Cara Menguasai Desain Tampilan Perhiasan: Teknik, Langkah-langkah, dan Contoh Kehidupan Nyata
Mengungkap Seni Desain Tampilan Perhiasan untuk Dampak Maksimal
Pendahuluan:
Ingin meningkatkan permainan pajangan perhiasan Anda? Dokumen ini menyelami dunia desain pajangan perhiasan, mencakup segala hal mulai dari teknik dan langkah-langkah hingga perancangan dan rendering yang mendetail. Pelajari cara membuat pajangan menawan yang menarik pelanggan dan memamerkan perhiasan Anda dengan cara terbaik. Temukan contoh nyata dari toko perhiasan yang sukses dan dapatkan inspirasi untuk mengubah ruang pajangan Anda sendiri. Baik Anda seorang perancang perhiasan, peritel, atau penjual e-commerce, panduan ini memiliki semua yang Anda butuhkan untuk membuat perhiasan Anda bersinar.
Desain Denah Lantai
Daftar Isi
Bagian I Ekspresi Desain Tampilan Perhiasan
1. Teknik dan Langkah-langkah Desain Tampilan Perhiasan
1.1 Fase Rancangan
Langkah pertama dari pekerjaan ini harus dimulai dari draft, memiliki pemahaman tertentu tentang naskah yang direncanakan dan membuat ringkasan tekstual berdasarkan situasi tertentu untuk memulai desain draft.
Masalah utama pertama dari rancangan ini adalah menyelesaikan tata letak dan garis pergerakan, menentukan lokasi stan, menganalisis arah utama lalu lintas pejalan kaki dan perbandingan jalan utama dan sekunder, secara kasar menentukan arah tampilan stan, dan menguraikan arus orang dari luar ke dalam. Berdasarkan rute ini, pengaturan zonasi dapat dibuat. Pada tahap draf, mengikuti dimensi secara ketat tidak diperlukan; area utama dan sekunder dapat diatur berdasarkan hubungan proporsional, dan area fungsional yang diperlukan dapat diatur secara wajar di kedua sisi rute atau di tengah. Tugas utama pada tahap ini adalah mengkoordinasikan hubungan dan orientasi antara berbagai area dan menemukan rencana aliran terbaik.
Konten kedua dari tahap konsep adalah untuk menetapkan gaya umum dari setiap fasad, pertama berdasarkan karakteristik perusahaan peserta pameran atau citra merek, kedua berdasarkan pameran itu sendiri, dan ketiga dengan mengintegrasikan tingkat estetika peserta pameran. Pada kertas konsep, berbagai bentuk yang berpotensi cocok dapat dibuat sketsa dengan berani. Selama tahap konsep, penting untuk memiliki banyak ide; yang dikhawatirkan adalah tidak memiliki ide sama sekali, terutama ketika peserta pameran tidak memiliki persyaratan khusus. Dalam kasus semacam itu, para perancang harus berpikir secara kreatif, merefleksikan gaya estetika mereka, dan memberikan berbagai saran konsep bagi para peserta pameran (Gbr. 5-1, 5-2).
Gambar 5-1 Desain Denah Lantai (1)
Gambar 5-2 Desain Denah Lantai (2)
1.2 Tahap Pengembangan Desain
1.3 Tahap Konfirmasi
2. Penyusunan Desain Tampilan Perhiasan
2.1 Denah Lantai
(1) Definisi
Denah adalah proyeksi ortografis objek yang dihasilkan oleh sinar cahaya vertikal. Secara sederhana, denah dihasilkan dari proyeksi ortografis objek pada bidang horizontal di bawah sinar vertikal, yang biasa disebut tampilan atas.
(2) Fungsi
Dalam desain pameran, denah lantai ruang pameran mewakili keseluruhan lingkungan dan ukuran area, yang berfungsi sebagai fondasi dan dasar untuk pekerjaan desain selanjutnya. Denah lantai terutama mencerminkan ukuran ruang dan pembagian struktur internal, posisi fasilitas pameran di dalam struktur, ukuran volume, dll.
