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ジュエリーの起源、スタイル、製作の秘密について知りたいですか？ここで発見してください！
ジュエリー制作の起源、進化、必要不可欠な道具と材料を発見しよう
はじめに
ジュエリーがどのように始まり、どのように進化してきたのか知りたいですか？ジュエリーの種類とその特徴に興味がありますか？ジュエリー作りに必要な材料や道具をお探しですか？この記事はあなたをカバーしています。ジュエリーショップのオーナー、デザイナー、eコマース販売者、いずれの方にとっても、ジュエリーの世界に関する貴重な見識を得ることができるでしょう。
手作りDIYジュエリーの材料と道具
目次
第一節 ジュエリーの起源と発展
1. ジュエリーの定義
2. ジュエリーの文化的起源
(1)生存の必要性に由来するもの
原始社会では、自然との闘いの中で、人間はしばしば動物の皮や角などを頭、首、手首、足などにつけ、野獣の害から身を守った。一方では、獲物に化けて相手を混乱させるためであり、他方では、これらの動物の皮や角そのものが防御や攻撃の武器となった。人間が生き延び、発展していくためには、常に野生動物と戦う必要があった。そのため、獣の骨や歯、自然から採れる美しい石で作られたものを身につけることで、野生動物を征服した戦士であることを示すことができ、強力な精神力を得て、より勇敢に、より機敏に、より強く生存競争を勝ち抜くことができたのである。つまり、これらの装飾品はもともと、人間の知恵、勇気、労働の強さを表すために身につけられていたのである。そのため、原始人は石器を作って使う一方で、動物の歯や骨、自然界の美しい石などをわずかに磨いたり穴を開けたりしてつなぎ合わせ、それが人類史上最古の宝飾品となった。
首や腰や手首にぶら下がる小さな小石や動物の骨や獣の歯については、人間の最も初期の無意識的な装飾行為であることを除けば、その真の機能は、数を数えたり記録したりすることかもしれない。
(2) 権力と権威の象徴として
勇敢な人たちはしばしば、軽い羽毛、猛獣の歯、きらめく貝殻、さらには貴重な翡翠など、一目でそれとわかる鮮やかで人目を引くもので身を飾ることを好む。プレハーノフは『芸術について』の中でこう述べている：「これらのものは元来、単に勇敢さ、敏捷さ、強さの印として身につけられていた。まさに勇敢さ、敏捷さ、強さの印であるからこそ、美的感情を呼び起こし、装飾品の範疇に入るようになったのである。ジュエリーは人間性を美化する素材となり、力、強さ、勇敢さ、富の象徴となった。
(3) トーテム崇拝の一形態として
太陽、月、星、風、雨、雷、稲妻......それらは本来、ごく普通の自然現象であったが、原始の人々にとっては、ある種の呪術的な力を持っていた。原始人は自然のそばで、太陽、月、星、川、湖、海、鳥、獣と共存し、自分たちの存在を支えてくれるこれらの自然の恵みをとても尊んでいた。やがて、これらのものは彼らの心に深く刻まれ、不思議な力を持つトーテムへと進化していった。人々はこれらのものを祖先や守護神とみなし、あるいは一族や部族の血縁者とみなして崇拝した。最初は、トーテムの動物の皮やその他の部分を身につけたり、髪を編んだり、体に装飾を施したりして、これらのトーテムと同化して身を守ろうとした。次第に、人々はトーテムをジュエリーに取り入れるようになった。
(4) 悪を退け、平和を求める護符として
原始人は、すべてのものには魂があり、善意ある霊は人間に幸福や喜びをもたらし、悪意ある霊は災いや病気をもたらすと信じていた。そうした悪霊を寄せ付けず、善良な霊からの加護を受けるために、原始人は貝殻や小石、羽、動物の歯、葉、果実などを縄で縛ったものを身に着けていた。これらのアイテムには超自然的な力が宿り、身を守り、悪霊を追い払うと信じられていたのだ。これらの護符や厄除けアイテムは、身体に身につける特別な装飾品となり、特別な宝石となった。さらに、この風習とその意味は保存され、ジュエリーは人間によってより美しい意味と神秘的な意味合いを帯びてきた。
