz çizgiler yer alıyor.

Beyaz metal, altın ve renksiz elmasların birleşimi. Tüm tasarımda akıllı kontrastlar ve pürüzsüz çizgiler yer alıyor.

Altın ve renksiz pırlantaların birleşimi.

Altın ve renksiz pırlantaların birleşimi.

Beyaz metal ve renksiz elmas kombinasyonu, guaj.

Beyaz metal ve renksiz elmas kombinasyonu, guaj.

Beyaz metal ve renksiz elmas kombinasyonu, guaj.

Beyaz metal ve renksiz elmas kombinasyonu, guaj.

Renkli metaller ve renksiz elmasların kombinasyonu.

Renkli metaller ve renksiz elmasların kombinasyonu.

Altın ve renksiz pırlantaların birleşimi.

Altın ve renksiz pırlantaların birleşimi.


Teknik Zorlukların Özeti:

Beyaz boya toz halinde maddeler içerir ve eşit şekilde uygulanması kolay değildir. Temel rengi uygularken, boya daha ince bir kıvamda karıştırılabilir ve boyama sırasında tek seferde istenen etkiyi elde etmeye çalışın. Boya tamamen kuruduktan sonra, elmas yapısını tasvir etmek için daha kalın bir boya kullanın. Elmas yapısının daha sağlam görünmesini sağlamak için, yapısal çizgileri tamamlamak üzere bir cetvel kalemi kullanmak en iyisidir.


(2) Renkli Yüzeyli Değerli Taşları Temsil Etme Teknikleri

Yönlendirilmiş değerli taşların renkleri çeşitlidir ve pırlantalardan farklı olarak, değerli taşların yapısal temsiline ek olarak, özellikle donuk renklerden kaçınmak için renk temsilleri de çok önemlidir.

Zümrüt kesim değerli taşları tasvir etme teknikleri
Zümrüt kesim değerli taşları tasvir etme teknikleri
Oval Kesimli Değerli Taşları Tasvir Etme Teknikleri
Oval Kesimli Değerli Taşları Tasvir Etme Teknikleri
Süslü Kesim Değerli Taşları Tasvir Etme Teknikleri
Süslü Kesim Değerli Taşları Tasvir Etme Teknikleri
Çeşitli fasetleri ve farklı renklerdeki değerli taşları tasvir etme teknikleri
Çeşitli fasetleri ve farklı renklerdeki değerli taşları tasvir etme teknikleri
Renk, şekil ve malzemenin uyumlu birlikteliği.

Renk, şekil ve malzemenin uyumlu birlikteliği.

Çeşitli malzemelerin özelliklerini yansıtan detaylar mükemmeldir.

Çeşitli malzemelerin özelliklerini yansıtan detaylar mükemmeldir.

Çeşitli renklerin ve farklı boyutlardaki renkli değerli taşların bir kombinasyonu. Dezavantajları derin renklerin olmaması, kontrastın yetersiz olması ve değerli taşların güçlü bir parlaklığa sahip olmamasıdır.

Çeşitli renklerin ve farklı boyutlardaki renkli değerli taşların bir kombinasyonu. Dezavantajları derin renklerin olmaması, kontrastın yetersiz olması ve değerli taşların güçlü bir parlaklığa sahip olmamasıdır.

Kompozisyon canlı ve renkler parlak.

Kompozisyon canlı ve renkler parlak.

Genel şekli güzel ve renk kontrastı uyumlu, ancak tek kusur kolyenin tasvirinin çok sıradan olması.

Genel şekli güzel ve renk kontrastı uyumlu, ancak tek kusur kolyenin tasvirinin çok sıradan olması.

Şekli güzel ve renk kontrastı güçlü ama zarif.

Şekli güzel ve renk kontrastı güçlü ama zarif.

Renkli Masif Değerli Taşları Boyama Adımları
Renkli Masif Değerli Taşları Boyama Adımları
Düzensiz sade değerli taşlar ve elmasların kombinasyonu.

Düzensiz sade değerli taşlar ve elmasların kombinasyonu.

Sade değerli taş kolye ve küpeler.

Sade değerli taş kolye ve küpeler.


Teknik Zorlukların Özeti

Renkli yönlü değerli taşları boyamanın anahtarı, renk parlaklığı ilişkisini iyi idare etmektir. Genel olarak değerli taşlar şeffaflık hissine sahiptir, bu nedenle koyu ve donuk renklerden özellikle kaçınılmalıdır. Değerli taşın karanlık bölgelerini boyamak için aynı renk ailesinin daha derin renkleri kullanılabilir ve böylece daha uyumlu bir ton hissi yaratılabilir. Tek tek fasetlerin birleşme noktalarını vurgulamak için beyaz kullanmak değerli taşın parlaklığını artıracaktır.