(3) Konten
Denah lantai untuk desain tampilan perhiasan dibagi menjadi denah lantai umum dan denah lantai terperinci karena ukuran lingkungan pameran. Denah umum mewakili pembagian spasial dari seluruh area pajangan perhiasan relatif terhadap area pajangan yang lebih kecil, sehingga mencakup urutan kunjungan, orientasi pajangan, ketebalan antarmuka yang melingkupi, dll. Sebaliknya, denah terperinci mengacu pada penempatan dan ukuran bahan pajangan dalam rentang yang lebih kecil. Dimensi pada denah rinci harus mencakup dimensi keseluruhan ruang arsitektur, dimensi lokal setiap bukaan, simbol sumbu, dimensi ruang yang ditempati oleh furnitur dan item di dalam area pajangan, simbol bagian, dan simbol indeks gambar rinci (Gambar 5-3).
2.2 Tampilan Ketinggian
(1) Definisi
Tampilan elevasi merepresentasikan gambar proyeksi depan dan samping bangunan pameran dan area internalnya, dan menurut orientasi masing-masing elevasi, permukaan proyeksi dibagi menjadi tampilan elevasi timur, selatan, barat, dan utara (Gambar 5-4 hingga 5-7).
(2) Fungsi
Tampilan elevasi secara naluri merepresentasikan skala, bentuk, warna, dan hubungan material dalam ruang tampilan (area).
(3) Konten
① Hubungan antara panjang, lebar, dan tinggi ruang di dalam gedung dan ruang pameran.
② Persyaratan untuk ukuran, bentuk, permukaan akhir, bahan, dan metode konstruksi alat pajangan.
③ Metode pencahayaan dan posisi sumber cahaya.
④ Berbagai tanda, label, dekorasi, dll.
Ekspresi konten di atas bergantung pada anotasi, sehingga anotasi pada gambar elevasi juga harus memperhatikan hal-hal berikut ini (Gambar 5-8, Gambar 5-9).
Gambar 5-8 Tampilan Ketinggian Warna pada Casing Layar (Satuan: mm)
Gambar 5-9 Tampak Samping (Satuan: mm)
① Dimensi lebar dan tinggi keseluruhan.
② Dimensi setiap bukaan, dimensi ruang kolom, tinggi lantai, dan dimensi ketinggian.
③ Dimensi tinggi dan lebar alat peraga tampilan.
④ Struktur utama alat peraga dan dimensi bentuk (Gambar 5-10, Gambar 5-11).
⑤ Dimensi spasial tinggi dan lebar pameran (Gambar 5-12 hingga 5-17).
Gambar 5-10 Tampak Depan Kabinet Independen (Satuan: mm)
Gambar 5-11 Tampak samping kabinet independen (Satuan: mm)
Gambar 5-12 Dimensi pameran (1) (Satuan: mm)
Gambar 5-13 Dimensi pameran (2) (Satuan: mm)
Gambar 5-14 Dimensi pameran (3) (Satuan: mm)
Gambar 5-15 Ukuran Pameran (4) (Satuan: mm)
Gambar 5-16 Ukuran Pameran (5) (Satuan: mm)
Gambar 5-17 Ukuran Pameran (6) (Satuan: mm)
2.3 Tampilan Penampang Melintang
(1) Definisi
Tampilan penampang dapat digunakan untuk mengekspresikan struktur detail desain.
(2) Fungsi
Tampilan penampang menampilkan struktur internal, bahan, dan metode konstruksi objek.