(5) 装飾品そのものの美的ニーズとして
グロスは『芸術の起源』の中でこう述べている：「装飾を愛することは、人類の最も古く、最も強い欲求である。原始人が美しい羽毛や光沢のある貝殻、宝石で身を飾ったのは、自分の魅力を高めるためという理由が大きい。同時に、人類が進化するにつれ、嗅覚は徐々に衰え、視覚は鋭くなり、イメージや色、光に対する感度が高まり、美的感覚が高まった。したがって、ジュエリーの出現は、この美的欲求への対応といえる。身体装飾の主要な手段として、ジュエリーは数え切れないほど多くの世代にわたって存続し、人類の発展とともに進化してきたのである。
3.ジュエリーの発展と変遷
4.ビーディングとノッティングの意義
一般的に言って、大多数がファッショナブルなアイテムを受け入れるとは限らないし、広く流通しているアイテムはファッショナブルとは見なされないかもしれない。しかし、現在のビーズや結び方は、ファッションとトレンドを完璧に融合させている。こうした小さな装身具を過小評価してはいけない。彼らは次第に、自分の個性をアピールしたい人たちにとって、装飾的なもうひとつの目玉となっているのだ。
ビーズやノッティングはなぜこんなにも魅力的なのだろう。ただのビーズなのに、人と組み合わせたり、使い分けたりすることで、いつも違ったテイストやスタイルを反映することができる。さらに重要なのは、自分で作ることができるので、手先の器用さと個性を存分に発揮でき、好きなように変化させることができるということです。例えば、ビーズ・ジュエリーは、長さを変えて胸元につけたり、耳たぶの装飾品として優雅に揺らしたり、髪を舞う繊細な蝶に変身したり、指の間に芽吹く可憐な小花になったり、もちろん、携帯電話にぶら下げるペンダントになったり...。
現代は個性を求める時代であり、無限の変化と絶対的な違いを求めている。この圧倒的な個性のトレンドに対応するために、ビーズやノッティングが登場した。
セクション II ジュエリーの分類と特徴
1.ジュエリーの分類
2.ジュエリーの特徴
2.1 ジュエリーのデザインコンセプト
ジュエリーのデザインコンセプトとは、ジュエリーをデザイン・制作する際の基本的な考え方やデザインの方向性を示すもので、ジュエリー文化の理解、ジュエリーのファッショントレンドの把握、ジュエリースタイルの位置づけ、ジュエリーの制作手法の習得などを含む。
(1) ヒューマン・ニーズに基づくデザイン
ジュエリーの最終的な消費者は人間であり、彼らの物質的、精神的なニーズをさまざまなレベルで満たす必要がある。現代のジュエリー・デザインは、商品市場の大量生産を満足させるだけでなく、さまざまな個人の好みを取り入れ、より優れた、より個性的な、人間中心の作品を生み出す必要がある。したがって、現代のジュエリー・デザインは、芸術、技術、そして人間性を兼ね備えているのである。
(2) 装飾美を魂として
ジュエリーは人とその環境を飾る装飾品である。デザインにおいては、ジュエリーの装飾的な機能と美的な効果を強調することが必要であり、一方では、製品としてのジュエリー自体にも、テーマ性のある装飾のための美しい要素やパターンが必要であり、ジュエリーの素材とデザインテーマの完璧な組み合わせを実現する必要がある。
(3) 創造性を源泉として
革新と改善は具体的なデザイン手法であり、変化はデザインの本質である。消費者のニーズを満たすパーソナライズされた製品を創造することは、創造性の主要な仕事であり、伝統的な概念を打ち破り、ジュエリーの新しい素材を探求し、ジュエリー市場のパーソナライズされた発展を導く必要があります。