(3) Renkli Masif Değerli Taşların İfade Teknikleri

Düz değerli taşın yüzeyi pürüzsüzdür, geometrik, düz, cilalı yüzeyleri yoktur, bu nedenle renk ve şeffaflık ifadesinin anahtarıdır. Renk hafif ve ince olmalıdır ve beyaz temel renk kolayca yayılır, bu nedenle en iyisi hepsini bir kerede boyamaktır. Çizim konusunda yetenekli olan öğrenciler, doğrudan karıştırma ve boyamaya gerek kalmadan değerli taşların açık ve koyu ilişkilerine göre bir dizi rengi karıştırabilirler. Bazı yeşim taşı benzeri malzemeler de bu boyama yöntemi kullanılarak tamamlanabilir. Yine de, farklı malzemelerin farklı parlaklık derecelerine sahip olduğunu ve bunların resimde uygun şekilde temsil edilmesi gerektiğini unutmamak önemlidir.

Renk kontrastı çarpıcı, tasvir zarif ve çeşitli malzemelerin özelliklerini ve mücevherin mükemmel kalitesini etkili bir şekilde sergiliyor.

Renk kontrastı çarpıcı, tasvir zarif ve çeşitli malzemelerin özelliklerini ve mücevherin mükemmel kalitesini etkili bir şekilde sergiliyor.

Çeşitli renkli tek taşların kombinasyonu

Çeşitli renkli tek taşların kombinasyonu

Değerli taşların tasviri çok iyi yapılmış.

Değerli taşların tasviri çok iyi yapılmış.

3.4 İncileri Tasvir Etmek için Teknikler

İnciler eski çağlardan beri "mücevherlerin mücevheri" olarak bilinmektedir. Yumuşakçaların dış tabakası tarafından salgılanan maddelerden oluşan katı granüllerdir ve asaletleri ve zarafetleriyle her zaman dikkat çekmişlerdir. İnciler kökenlerine göre doğal ve kültür incisi olarak ikiye ayrılabilir. Doğal inciler, inci üreten bir yumuşakçanın vücuduna yabancı bir cisim girdiğinde tesadüfen oluşur. Yabancı cisimden kaynaklanan tahriş, inci istiridyesinin yabancı cismin etrafını katman katman saran pürüzsüz bir madde olan sedef salgılamasına neden olur. Birkaç yıl sonra sedef birikerek sonunda parlak bir inci oluşturur. Nadir bulunmaları ve çekici şekil ve renkleri nedeniyle inciler değerli süs eşyaları olarak kullanılır. Modern mücevher tasarımında inciler öncelikle kolyeler, bilezikler, yüzükler, küpeler ve diğer aksesuarların yapımında kullanılır.

İncilerin yüzeyi benzersiz bir parlaklığa sahiptir. İyi parlaklığa sahip inciler eşit ve nemli bir renge sahiptir ve ince ve pürüzsüzdür, bu da onları mücevher yapımı için mükemmel malzemeler haline getirir. İnciler, içerdikleri pigmentler ve element bileşimi ile ilgili olan çeşitli renklerde gelir. Örneğin, pembe inciler gümüş-beyaz incilerden daha fazla porfirin içerir, altın inciler daha yüksek miktarda manganez, sodyum ve çinko içerir, krem renkli inciler daha fazla bakır içerir ve yeşil inciler en az metalik elemente sahiptir. İncilerin rengi ayrıca ışık kaynağı, arka plan, renk ve gözlem açısındaki değişikliklere bağlı olarak çeşitli tonlar sergileyebilir.

İncilerin resim temsili esas olarak renk ve parlaklıklarına odaklanır; bu da sulu boya ve guaj ile birlikte renkli veya karakalem kalemler kullanılarak elde edilebilir. Bazı boncuk benzeri süslemeler de bu boyama yöntemi kullanılarak tamamlanabilir, ancak boyama işlemi sırasında farklı malzemeleri ve parlaklığı ayırt etmek önemlidir.

İnci kolye.

İnci kolye.

İnci broş.

İnci broş.

Sade değerli taşlar ve incilerin kombinasyonu.

Sade değerli taşlar ve incilerin kombinasyonu.

İnci ve beyaz metal kombinasyonu ile inci ve metalin dokusu iyi bir şekilde temsil edilmiştir.

İnci ve beyaz metal kombinasyonu ile inci ve metalin dokusu iyi bir şekilde temsil edilmiştir.

Renkli plastik ve incilerin birleşimi. İncilerin rengi çok güzel.

Renkli plastik ve incilerin birleşimi. İncilerin rengi çok güzel.