(3) Konten
Tampilan penampang adalah jenis gambar yang paling baik mengekspresikan struktur internal desain di antara semua gambar. Ini adalah pelengkap dan penyempurnaan terbaik untuk denah dan gambar elevasi. Karena ini merupakan pelengkap dan perbaikan, perhatian harus diberikan pada dimensi eksternal ruang arsitektur, simbol sumbu, dimensi vertikal keseluruhan, dimensi elevasi, dimensi struktural, dan relevansi simbol indeks pada gambar pandangan penampang (Gambar 5-18).
2.4 Gambar Detail Simpul
(1) Definisi
Gambar simpul detail adalah diagram simpul yang membahas detail struktur, material, dimensi, metode, dan hubungan konstruksi.
(2) Fungsi
Gambar simpul yang terperinci dapat menyelesaikan proses transformasi ide desain menjadi objek fisik dan menginformasikan kepada para pekerja cara membangun sesuai dengan gambar.
(3) Konten
Karena inovasi dalam desain, terutama dalam desain tampilan, banyak desainer akan memiliki banyak proposal desain asli. Namun, apakah desain tersebut dapat ditransformasikan ke dalam objek fisik memerlukan gambar konstruksi sebagai bahasa grafis untuk menyampaikannya. Oleh karena itu, gambar konstruksi melibatkan dimensi umum, struktur, material, dan simbol item dalam denah dan elevasi. Namun, aspek yang paling penting adalah mengekspresikan teknik konstruksi untuk struktur khusus, bentuk yang unik, dan penyambungan material khusus (Gambar 5-19).
3. Rendering Desain Tampilan Perhiasan
Desain tampilan perhiasan adalah bidang yang sangat terspesialisasi di mana para desainer menggunakan grafik khusus untuk mengekspresikan ide-ide mereka selama proses desain. Gambar-gambar ini sulit dipahami oleh orang yang tidak memiliki pengetahuan profesional.
Rendering desain tampilan perhiasan adalah produk dari desain tampilan perhiasan. Karena profesionalisme denah desain tampilan perhiasan, memahami desain tampilan perhiasan membutuhkan metode yang lebih jelas dan intuitif daripada denah. Diagram efek desain tampilan perhiasan adalah representasi gambar fisik dari denah desain tampilan perhiasan.
Rendering desain tampilan dapat dikategorikan ke dalam representasi gambar tangan, komputer, dan model berdasarkan media ekspresinya.
3.1 Rendering Desain yang Digambar Tangan (Gambar 5-20, 5-21)
Rendering desain yang digambar tangan adalah representasi visual yang mengintegrasikan kemampuan berpikir visual, kreativitas imajinatif, dan kemampuan ekspresi gambar. Dalam proses menggambar ini, seseorang tidak harus fokus pada efek visual tetapi lebih menekankan pada observasi, penemuan, refleksi, dan interaksi antara otak, mata, tangan, dan gambar. Rendering yang digambar dengan tangan bisa dalam berbagai bentuk, termasuk gambar pena, gambar spidol, gambar pensil warna, lukisan cat air, lukisan guas, atau kombinasi dari bahan-bahan di atas. Apa pun teknik yang digunakan, seseorang harus memulai dengan menggambar komposisi, proporsi, dan garis besar perspektif sketsa pensil secara akurat, dan memilih sudut pandang yang sesuai. Pemilihan sudut pandang harus sepenuhnya mencerminkan tata letak ruang pajangan, bentuk tema, penataan item pajangan, suasana pencahayaan, dan efek berbagai bahan, dengan ukuran gambar yang pada umumnya sesuai untuk ukuran A4. Fungsi rendering yang digambar tangan adalah berfungsi sebagai bahasa konkret bagi para perancang dan dasar untuk komunikasi dengan klien. Gambar ini bisa mengekspresikan imajinasi artistik dan kreativitas seseorang, menjadikannya alat utama bagi para desainer untuk merefleksikan gagasan mereka.
Langkah-langkah untuk membuat gambar presentasi yang digambar tangan:
(1) Memahami dan membiasakan diri Anda dengan konsep desain, serta konten utama denah dan gambar elevasi.