(4) 文化に根ざす
ジュエリーは製品であると同時に文化の担い手でもある。ジュエリーのデザインにおいては、伝統文化、地域文化、民俗文化、祭り文化、人類の様々な歴史的事象を巧みに探求し、ジュエリーの具体的な形、シンボル、模様、デザインを通して、固有の文化的属性とユニークな魅力を披露し、表現することが重要である。
2.2 ジュエリーの形状の特徴
モダンジュエリーのデザイン要素には、点、線、面、体（空間）があり、デザインの斬新さと素材の多様性が特徴である。
(1) ポイント
ポイントは、形を形成する最小の構成要素であり、形を構成する要素の基本単位としての役割を果たす。ジュエリーのデザインにおいては、宝石や真珠のひとつひとつが「点」の形として捉えられ、それぞれに異なる意味を持つ。ジュエリーにアレンジされ、組み合わされることで、単調に見えるポイントは様々な形を帯び、シンプルでありながら美しく、整理されていながら生き生きと簡潔なものになる。ポイントの輪郭は相対的なものであり、その形はしばしば人間の感情を体現する。
(2)ライン
線は豊かな表現力を持ち、モダン・ジュエリーのデザインに頻繁に用いられる。線は長さ、太さ、硬さ、しなやかさ、うねりなどさまざまで、直線はあらゆる方向に伸びて、断固とした堅固さを感じさせます。曲線のうねるような変化は穏やかで滑らかな感じを与え、円形のラインは完全性と一体感を表現することができる。幾何学的なジュエリーの人気は、ジュエリー・デザインにおけるラインの魅力を十分に示しています。
(3) 表面
表面の表情は常に点と線の変化を伴い、滑らかで安定した基本的な心理的印象を与える。幾何学的な曲線によって形成される幾何学的な表面は、単純さ、明瞭さ、明るさを感じさせるが、同時に機械的で冷たい印象も与える。例えば、円形の表面は統一感、安定感、調和を、楕円形の表面は柔らかさ、活発さ、静寂の中の自己運動感を、正方形や長方形の表面、そして正方形から派生した菱形の表面は、いずれも堅固、安定、真面目といった心理的な感覚を呼び起こす。
(4) ボディ
点、線、面の有機的な組み合わせがボディ（空間）を形成し、ボディの構成がジュエリーデザインの魂となる。発想とデザインにおいて、ボディはジュエリーの形を鮮やかにする基本的な要素である。現代のジュエリーデザインは、無限の空間という概念から始まり、ジュエリーのための限定された心理的空間を形成し、最終的にジュエリーの立体的な形状のための正しく、合理的で、深い意味のある実用的な空間をデザインすることができます。
2.3 ジュエリースタイルの特徴
現代の社会文化が多様化し、頻繁に変化しているため、ジュエリーデザインも複数のスタイルや技法が統合されることが多く、モダンジュエリーのデザインスタイルを定義するのは難しい。ネオクラシカル・ジュエリー、ナチュラル・スタイル・ジュエリー、コンセプチュアル・ジュエリー、ポストモダン・ジュエリーなどに分類される。
(1) ネオクラシック・ジュエリー
それは主に、中国や海外の伝統的なスタイルを形の面で吸収し、古典的なシンボル、パターン、デザインを変幻自在に再構築することを指す。人類は決して文明を忘れることはできない。レトロなトレンドは数年ごとにほぼ再来し、ますます激しさを増している。その特徴は、ジュエリーの色、模様、輪郭の入念なデザインを強調し、鮮やかで華やかな色彩と複雑で精巧な構造を持つ。
(2) ナチュラル・スタイル・ジュエリー
デザインは以下を達成することを目指している。 シンプルさへの回帰と自然とのつながりを感じさせる。調和のとれた精神的な美しさを表現している。
(3) コンセプチュアル・ジュエリー