İnci ve elmas kombinasyonu.

İnci ve elmas kombinasyonu.

Farklı renklerde inciler

Farklı renklerde inciler

İnci kolye.

İnci kolye.

İnci kolye.

İnci kolye.

Pearl hata yapıyor.

Pearl hata yapıyor.


Teknik Zorlukların Özeti:

İncileri boyarken, uygun yansımalar parlak parlaklıklarını ifade etmeye yardımcı olur, ancak yansımalar için kullanılan renkler çok göz alıcı olmamalıdır.

Heman'ın resmi
Heman

Mücevher Ürünleri Uzmanı --- 12 yıllık engin deneyim

Merhaba canım,

Ben Heman, iki harika çocuğun babası ve kahramanıyım. Mücevher ürünleri konusunda bir uzman olarak mücevher deneyimlerimi paylaşmaktan mutluluk duyuyorum. 2010 yılından bu yana Hiphopbling ve Silverplanet gibi dünyanın dört bir yanından 29 müşterime yaratıcı mücevher tasarımı, mücevher ürünü geliştirme ve üretim konularında yardımcı ve destek oldum.

Mücevher ürünü hakkında herhangi bir sorunuz varsa, beni aramaktan veya e-posta göndermekten çekinmeyin ve sizin için uygun bir çözümü tartışalım ve işçilik ve mücevher kalitesi ayrıntılarını kontrol etmek için ücretsiz mücevher örnekleri alacaksınız.

Birlikte büyüyelim!

Bir yanıt yazın

E-posta adresiniz yayınlanmayacak. Gerekli alanlar * ile işaretlenmişlerdir

POSTALAR Kategoriler

Mücevher Üretimi Desteğine mi İhtiyacınız Var?

Sorgunuzu Sobling'e Gönderin
202407 heman - Kuyumculuk ürünleri uzmanı
Heman

Mücevher Ürünleri Uzmanı

Merhaba canım,

Ben Heman, iki harika çocuğun babası ve kahramanıyım. Mücevher ürünleri konusunda bir uzman olarak mücevher deneyimlerimi paylaşmaktan mutluluk duyuyorum. 2010 yılından bu yana Hiphopbling ve Silverplanet gibi dünyanın dört bir yanından 29 müşterime yaratıcı mücevher tasarımı, mücevher ürünü geliştirme ve üretim konularında yardımcı ve destek oldum.

Mücevher ürünü hakkında herhangi bir sorunuz varsa, beni aramaktan veya e-posta göndermekten çekinmeyin ve sizin için uygun bir çözümü tartışalım ve işçilik ve mücevher kalitesi ayrıntılarını kontrol etmek için ücretsiz mücevher örnekleri alacaksınız.

Birlikte büyüyelim!

Beni takip edin.

Neden Sobling'i Seçmelisiniz?

Sobling Ekip Üyeleri gümüş takı üreticisi ve fabrikası
SERTİFİKALAR

Sobling Kalite Standartlarına Saygılıdır

Sobling, TUV CNAS CTC gibi Kalite sertifikalarına uygundur

En yeni gönderiler

elmas

Zamansız ve Her Zaman Yeni - Değerli Taş Dünyasının 5 Kralı

Değerli taş satın alma konusunda içeriden bilgi alın. Elmaslar, zümrütler ve safirler hakkında bilgi edinin. Renk derecelerini, berraklığı ve en iyi satın alımları anlayın. Mücevher işiniz veya özel tasarımlarınız için değerli taşları nasıl seçeceğinizi ve değerlendireceğinizi öğrenin.

Daha Fazla Oku "
yarı Bitmiş ürünler sobling takı göndermeden önce kalite kontrol

Sobling mücevherleriniz için kalite kontrolünü nasıl yapar? En iyi kaliteyi almanızı sağlamak için 6 adım gerekir.

Basit kılavuzumuzla mücevherlerinizi öne çıkarın! Hammaddeden nihai ürüne kadar kalite kontrolünü öğrenin. Mücevherlerin birinci sınıf, metallerin saf olduğundan ve her parçanın harika göründüğünden emin olun. Kuyumcular, stüdyolar, markalar ve özel mücevherler üreten herkes için mükemmeldir.

Daha Fazla Oku "
Şekil 3-2-27 Turkuaz (yansıyan ışık)

Sentetik Değerli Taşlar Nedir? - Temel Tanım ve Sınıflandırma, Üretim Süreci ve Gelişim Tarihçesi

Yapay taşlar, doğal taşlarla aynı ışıltıyı ancak daha düşük maliyetle sunarak mücevher sahnesini ele geçiriyor. Nasıl yapıldıklarını, değerlerini ve neden hem tasarımcılar hem de perakendeciler için en iyi seçenek olduklarını öğrenin. Yüksek kaliteli, uygun fiyatlı mücevherler sunmak isteyen özel mücevherler ve e-ticaret satıcıları için mükemmeldir.