(2) Gambarkan sketsa perspektif lingkungan ruang pajangan, yang menunjukkan hubungan perspektif yang benar.
(3) Buat garis besar bentuk ruang pajangan yang dibayangkan dengan garis-garis.
(4) Menentukan pencahayaan dan efek warna yang sesuai untuk menciptakan gaya artistik yang unik.
(5) Pilih teknik ekspresi yang sesuai untuk secara akurat menyampaikan efek yang dimaksudkan dan menggambar representasi yang diharapkan.
3.2 Render Desain Komputer (Gambar 5-22)
Selain berfungsi sebagai media komunikasi dengan dunia luar, rendering juga memiliki tugas penting untuk "membujuk" klien, berbagai otoritas administratif, dan publik untuk menerima gagasan desainer. Bagi non-profesional, ekspresi visual adalah yang paling mudah dipahami. Serangkaian gambar yang nyata dan penuh warna, dengan konten yang lengkap, dapat mencerminkan imajinasi perancang yang kaya sekaligus memenuhi persyaratan klien, menciptakan rasa realisme yang kemungkinan besar akan menyentuh hati orang, sehingga pasti memengaruhi keputusan proyek. Desain berbantuan komputer adalah disiplin ilmu yang sedang berkembang, sebagai media visual dan metode ekspresi baru, yang mengintegrasikan berbagai fungsi media seperti grafik dan gambar, dua dimensi dan tiga dimensi, statis dan dinamis, audio dan video, teks dan bahasa. Hal ini memberikan dasar untuk konstruksi dan secara signifikan mengubah pemikiran desain tradisional dan gambar manual, yang berdampak besar pada disiplin desain modern terkait sarana, metode, dan konsep.
Dengan pengembangan dan pembaruan teknologi perangkat lunak yang terus menerus, rendering komputer secara luas digunakan dalam mendesain berbagai ruang pajangan karena keunggulannya yang realistis. Rendering komputer dengan jelas menampilkan bentuk, struktur, material, pencahayaan, tanaman hijau, dan detail ruang pameran. Perusahaan pameran umumnya menggunakan rendering komputer untuk berkomunikasi dengan klien, dengan perangkat lunak yang umum digunakan termasuk 3DMAX untuk pemodelan dan rendering, PHOTO-SHOP untuk pasca-pemrosesan, dan CAD untuk gambar konstruksi.
Copywrite @ Sobling.Jewelry - Produsen perhiasan khusus, pabrik perhiasan OEM dan ODM
3.3 Render Desain Model (Gambar 5-23 hingga 5-25)
Gambar 5-24 Rendering Model Desain Toko Khusus
Gambar 5-25 Rendering Model Desain Jendela
Untuk mencerminkan suasana elemen spasial secara lebih akurat dan otentik, model tampilan kubik dapat dibuat berdasarkan rendering warna; model tampilan lebih berdampak daripada rendering dua dimensi dan tiga dimensi, sehingga memungkinkan pemirsa mengapresiasi efek pameran dari berbagai sudut, memahami ruang, bahan, dan bentuk yang tercermin secara langsung.
Pembuatan model harus didasarkan pada ukuran skala tertentu untuk produksi, jadi, selain bahan dan persyaratan pencocokan warna, juga harus mencurahkan lebih banyak perhatian pada dimensi standar tiap bagian, dan proporsinya harus tepat. Oleh karena itu, sebelum membuat model, rencana yang diperkecil untuk setiap bagian harus dibuat terlebih dahulu. Skala model pada umumnya 1:20, 1:50, 1:100 dan seterusnya. Tiap komponen model harus digambar secara ketat menurut skala terpadu untuk memenuhi syarat model yang dibuat.
Bagian II Contoh Desain Tampilan Perhiasan
1. Contoh Pertama: Toko Perhiasan Justgold di Hong Kong (Gambar 6-1 hingga 6-7)
Gambar 6-2 Dudukan layar melingkar memperkaya tampilan jendela.