一般的には、デザイナーの特定のコンセプトやイメージを表現したジュエリーを指す。その特徴は、個性の追求と意味の重視にある。現代的な素材と伝統的な素材の奇抜な組み合わせ、高価な要素と安価な要素の組み合わせ、黒と白が生み出す強いコントラストなど、作品の思想やイメージ、意味の追求は、形の革新性をはるかに上回る。
(4) ポストモダン・ジュエリー
ポストモダンのデザイナーたちは、より多くの美の形を通して、人々の精神的な美意識やノスタルジックな欲求を満たすことを提唱している。ジュエリー・デザインの特徴はレトロである。レトロとは、古代の作品のコピーではなく、あるデザインの断片や要素を現代の技術や素材で吸収することである。第二に、「文化的背景」を強調し、地域の特色や歴史的な文化伝統を継承することに重点を置く。第三に、装飾を強調し、「より多くも美しい」ことを強調し、精緻なディテールを強調する。
2.4 ジュエリー素材の特徴
2.5 現代ジュエリーの色の特徴
セクション III 素材と道具
1.基本ツール
(1) プライヤー（図1-3）
- ダイアゴナル・カッティング・プライヤー： ワイヤー・カッターとも呼ばれ、長さの合わない細い金属ワイヤーや針を切断するのに使われる；
- 丸ペンチ： ルーピング・プライヤーとも呼ばれ、美しい円を作るのに使われる。一般的に9ゲージのピンやTピンなどを曲げるのに使われる；
- フラットノーズプライヤー： 平らな位置決めビーズをクランプしたり、曲がったワイヤーや針をまっすぐにしたり、シングル・ループを開いたり結合したりするのに使える；
- ワイヤー・ルーピング・プライヤー： 一方の端は丸く、もう一方は溝状になっており、美しい円を曲げるのに使われる。
(2) その他のツール（図1-4）
- ピンセット： ラインストーンや小物を貼り付けるための小さなアクセサリーを入れるのに使う。
- ハサミ： 糸やロープの切断などに使用。
- ホットメルトグルーガンとホットメルト接着剤： ホットメルトガンはホットメルト接着剤で使用し、布地やイヤピンなどの接着に適しています。スティックのりを直接火で加熱することもできるが、のりが黒く変色し、生産効果に影響するため、ホットメルトガンで使用した方が良い結果が得られる。
- ビーズ針： ビーズを張るときに使う。糸によっては柔らかすぎて直接ビーズを張るのが難しかったり、ビーズが小さすぎたりするので、ビーズを張るには針が必要。
- リングアジャスター： ループの開閉に使用される。
- 収納ボックス、収納容器 は、ルース・ビーズ・アクセサリーなどを収納でき、小物の保管に困らない。
2. 基本アクセサリー
(1) ワイヤー
釣り糸： 透明で切れにくいが、釣り糸の表面は滑らかで、結び目がうまく結ばれていないと簡単に外れてしまうので、結び目を作るときは特に注意が必要だ。釣り糸は主に模様入りのビーズに使われ、太さは一般的に0.2～0.4mmを選び、大きな花瓶を作る場合は太めの0.6mmの釣り糸をティッシュボックス用に使う（図1～5参照）。
丸いゴムライン： 透明で丸く、釣り糸に似ているが、より弾力性がある。弾力性はごく普通で、普通の丸いブレスレットを通すのに適している。結び目を作るときは、きつく結ぶ必要があるが、糸が滑って開いてしまうのを防ぐため、液体のりを1滴加えることをお勧めする。
シルクのような伸縮性のあるライン： 様々な色があり、形は平らで、複数の細い糸が1本の線に組み合わされており、一般的に天然水晶のブレスレットに使用され、様々な色のビーズと合わせることができる。ビーズとの摩擦が頻繁な場合、時間が経つと壊れやすく、特に水晶やガラスタイプをひもでつなぐ場合は、定期的な交換が必要である。
