Türkçe 
English 
Español 
Português 
Deutsch 
Italiano 
Français 
العربية 
Русский 
Bahasa Indonesia 
日本語 
한국어 
Suomi 
Svenska 
Polski 
Română 
Ελληνικά 
Čeština 
Magyar 
Norsk bokmål 
Takı Tasarımında Nasıl Ustalaşılır? Kolyeler, Şapkalar ve Tematik Setler?
Enfes Takı Tasarımları için Temel Teknikler: Kolyeler, Şapkalar ve Tematik Setler
Giriş:
Çarpıcı takılar tasarlamanın sırlarını öğrenmek ister misiniz? Bu kılavuz kolyeler, şapkalar ve tematik setler oluşturma hakkında bilmeniz gereken her şeyi kapsıyor. Yeşim taşı, safir ve elmas gibi malzemeleri nasıl keseceğinizi ve eşleştireceğinizi keşfedin ve tasarımlarınızı çizmek ve renklendirmek için ayrıntılı adımları izleyin. "Happiness" dört parçalı set ve "Eternal" üç parçalı set gibi temalı koleksiyonlar hakkında bilgi edinin. Malzeme seçimi, tasarım konseptleri ve temel çizim teknikleri hakkında bilgi edinin. Mücevher tasarımcıları, mağazalar ve güzel, özel parçalar yaratmak isteyen herkes için mükemmel.
İçindekiler
Bölüm I Kolye Tasarımı Uygulama
1. Malzeme Kesme ve Eşleştirme
2. Boyut Özellikleri
3. Çizim için Önemli Noktalar
(1) Değerli taşın şekil özelliklerine ve kolyenin dış konturunun yönüne dikkat edin.
(2) Resmin renk tonu uyumlu ve birleşik olmalıdır.
4. Çizim Adımları
Adım 01 Önce kolyenin genel hatlarını bir kalemle çizin.
Adım 02 Ardından kolye üzerindeki değerli taşların temel şekillerini çizin.
Adım 03 Boncuklu zincirleri ve kolyeyi düz çizgilerle tanımlayın. Oval şekilli boncuklar ve kolye dokuları çizin. Çizgileri son haline getirmek ve kalem çizgilerini silmek için 0,2 mm teknik kalem kullanın.
Adım 04 Teknik kalemle boncukların üzerine vurgu şekilleri çizin. Lokalize detayları ayarlayın.
Adım 05 Aşırı doygunluktan kaçınarak zümrüt yeşili, sap yeşili ve serulean mavisi kullanarak değerli taşlara temel katmanları uygulayın.
Adım 06 Sarı aşı boyası, ten rengi ve yanık umberi karıştırarak kolye ucu ve tokaya temel katmanları uygulayın.
Adım 07 Önceki katmanların üzerine ham umber, yanmış umber ve fildişi siyahı ile kahverengi boncuk renklerini derinleştirin.
Adım 08 Renk çeşitliliğini zenginleştirmek ve üç boyutluluğu artırmak için sarı aşı boyası, vermilyon ve Payne grisi ile değerli taş detaylarını inceltin. Resmi tamamlamak için son haline getirin.
5. Tekniklerin Özeti
(1) Önemli anları nasıl iyi idare ediyorsunuz?
Vurgular genellikle iki yöntem kullanılarak ifade edilebilir: beyazları erken aşamada ayırmak ve ayrıntıları daha sonra eklemek. Ancak, ilk renklendirme sırasında beyazların manuel olarak ayrılmasıyla oluşturulan vurgular daha doğal görünme eğilimindedir.
(2) Renkler doğal olarak nasıl geçiş yapar?
Renklendirmeden önce, önce bir kat temiz su fırçalayabilir ve su kağıda hafifçe nüfuz ettikten sonra, renk uygulamak için hazırlanan boyayı kullanabilirsiniz.
Bölüm II Şapka Tasarımı Eğitimi
1. Malzeme Kesme ve Eşleştirme
2. Çizim için Önemli Noktalar
(1) Beyaz elmaslar çizerken, resmin renklerini zenginleştirmek ve elmasın yansıtıcı özelliklerini yansıtmak için uygun şekilde bazı ortam renkleri eklemek gerekir. Tüm beyazları ayırmamaya dikkat edin.
(2) Metalik malzemelerin rengi yansıtıcı renkler içermelidir; düz boyama için tek bir renk kullanmayın, çünkü sert görünecektir.
(3) Kompozisyon oluştururken taç şeklinin simetrisine dikkat edilmelidir.