Gambar 6-3 Rak dan cermin rias digabungkan menjadi satu.
Gambar 6-4 Pita emas berongga diukir di dinding, melengkapi perhiasan emas.
Gambar 6-5 Etalase silinder dan elemen lengkung memiliki tujuan yang serupa.
Gambar 6-6 Lemari pajangan independen yang tidak beraturan, menghadirkan sentuhan ringan dan semarak pada toko.
Gambar 6-7 "Bar Perhiasan" membuat belanja menjadi mudah dan menyenangkan.
Sejak didirikan, Justgold berfokus pada desain perhiasan emas dengan sentuhan modis, menampilkan sisi berani, percaya diri, dan bersemangat dari wanita modern. Citra merek "Real Gold, Real Feelings, Real Women" telah berhasil membangun posisi terdepan di pasar konsumen wanita muda. Kasus ini terjadi di pusat perbelanjaan mewah Hong Kong - International Finance Centre Mall. Untuk menyelaraskan dengan posisi unik Justgold dalam pengembangan produk, perancang telah dengan cermat menciptakan lingkungan pemasaran yang baru untuk Justgold, yang semakin memperjelas dan mengkonsolidasikan citra mereknya.
Pertama, tata ruang toko ini telah membalikkan pengaturan "tatap muka" tradisional toko perhiasan emas. Pelanggan tidak lagi berbelanja perhiasan dengan staf penjualan di sisi yang berlawanan; sebaliknya, suasananya mensimulasikan galeri seni, memungkinkan pelanggan untuk menelusuri produk di ruang yang bebas. Untuk mencapai efek ini, perancang meninggalkan lemari pajangan tradisional dan mode pajangan satu arah, memilih rak dinding tegak dan etalase kaca independen yang menyerupai kotak perhiasan untuk memamerkan berbagai produk, mengubah perhiasan menjadi karya seni yang menawan. Selain itu, etalase toko, yang selalu menjadi titik fokus untuk toko perhiasan, telah dirancang secara inovatif dengan bentuk etalase melingkar, menyempurnakan garis lengkung toko sekaligus secara efektif meningkatkan transparansi.
Dari segi gaya keseluruhan, perancang mengambil inspirasi dari lekuk tubuh wanita yang anggun, menguraikan profil toko dengan garis lengkung yang elegan. Lemari pajangan berbentuk silinder, rak dinding melengkung, dan lemari pajangan independen yang tidak beraturan, semuanya berkontribusi pada kesan ringan dan semarak di dalam toko. Perancang juga mengukir pita satin emas di dinding, dicetak dengan pola segel unik toko emas, menyoroti cahaya dari palung lampu di belakangnya, membentuk cincin elegan dan mempesona yang bersinar terang, melengkapi perhiasan emas yang dipajang di bawahnya.
Di ujung pita satin yang bercahaya ini, sang desainer tidak menempatkan mesin kasir tradisional, melainkan memperkenalkan konsep "Jewelry Bar" yang baru, mensimulasikan meja bar dengan berbagai perhiasan berharga yang tertanam di dalamnya, dilengkapi dengan bangku tinggi, sehingga para tamu dapat mengobrol sambil mengagumi produk, menciptakan suasana belanja yang santai dan menyenangkan. Lingkungan yang cerah dan segar, garis-garis yang elegan, dan mode tampilan yang inovatif memungkinkan toko emas di mal International Finance Centre ini untuk melepaskan diri dari pola toko perhiasan tradisional yang membosankan, dan sekali lagi menyoroti kepemimpinan merek ini dalam menetapkan tren.