ワックスコード、ビーズ糸： 主にネックレスやブレスレットのストリンギングに使用されるこのタイプのラインは、クリスタルビーズのストリンギングにはあまり使用されず、他の素材では得られない強いドレープ効果を必要とするビーズジュエリーの製作に最も適しています。蝋引き紐は、まずファイバー・モノフィラメントを丁寧に織って半製品にし、高温の環境に優しい蝋引き装置で加工します。その特徴は、高い破断強度、強い耐摩耗性、伸縮性がないことです。コットン、シルク、ポリエステル・コットン、ポリエステル・ラインを蝋引き装置で処理したものを蝋引きコードと呼ぶ。ビーズ糸は中国結び用の素材の一種で、高密度の玉線はAビーズ糸（直径1mm）、Bビーズ糸（直径1.5mm）、Cビーズ糸（直径2mm）に分けられ、72番線はビーズ糸の中で最も細く（直径0.8mm）、ブレスレット結び用の太い糸もある：2号糸（直径4mm）、3号糸（直径3.5mm）、4号糸（直径3mm）、5号糸（直径2.5mm）、6号糸（直径2mm）、7号糸（直径1.8mm）。
銅線： 比較的柔らかく、成形や固定に適している。銅線の太さは仕様によって異なり、その結果効果も異なる。ただし、銅線を使用する際は、あまりきつく撚り過ぎると切れやすくなるので注意すること。図1-7 (1)を参照。
鋼線： 比較的硬く、一般にブレスレットのリングや首輪などに使われ、花の形を作るのにも使える。しかし、銅線のようなものを巻くことはできず、花形に使うには大きな制限がある。折り目がないと自動的に元の形に戻り、編むことができない（図1-7（2）参照）。
コピーライト @ Sobling.Jewelry - ジュエリー カスタムジュエリーメーカー、OEMおよびODMジュエリー工場
(2) 金属製アクセサリー（図1-8）
ジャンプリング O型リングやC型リングとも呼ばれ、2つのアクセサリー間のコネクターとして機能する。
ヘッドピン： T字型で、一端が針状、もう一端が平らになっている。様々な仕様があり、一般的な長さは2cm、2.6cm、3.5cm、4.4cm、太さは0.7mm。ヘッドピンにビーズを通したら、ジュエリーの一番下に吊るす。
アイピン 片方が針状、もう片方がリング状で、9の形をしている。様々な仕様があり、一般的な長さは2cm、2.6cm、3.5cm、4.4cm、太さは0.7mm。一般的には、真ん中にビーズなどのアクセサリーを通した後、もう一方の端もリング状に曲げて、上下に他のアクセサリーをつなげる。
ビーズの先端： コア・エンドやクラムシェル・ビーズ・チップとしても知られ、アクセサリーをつなぐ役割を果たす。一般的に、ジュエリーの最初と最後に使用され、釣り糸やビーズ・チップと一緒に使われることが多い。
位置決めビーズ： ストッパー・ビーズやポジショニング・チューブとも呼ばれ、平らにして使用され、固定機能を果たすもので、一般的にはクリンプ・ビーズの内側に使用され、ブレスレットやネックレスなどを作るのに欠かせないアクセサリーです。また、タッセルのように、ビーズを所定の位置に固定するために外部に使用することもできます。
(3) 特定のアクセサリー
イヤーフック： イヤリングに不可欠で、様々なスタイル、イヤースタッド、フープなどがある（図1-9参照）。
イヤークリップ： ピアスをしていない人に適しており、プラスチック製イヤークリップ、普通の鉄製イヤークリップ、純銅製イヤークリップ、スクリューイヤークリップに分けられ、現在最も人気があるのは、着け心地がよく、ピアスの効果があるインビジブル・スプリング・イヤリングである（図1-10参照）。
ヘアスティック： ヘアアクセサリー作りに欠かせない。図1-11（1）参照。
ブローチファスナー： ブローチを作るときは、ホットメルト接着剤を使うことをお勧めする。図1-11(2)を参照。
リングマウント： マウントはリングを作るために必要である。リングベースには様々なスタイルがあり、個人の好みや他のアクセサリーの使用状況に応じて選ぶことができる；図1-11(3)を参照。