3. Çizim Adımları
Adım 01 Tacın genel dış konturunu basit çizgilerle çizin.
Adım 02 Tacın sağ tarafındaki küçük yuvarlak taşları konturun üzerine çizin.
Adım 03 Her iki tarafta kalan değerli taşları ve çiçek dallarını çizmeye devam edin.
Adım 04 Tacın tabanındaki küçük taşların ana hatlarını çizin ve ayrıntılı şekilleri düzeltin.
Adım 05 Tacın dış hatlarını 0,2 mm'lik bir teknik kalemle tamamlayın. Kalem çizgilerini yumuşak bir silgiyle silin.
Adım 06 Gözyaşı damlası değerli taşların fasetalarını çizin ve kalemle dallar ve kuğular üzerindeki küçük elmasların ana hatlarını çizin.
Adım 07 Değerli taş detaylarını düzeltmek için 0,2 mm teknik kalemi kullanın. Genel çizgi resmini ayarlayın.
Adım 08 Kobalt mavisi ve serulean mavisi ile gözyaşı damlası ve yuvarlak safirlere taban katmanları uygulayın, beyazları vurgular için ayırın.
Adım 09 Çiçek dallarının taban katmanlarını yanık umber ve orta sarı ile boyayın.
Adım 10 Safir gölgeleri menekşe ve serulean mavisi ile derinleştirin. Küçük elmasların gölgeleri için menekşe, Payne grisi ve sarı aşı boyası kullanın ve vurgular için kasıtlı boşluklar bırakın.
Adım 11 Renkleri menekşe, serulean mavisi, Payne grisi, koyu kahverengi ve yanmış umber ile daha da derinleştirin.
Adım 12 Uyumlu bir bütünlük için çiçek dallarının renklerini küçük bir suluboya fırçası kullanarak yanık umber ve sarı aşı boyası ile inceltin.
Adım 13 Küçük elmasları açık mavi (cerulean mavisi + Çin beyazı), yanmış umber ve Çin beyazı ile çiçek benek desenlerinde vurgulayın.
Adım 14 Safir gölgelerini safir mavisi ve ultramarin ile yoğunlaştırın. Değerli taş parlaklığını artırmak için yansımalarda açık mavi (cerulean mavisi + Çin beyazı) kullanın.
Adım 15 Çiçek dalları üzerindeki koyu kenarlıkları yanık umber ile çizin.
Adım 16 Çin beyazı ile genel vurguları aydınlatın. Resmi tamamlamak için ayarlayın ve son haline getirin.
4. Tekniklerin Özeti
(1) Değerli taşların hacmini nasıl ifade edersiniz?
Değerli taşların hacim hissi esas olarak renk derinliği ve vurgulardaki çeşitlilikle ifade edilir; değerli taşın fasetlerinin etkisine dikkat edin.
(2) Metal malzemelerin renklerini nasıl eşleştiriyorsunuz?
Metal malzemelerin çizimi, metalin yansıtıcı özelliklerini ifade etmek üzere arıtma için yansıtıcı renklerin uygun şekilde eklenmesini gerektirir.
(3) Kompozisyonun aydınlık ve karanlık arasındaki ilişkisini nasıl ele alacağız?
Tasvire tüm kompozisyonun ana kısmından başlayın, görsel merkezdeki nesnenin açık ve koyu ilişkisine odaklanırken, çevredeki nesnelerin gölgeleri ve karanlık kısımları uygun şekilde zayıflatılabilir veya çıkarılabilir, ana kısmı vurgulamak için açık ve koyu kontrast kullanılabilir.
Bölüm III Tematik Seri Tasarım Uygulaması
1. "Mutluluk" Temalı Dört Parçalı Takı Tasarımı
1.1 Tema ve Dernekler
"Mutluluk", kişinin belirli bir ihtiyacının karşılanması durumunda ortaya çıkan ve uzun süre devam ettirilebilen bir sevinç duygusunu ifade eder. Öznel olmasına rağmen doğa, toplum ve psikoloji gibi nesnel faktörlerle yakından ilişkilidir.
Peki, takı tasarımında "Mutluluk" temasını nasıl ifade etmeliyiz? Öncelikle, dönme dolap, lavanta, sürüklenme şişeleri, rüzgar çanları ve dört yapraklı yoncalar gibi "Mutluluk" temasıyla ilgili unsurları ilişkilendirmeliyiz. Bu ilgili unsurları seçerek ve ana tasarım unsurlarını belirleyerek, "Mutluluk" temalı dört parçalı takı tasarımının ayrıntılarını tasarlayabiliriz.