Nama Proyek: Justgold
Lokasi Toko: International Finance Centre Mall, Central, Hong Kong
Luas bangunan: 36㎡
Desainer: Daphne Ng
Perusahaan Desain: Joey Ho Design
Tanggal Penyelesaian: 2008
Fotografi: Ray Lau
2. Contoh Dua: Keluarga Berlian (Gambar 6-8 hingga 6-14)
Gambar 6-8 Menghadirkan kemewahan yang sederhana dan kepribadian yang romantis dari merek ini melalui warna merah dan kuning.
Gambar 6-9 Keseluruhan desain terpadu etalase.
Gambar 6-10 Dampak visual yang ditimbulkan oleh perlengkapan pencahayaan dekoratif
Gambar 6-11 Kombinasi fleksibel dari meja "pulau" pusat dan lemari pajangan di sekelilingnya
Gambar 6-13 Konotasi dan kualitas garis lurus dan kurva
Gambar 6-14 Gaya yang jernih, lembut, dan hangat
Toko utama Diamond Family dibuka secara megah pada tanggal 24 Agustus 2011, di distrik bisnis Taikoo Hui, Guangzhou, menghadirkan pesta perhiasan yang mewah dan romantis dengan bintang-bintang yang memukau dan desain unik Run Dao.
Merek-merek mewah, mulai dari Tiffany, Van Cleef & Arpels, hingga Bulgari, telah mendapatkan pengakuan dari seluruh dunia. Sembari menciptakan budaya, tren, dan sejarah baru, kami juga ditransformasikan oleh budaya, mode, dan sejarah baru yang kami ciptakan.
"Memadukan Barat dan menyelaraskan dengan Timur" adalah kreasi Run Dao untuk citra terminal merek keluarga berlian untuk menyampaikan konsep bahwa mata melihat yang baru dan tidak mengkhianati yang tradisional. Diamond Family berusaha untuk mewujudkan sebuah merek yang mendukung romantisme, mengejar individualitas yang sempurna, dan dikagumi oleh dunia. Ibaratnya, kilauan perhiasan adalah simbol kepemilikan yang nyata. Dalam hal ini, suasana spasial yang diciptakan dengan hati-hati dan adegan emosional adalah ekspresi terbaik, mewakili kualitas dan cara hidup.
Dalam desain, kami berusaha mengekspresikan keanggunan dan gaya renovasi yang modis di era baru melalui detail.
Desain fasad menanamkan budaya merek dan jejak merek Diamond Family, menggabungkan teknologi modern dan keahlian serta mengaturnya dalam hal citra dan hubungan hierarkis, sehingga dapat menginterpretasikan temperamen merek yang unik dari Diamond Family baik di siang maupun malam hari.
Desain internal menghadirkan gaya yang lebih jernih, lebih lembut, dan lebih hangat dengan lebih banyak lapisan, sedangkan pencahayaannya, memadukan kesederhanaan dan kerumitan, menyesuaikan suasana di dalam ruangan agar lebih teratur dan santai. Konotasi dan kualitas garis lurus serta lekukan ditampilkan secara jelas dari plafon dan dinding hingga jendela pajangan.
Dekorasi perlengkapan pencahayaan dan efek dinding menciptakan efek visual yang sangat berdampak. Efek visual tidak hanya memuaskan suasana ruang, tetapi juga meningkatkan efek performa produk, memadukan inovasi dan individualitas tanpa menghilangkan rasa tidak nyaman dalam suasana.
Pemahaman dan praktik inovasi cukup untuk memenuhi kebutuhan ganda setiap orang akan aspek material dan spiritual.
Daripada mengatakan bahwa keluarga berlian yang dibentuk oleh Run Dao adalah merek dengan kemewahan yang bersahaja dan kepribadian yang romantis, akan lebih tepat jika dikatakan bahwa kami melihat sebuah tim yang sama-sama berdedikasi pada kreasi desain. Pengejaran yang gigih ini dicapai dengan mempelajari industri yang relevan dan wawasan dari berbagai sisi dengan cermat, berulang kali membedah dan meneliti proyek ini. Kami telah mematuhi hal ini dan mengamati selama bertahun-tahun; hanya karya yang dapat bertahan dalam pengawasan dan pemahaman yang benar-benar ingin kami ciptakan.