メタルチェーン： ネックレス、ブレスレット、タッセルなどを作るのに使われる。一般的に、ホール・チェーンはジャンプ・リングを直接使用することができ、アイ・ピンやTピンを使ってチェーンの形を整え、ビーズや小さなアクセサリーなどを吊り下げることができる。穴のないチェーンは、他のアクセサリー（ビーズ・チェーンやボール・チェーンはシェル・クラスプ、メタル・チェーンはワイヤー・バックルやクリップ、クリンプ・ビーズなど）と合わせる必要がある（図1-12（1）参照）。
調節可能なチェーン： エクステンション・チェーンとも呼ばれ、チェーンの長さを調節するために、チェーンの端に使用する。ロブスター・クラスプかスプリング・クラスプの使用を推奨する。図1-12 (2)参照。
クラスプ ネックレスやブレスレットの接続部分によく使われ、通常の留め具と装飾的な留め具に分けられる。
- ロブスター・クラスプ： 1.2cm×0.7cmの小さなものから2.8cm×1.8cmの大きなものまで、図1-13を参照。
- マグネットクラスプ： 磁石の磁力を利用して両端を引き寄せる；図1-14参照。
図1-13 ロブスター・クラスプ
図1-14 マグネット・クラスプ
- ツイストクラスプ： ねじと同じような働きをし、ねじり合わされ、様々な外観を持つ。図1-15参照。
- ペンダントクラスプ： このペンダントは、純銅にダイヤモンドをはめ込んだような形をしており、精巧な職人技と斬新さで、装飾と機能の二重の目的を果たしている。
- スナップクラスプ： プレス・スタッドとも呼ばれ、合金製、銀メッキ、金メッキがあり、マットな面と光沢のある面がある。
図1-16 ペンダント・クラスプ
図1-17 スナップ留め具
- M字型クラスプ： チェーン・クラスプの形はMのようで、古典的なチェーン・クラスプです。他にS字型、U字型、ロブスター型などがあり、大きさは10mm×9.5mm前後が一般的です。鈴のような装飾が施され、プラチナ、ゴールド、ローズゴールド、チベットシルバー、タイシルバーなどの電気メッキが施されたものもある（図1-18参照）。
- スプリングクラスプ： リングの内側にバネがセットされ、開閉する。一般的に、ゴールド、シルバー、Kホワイトゴールド、ブライト・スチール（ステンレス・スチール）などの色があり、サイズは通常4.5～9mm程度である（図1-19参照）。
- OTクラスプ： 片側はリング状で、もう片側は棒状である。OTチェーン・クラスプは、ブレスレットやウェスト・チェーンの製作に最も適しているが、ネックレスの製作には適さない。
3. ビーズ材料
(1) 銅
シミュレーテッド・ジュエリーでは、高級アクセサリーに属する。銅のアクセサリーは光沢があり、色も比較的均一で、表面は滑らかで、手触りも良い。色あせや錆にも比較的強い。ただし、スタイルによっては価格が高くなります。
(2) 鉄
イミテーション・ジュエリーでは、一般的な調整用チェーンがかなりの部分を占めているが、これは鉄製である。鉄は銅に比べて光沢、発色ともに劣り、質感も粗く、錆びやすく色あせしやすいが、価格は安い。
(3) スチール
スチールの質感は比較的硬いので、一般的にイミテーション・ジュエリーにはスチールの部品が大きな面積で使われていることはない。一般的に使用されるスチール部品は、スチールワイヤーとスチールリング（バングルリング、カラー、リングバンドなど）のみで、これらは硬度が高く、変形しにくく、比較的色あせしやすい。
(4) 合金
合金の材質は表現が難しく、合金のアクセサリーによって品質が大きく異なります。購入する前に、実物の品質をよく見るか、販売者に相談するとよい。合金は価格も手ごろで、強い可塑性を持っています。
(5) ジュエリーと宝石
ジュエリーと宝石は大きく3つのカテゴリーに分けられる。