1.2 Tema Unsurları
Evrensel olarak tanınan bir şans sembolü olan dört yapraklı yoncanın her bir yaprağının farklı bir anlamı vardır: Şöhret, zenginlik, aşk ve sağlık, dördüne aynı anda sahip olmanın şanslı olduğunu temsil eden anlamlardır, bu yüzden "şanslı ot" olarak da bilinir.
Ayrıca dört yapraklı yonca özgürlüğü, birliği, dayanışmayı ve eşitliği de sembolize eder.
1.3 Malzeme Seçimi
1.4 Tasarım Konsepti
1.5 Boyut Özellikleri
1.6 Çizim için Önemli Noktalar
(1) Genel resmin düzeni makul olmalı, mücevherin boyut oranı resimdeki mesafeye göre kavranmalıdır.
(2) Renklerin karşılıklı harmanlanmasına ve nüfuz etmesine dikkat edin.
(3) Değerli taşları çizerken, kesim etkisinin ifadesine dikkat edin.
Copywrite @ Sobling.Jewelry - Özel takı üreticisi, OEM ve ODM takı fabrikası
1.7 Çizim Adımları
Adım 01 Kısmi kesitlerden başlayın. Önce kolye ucunun genel hatlarını referans olarak bir kalemle çizin.
Adım 02 Kolye zincirinin konturunu genel oranlara ve kompozisyonel konumlandırmaya göre çizin.
Adım 03 Küpe ve yüzüğün ön hatlarını sağdaki boş alana çizin ve tutarlı yonca öğesi şekillerini koruyun.
Adım 04 Son olarak, kompozisyonu tamamlamak için soldaki bileziğin ana hatlarını çizin.
İpuçları
Kurşun kalem eskizinin temel amacı daha sonra suluboya renklendirmeyi kolaylaştırmaktır, bu nedenle kurşun kalem eskizi hafif olmalıdır; çok ağır çizmeyin, sadece ana hatları görecek kadar çizin.
Adım 05 Yaprak bölümlerini sulu boya fırçası ile ıslatın. Nemi emdikten sonra orta sarı ile seyreltilmiş bir taban katmanı uygulayın.
Adım 06 Kuruduktan sonra, önceki katmandaki vurguları saklayarak ikinci yıkama için özsuyu yeşili katlayın.
İpuçları
Değerli taş malzemesinin fasetleri ve yuvarlaklığı oldukça güçlüdür, bu nedenle katmanlama yaparken temiz ve düzgün olması gerekir. Bu nedenle, renkleri katmanlarken renk akmasını önlemek için yüzey tamamen kuruyana kadar bekleyin.
Adım 07 Değerli taş gölgelerini boyamak için zümrüt yeşilini serulean mavisiyle karıştırarak açık-koyu kontrastını yoğunlaştırın.
Adım 08 Yoncanın metalik yaprak temel rengini uygulamak için sarı aşı boyasını suyla seyreltin.
Adım 09 Metalik yaprak gölgelerini ve kalınlığını belirlemek için küçük bir suluboya fırçası ile yanık umber kullanın. Küçük elmasların temel rengini orta sarı ve sap yeşili ile noktalayın.
Adım 10 Kolye/bilezik zincirlerine sarı aşı boyası sürün. Küçük elmasların gölgelerini zümrüt yeşili ile vurgulayın.
Adım 11 Metal zincir gölgelerini yanık umber ile tanımlayın. Derinlik ve mekansallığı göstermek için çizgilerde boşluklar bırakın.
Adım 12 Payne grisi ile gölgeleri boyayın. Bir astar fırçası kullanarak mücevher yansımalarını beyaz pigmentle vurgulayın. Resmi ayarlayın ve tamamlayın.
2. "Ebedi" Temalı Üç Parçalı Takı Tasarımı
2.1 Tema ve Dernekler
"Ebedi" kalıcı varoluşu ifade eder, yok olmayı değil, nostaljiyi ve güzel şeylere olan bağlılığı ifade eder. Yaratıcı düşünce için geniş bir alan sağlayan canlı ve yaratıcı bir temadır. Peki, "Ebedi" teması mücevher tasarımında nasıl sunulmalıdır? Daha sonra, herkesin başlangıçta ifade etmek istediği içeriği kavramsallaştırmasına yardımcı olmak için bu temayı ilişkilendirecek ve analiz edeceğiz.