Nama Proyek Diamond Family Flagship
Lokasi Toko: Guangzhou
Desainer: Horace Pan Alan Tes Vivian Chan
Luas bangunan: 250㎡
Tanggal Desain: Maret 2011
Tanggal Penyelesaian: Agustus 2011
Fotografi: Ng Siu Fung
3. Contoh Tiga: Toko Perhiasan Giok Hijau Zhuishi (Gambar 6-15 hingga 6-21)
Gambar 6-16 Menggunakan lemari marmer bergaris putih cerah yang dipasangkan dengan lantai marmer putih untuk menciptakan nada yang halus pada ruangan.
Gambar 6-17 Secara cerdik memanfaatkan efek pantulan cermin untuk mengompensasi kekurangan ruang.
Gambar 6-18 Bingkai dinding batu yang tidak beraturan menyoroti kemewahan perhiasan.
Gambar 6-19 Menampilkan kaca transparan, dekorasi hijau zamrud, dan lantai marmer hitam-putih.
Gambar 6-20 Sebuah sudut toko, sangat jernih.
Gambar 6-21 Sederhana dan Tanpa Hiasan
"Zhuishi" adalah merek berlian dan giok baru di bawah naungan Zhongyi (Hong Kong) Co, Ltd. Merek ini menargetkan pelanggan kelas menengah di pasar lokal, yang bertujuan untuk menciptakan pengalaman berbelanja yang baru. Dalam desain interior toko Zhongyi Zhuishi dan desain citra perusahaan, perancang memanfaatkan berbagai bentuk "aspek" berlian dan giok, bersama dengan sifat kimia dan fisiknya yang umum, untuk menyoroti citra merek yang unik. Untuk mencapai efek ini, desain interiornya menggunakan teknik metafora, mengubah ruang belanja menjadi "permata", sehingga pelanggan dapat mengapresiasi kemewahan dua produk utama: berlian dan giok.
Keseluruhan lingkungan menampilkan lemari pajangan marmer bergaris putih yang dipasangkan dengan lantai marmer putih, menciptakan nada halus untuk ruang; tata letak simetris menggemakan bentuk persegi toko, dikombinasikan dengan struktur geometris dari aspek batu permata, mencapai keindahan dan kepraktisan.
Lemari pajangan batu putih cerah memiliki permukaan vertikal yang tidak beraturan, memperlihatkan sisi hijau. Aksen hijau yang halus ini mengekspresikan keindahan alami dari warna batu giok yang tembus cahaya. Deretan "balok pajangan" kaca apung, dengan ukuran dan tinggi yang bervariasi, menciptakan gaya yang unik dan membentuk daya tarik visual yang kuat bagi para pelanggan. Di dalam balok-balok tersebut, dudukan pajangan akrilik buram yang dibuat khusus memantulkan cahaya dari depan dan belakang, menampilkan berlian, giok, dan pahatan berbentuk pulau yang kecil dan indah yang sangat jernih.
Ruang toko mengadopsi gaya keseluruhan yang bersudut, dengan langit-langit baja tahan karat miring yang memantulkan gambar yang terdistorsi, sehingga meningkatkan keindahan pahatan ruang toko. Pada saat yang sama, jendela kaca dari lantai ke langit-langit memproyeksikan dampak visual yang kuat.
Nama Proyek: Dekorasi Zhongyi DJS
Lokasi Toko: Hong Kong
Luas Bangunan: 139.35㎡
Desainer: Horace Pan, Alan Tes, Vivian Chan
Tanggal Desain: 7 Juli 2007
Tanggal Penyelesaian: 7 September 2007
Fotografi: Ng Siu Fung