- ジェイド 大理石、白大理石、蘭田翡翠、ネフライト、翡翠石、南洋翡翠、トルコ石、マラカイト、寿山石、蛍石など。翡翠の色や形は比較的均一で、人工的に染められた色も多い。翡翠の中には、非常に壊れやすいものや、不純物が目立つものもある。
- オーガニックの石： 真珠、珊瑚、琥珀、象牙、べっ甲、ジェット、貝など。
- 宝石： ダイヤモンド、ルビー、サファイア、ローライト、ジルコン、エメラルド、オパール、クリソベリルキャッツアイ、トパーズ、スピネル、ペリドット、アパタイト、トルマリン、ガーネット、アンダリュサイト、クリスタル、ムーンストーン、ベリル、アメジストなど。
(6) アクリル
ガラスとプラスチックの中間の素材で、光沢と硬度が両者の中間に位置する。透明タイプ、無地タイプ、ゼリータイプに分けられる。価格が安く、様々な形や色があるため、アクセサリー、装飾品、バッグ、ペンダントなど幅広い用途に適している。比較的軽く、重量感がない。
(7) イミテーション・パール
模造真珠はまた、プラスチック模造真珠、アクリル模造真珠、ガラス模造真珠、クリスタル模造真珠などに分けられる。
- プラスチック製の模造真珠： 内芯にプラスチックを使用し、外側に他の色の電気メッキを施したもので、安価で光沢が乏しく、軽量で重量感に欠け、傷がつきやすく、比較的低価格な印象を与える。
- アクリル製イミテーション・パール： アクリルを中芯とし、外側に他の色を電気メッキしたもの。安価で光沢もそこそこあり、形や色も様々だが、重量感に欠け、比較的軽く、硬度も十分でなく、傷がつきやすい。
- ガラスの模造真珠： 内側はガラス製で、外側は電気メッキ／塗装されている。
- クリスタル・イミテーション・パール は、クリスタルを芯にして、外側に電気メッキ／塗装を施したもので、さまざまな色があり、光沢がよく、両側の穴もより丁寧に処理されているため、比較的高価である。
(8) ガラス・ビーズ
普通のガラスビーズとクリスタルガラスビーズがある。
- 普通のガラスビーズ： 表面はクリスタルのようだが、光沢はクリスタルほどではなく、内部に気泡がある。
- クリスタル・ガラス・ビーズ： クリスタルとガラスの中間的な素材で、比較的加工性が良く、価格もやや高い。
ガラスビーズは一般的に、手磨き、機械磨き、半手磨きの3種類に分けられる。その中でも手磨きのビーズが最も精巧で、最も高価である。最も悪いのは機械磨きのビーズで、エッジがあまりはっきりせず、切断面の処理が不十分である。比較的滑らかだが、値段はそこそこで、形は平凡で、壊れやすく、内部に気泡が入っているため美観に劣る。
(9) 人工水晶
現在、最も有名なのはスワロフスキー・クリスタル（光沢がよく、形や色が多様で、まばゆい輝きを放つ、比較的高価、壊れやすい）とチェコ・クリスタル（低価格、品質にばらつきがある、壊れやすい）で、このうちスワロフスキーはオーストリアで生産され、オーストリア・クリスタルとも呼ばれる。
(10) カラーガラス
現在、色とりどりの色ガラス、イタリアのミルフィオリガラス、特殊ガラスなどが装飾用に使われている。これらはすべて模造色ガラスに属し、鮮やかな色彩、比較的高い硬度、クラシカルな趣が強いという長所を持つが、壊れやすいという欠点がある。
(11) ポリマークレイの花
カラー粘土製。形は変化に富み、色彩は豊かで、可塑性が強く、用途は広い。職人技は精巧で、美しく「クリームフラワー」と呼ばれるが、汚れやひび割れが生じやすく、洗濯用洗剤で洗うことができる。
(12) 七宝
赤銅をベースに、さまざまな模様を銅線で接着し、銅線で形成された小さな格子の中に色を埋めていく。精錬、溶接、研磨を経て、最終的には色鮮やかな工芸品となる。
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