Daha Fazla Oku "
Şekil 6-1 Elektrolitik Parlatma

Mücevher Nasıl Parlatılır: Mücevher Üretiminde Elektrokaplama Süreci

Bu kılavuz takıların nasıl parlak ve güzel hale getirileceğini öğretiyor. Takıların üzerine parlak bir metal kaplama yapmadan önce takıların temizlenmesi ve onarılmasından bahsediyor. Takıların süslü görünmesini sağlamak için altın, gümüş ve diğer metalleri eklemenin farklı yollarını ele alıyoruz. Mağazalar, tasarımcılar ve çevrimiçi satıcılar gibi mücevher yapan veya satan herkes için harika. Takıların yeni ve güzel görünmesini sağlayacak püf noktalarını öğrenin!

Daha Fazla Oku "
Tay gümüş kolye ucu

Miao Gümüşü, Tibet Gümüşü ve Tayland Gümüşü Takıların farkı nedir? Malzemeler, Stiller ve İşçilik

Miao, Tibet ve Tayland gümüş takılarının güzelliğini keşfedin! Gümüş, turkuaz ve Dzi boncukları gibi benzersiz malzemeleri hakkında bilgi edinin ve her kültürün el işçiliğinin nasıl çarpıcı parçalar yarattığını görün. Narin Miao tasarımlarından ruhani Tibet süslemelerine ve eski Tayland stillerine kadar bu makale her şeyi kapsıyor. Mücevher üreticileri, perakendeciler ve koleksiyonlarına kültürel cazibe katmak isteyen herkes için mükemmel.

Daha Fazla Oku "
Organik Değerli Taşlar

Organik Değerli Taşlar Nedir? İncilerin Karakterleri Rehberi

İnci ve mercan gibi organik değerli taşlar güzeldir, nadir bulunur ve çarpıcı mücevherlere dönüştürülebilir. Bitki ve hayvanlarla ilişkilidirler, laboratuvar yapımı değildirler. Bu değerli taşlar bakıma ihtiyaç duyar, biraz daha yumuşaktır ve benzersiz bir görünüme sahiptir. Doğadan ilham alan, yüksek kaliteli mücevherler isteyenler için idealdir.

Daha Fazla Oku "
Şekil 5-2-5 Birleştirilmiş opal

Mücevherlerde kullanılan yapay taşlar nasıl incelenir ve tanımlanır? Dikkat Edilmesi Gereken 6 Özellik

Yapay gemoloji, dekoratif etkilerini ve ekonomik değerlerini artırmak amacıyla doğal değerli taşların rengini, şeffaflığını, parlaklığını ve dayanıklılığını yapay olarak geliştirmek için çeşitli tekniklerin kullanılmasını içeren bir bilim dalıdır. Değerli taşların iyileştirilmesi renk, şeffaflık, parlaklık, yoğunluk, fiziksel ve kimyasal stabilitenin artırılmasının yanı sıra optik tanımlama ve malzeme tespitini de içerir. Yapay gemolojinin incelenmesi ve uygulanması, mücevher endüstrisi ve değerli taş tanımlama alanları için büyük önem taşımaktadır, çünkü sadece değerli taşların estetik değerini arttırmakla kalmaz, aynı zamanda değerli taş bilimsel araştırmalarını ve endüstriyel uygulamaları da teşvik eder.

Daha Fazla Oku "

10% Kapalı!!!

Tüm birinci dereceden

Haber bültenimize katılın

En son güncellemeleri ve teklifleri almak için abone olun!

Sobling mücevher üreticisi mücevherleriniz için fiyat teklifi alın
Nihai kaynak bulma rehberi - Yeni tedarikçilerden kaynak bulma sürecinizde milyonlarınızı kurtaracak 10 ipucu
Ücretsiz İndirme

Nihai Ticari Kaynak Bulma Rehberi

10 Değerli İpucu Yeni Tedarikçilerden Mücevher Tedarikiniz İçin Milyonlarınızı Kurtarabilir
Sobling mücevher üreticisi mücevher tasarımlarınız için ücretsiz özelleştirme

Takı fabrikası, takı özelleştirme, Moissanite Takı fabrikası, Pirinç bakır Takı, Yarı Değerli Takı, Sentetik Taşlar Takı, Tatlısu İnci Takı, Gümüş CZ Takı, Yarı Değerli Taşlar özelleştirme, Sentetik Taşlar Takı