Genel olarak, doğadaki güzel şeyler kolayca bozulur ve kaybolur, zamanla değişir. Bu nedenle, doğal dünyadan unsurlar "sonsuzluk" teması için en iyi seçimdir. Belirli bir çiçek türü, belirli bir meyve türü veya hatta belirli bir böcek türü olabilir. Spesifik uygulama, ana tasarım unsurlarını oluşturarak ifade etmek istenen biçim ve etkiye göre belirlenebilir.
2.2 Tema Unsurları
Bu unsurlar mücevher tasarımında önemli bir rol oynar. Mücevher tasarımını şekil, doku, renk, işçilik ve duygusal ifade açısından etkileyebilirler. Tasarım etkisini ve stilini sistematik ve kapsamlı bir şekilde birleştirerek eserin ne monoton, ne kaotik ne de ilgisiz görünmesini sağlayabilir, böylece görsel deneyimi geliştirebilirler.
Bu kılıfta tema unsuru olarak "yapraklar" kullanılmış, en geniş yeri ortada olan, uçları ve yaprak sapları yuvarlatılmış oval yaprak şekli benimsenmiştir. Yaşamı, sadeliği, adanmışlığı ve umudu simgeleyen yaprak şekli mücevher haline getirilerek yaprakların güzel anlamının kalıcı olması sağlanmış ve böylece tema yankılanmıştır.
2.3 Malzeme Seçimi
2.4 Tasarım Konsepti
2.5 Boyut Özellikleri
2.6 Önemli Noktaların Çizilmesi
(1) Değerli taş fasetlerinin şeklini, iç yapısını ve ışık ile gölge arasındaki ilişkiyi dikkatlice gözlemleyin ve analiz edin.
(2) Mücevherin dış özelliklerini kavramaya dikkat edin ve perspektif ilişkisi doğru olmalıdır.
(3) Küpe ve yüzüklerde kullanılan yaprakların yönü değişken olmalı; çok tekdüze veya benzer olmamalıdır. Aksi takdirde sert görünecektir.
2.7 Çizim Adımları
Adım 01 Kolyenin konumunu kağıt üzerinde belirleyin. Kolyenin konturunu referans olarak çizmek için kısmi kesitlerden başlayın.
Adım 02 Kolyenin ana hatlarını temel alarak, karakteristik şekilleri koruyarak bir kalemle çiçek dalı konturları çizin.
Adım 03 Ritmik güzellik için kalan zinciri gevşek, dinamik kıvrımlarla çizin.
Adım 04 Küpenin konturunu sağ alttaki boş alana çizin ve canlı kompozisyon için perspektifi ayarlayın.
Adım 05 Doğru perspektif ve yapısal özellikleri sağlayarak sol üstteki boş alanda değerli taş yüzüğün ana hatlarını çizin.
Adım 06 Yakut bölgesini ıslatın. İlk katmanı gül kurusu ile uygulayın ve yumuşak geçişler sağlayın.
Adım 07 Yakut gölgeleri boyamak için gül kurusunu menekşe ile karıştırın. Zümrütlere sap yeşili uygulayın, ardından kontrast için gölgeleri zümrüt yeşili ile derinleştirin.
Adım 08 Metal zincirin taban katmanı için sarı aşı boyası ve ten rengini karıştırın, renkleri ana hatlar içinde tutun.
Adım 09 Zincir gölgeleri ve detayları tanımlamak için yanık sienna ile bir liner fırçası kullanın.
Adım 10 Küpe zümrütlerini sap yeşili ve zümrüt yeşili ile boyayın. Kağıdın yıpranmasını önlemek için fazla fırçalamaktan kaçının.
Adım 11 Küpenin metal kısımlarına sarı aşı boyası sürün.
Adım 12 Kolye zinciri yöntemini yansıtın: gölgeler ve detaylar için yanık sienna kullanın.
Adım 13 Gölgelendirmeden önce yapısal haritalamaya öncelik vererek halkaya sarı aşı boyası ve gül kurusu ile temel katmanlar uygulayın.
Adım 14 Halka gölgeleri inceltmek için yanık sienna, gül kurusu ve menekşeyi karıştırın.
Adım 15 Mücevher gölgelerini boyamak için ham umberi bol suyla seyreltin ve tonları ince tutun.
Adım 16 Tamamen kuruduktan sonra değerli taşları beyaz pigment ile vurgulayın. Resmi ayarlayın ve tamamlayın.
İpuçları
Ekranın hızlı kurumasını sağlamak için ipuçları: Ekranı kurutmak için bir saç kurutma makinesi kullanın veya bir kağıt parçası veya bir vantilatör ile manuel olarak havalandırabilirsiniz.
