Suomi 
English 
Español 
Português 
Deutsch 
Italiano 
Français 
العربية 
Русский 
Bahasa Indonesia 
日本語 
한국어 
Svenska 
Polski 
Română 
Ελληνικά 
Türkçe 
Čeština 
Magyar 
Norsk bokmål 
Mikä tekee Miao Silver , Tiibetin hopea & Thai Silver korut niin ainutlaatuinen
Tutustu miao-, tiibetiläisten ja thaimaalaisten hopeakorujen viehätykseen: Kulttuuri: Materiaali, tyylit, käsityötaito ja kulttuuri
Johdanto:
Tässä artikkelissa syvennytään miao-, tiibetiläis- ja thaimaalaisten hopeakorujen kiehtovaan maailmaan ja tarkastellaan niiden ainutlaatuisia ominaisuuksia, materiaaleja, luokkia ja tuotantotekniikoita. Miao-hopeakorut ovat tunnettuja monimutkaisesta käsityötaidostaan ja kulttuurisesta merkityksestään, ja niiden mallit vaihtelevat herkistä onttoista kauluksista taidokkaisiin hopeakruunuihin. Perinteinen Miao-hopea sisältää usein kupronikkelin kaltaisia materiaaleja ja siinä on sukupolvelta toiselle siirtyneitä symbolisia kuvioita.
Tiibetiläiset asusteet ovat syvällä hengellisessä ja kulttuuriperinnössä. Ne on valmistettu materiaaleista, kuten tiibetiläisestä hopeasta, kolmivärisestä kuparista, lehmänluusta ja jalokivistä, kuten turkoosista ja Dzi-helmistä. Jokaisessa kappaleessa, aina rukoushelmistä inspiroiduista kaulakoruista koristeellisiin amuletteihin, on salaperäisyyttä ja uskonnollista symboliikkaa.
Thaimaalaisissa hopeakoruissa, jotka ovat tunnettuja omaleimaisesta mustasta viimeistelystään, yhdistyvät perinteinen käsityötaito ja moderni viehätysvoima. Thaimaalaiset hopeakorut, joissa käytetään tekniikoita, kuten filigraani- ja upotustekniikkaa, ja joissa käytetään jalokiviä, kuten granaattia ja markaasiittia, tarjoavat karun mutta tyylikkään estetiikan.
Olitpa sitten koruliikkeen omistaja, suunnittelija tai verkkokaupan myyjä, joka haluaa laajentaa kokoelmaansa, tämä artikkeli tarjoaa arvokasta tietoa rikkaasta kulttuuriperinnöstä ja ammattitaitoisesta käsityöstä näiden ainutlaatuisten korutyylien taustalla.
Miao hopeakorut
Sisällysluettelo
I jakso Miao-hopeakorut ja tuotantotekniikat
1. Johdanto Miao-hopeakoruihin
"Miao-hopea" on viime vuosina syntynyt uusi sana, joka alun perin viittaa "miao-etnisiin hopeakoristeisiin". Yksinkertaisuuden vuoksi ihmiset lyhensivät sen muotoon "Miao-hopea". Miao-väestö on suuri ja laajalle levittäytynyt, ja he käyttävät yleensä mielellään hopeatuotteita, sekä miehet että naiset, joista nuoret naiset ovat näkyvimpiä. Ming-dynastian aikana Guo Zizhangin "Qian Ji" -teoksen niteessä 59 ja Zhai Jiusin "Wangli Wugong Lu" -teoksen niteessä 6 kirjattiin, että Itä- ja Keski-Qianin miao-väestö käytti "hopeasormuksia ja hopeisia ympyröitä korviensa koristamiseen", mutta määrä oli pieni. Qing-dynastiaan mennessä hopeakoristeiden käyttö saavutti huippunsa, ja niistä tuli laajalle levinneitä ja runsaita. Esimerkiksi itäisen Qianin miao-naiset käyttivät hopeakukkia päässään, hopeasormuksia korvissaan ja hopeaympyröitä kaulassaan, ja "mitä enemmän, sitä rikkaampi". Myös Länsi-Hunanin ja Koillis-Qianin miao-naiset käyttivät "suuria renkaita korvissaan ja hopeisia ympyröitä kaulassaan, yhdestä tai kahdesta yli kymmeneen". Hopeakoristeet olivat yleisiä myös Guizhoun keskiosassa, Yunnanissa ja eteläisessä Sichuanissa, mutta niitä oli vähemmän. Kansantasavallan perustamisen jälkeen monet miao-kansat käyttivät edelleen hopeakoristeita, ja valmistusprosessi muuttui hienostuneemmaksi ja herkemmäksi. Qing-dynastian aikaiset "suuret korvakorut" oli monilla alueilla korvattu herkillä ja hienoilla helmityylisillä korvakoruilla, ja kaulakorujen ja kaulusten käsityötaidosta tuli erittäin hienostunutta, kun markkinoille tulivat hienosti valmistetut hopeakruunut ja hopeiset vaatteet.
Miao-kansan hopeakoristeet ovat kaikki tämän etnisen ryhmän miespuolisten käsityöläisten valmistamia, ja korkein käsityötaito on havaittavissa Guizhoun kaakkoisosassa ja Hunanin länsiosassa. Valmiit tuotteet jaetaan kahteen luokkaan: Kaakkois-Guizhoun Huangpingin, Lushanin ja Taijiangin alueilta peräisin olevat karkeat tuotteet, kuten solkikaulakorut, massiiviset kaulakorut ja massiiviset rannekorut, jotka eivät yleensä vaadi hienoa käsityötaitoa ja joissa käytetään paljon hopeaa rikkauden osoittamiseen. On kuitenkin myös hienompia käsityötuotteita, kuten onttoja kauluksia, onttoja rannekoruja ja onttoja timanttikuvioisia kauluksia ja rannekoruja, joiden valmistaminen on työläämpää mutta joissa käytetään vähemmän hopeaa. Hienot esineet ovat hyvin herkkiä, ja kuuluisia esimerkkejä ovat muun muassa Qingshui-joen ja Wuyang-joen rannoilta Guizhoun kaakkoisosasta peräisin olevat hopeakukat, vyötäröketjut, hopeasulat, hopeakuplat, hopeavarpuset, hopeaketjut, hopeakruunut, hopea-Luohan, hopeakellot, hopeaketjut Hunanin länsiosasta ja Guizhoun koillisosasta peräisin olevat hopeaketjut, hopeakukat, hopeakorvakorut, hiusneulat, hopeakellot, hopeaperhoset, hopeamitalit, hopeahuivit ja rituaaleissa käytettävät hopeakruunut. Näiden hopeakoristeiden valmistus on erittäin työlästä, ja jotkin niistä vaativat useita käsittelyvaiheita. Esimerkiksi hopeaketjujen valmistamiseksi hopea on vedettävä hiuksenhienoiksi säikeiksi, ja sitten kymmeniä näitä säikeitä kudotaan kuusikulmaiseksi hopeaketjuksi, jonka kummallakin puolella on "ihmisen" muotoinen hahmo. Kaakkois-Guizhoun hopeakruunut ovat vielä enemmän hopeakoristeiden käsityötaidon huippua, ja niissä on hopeakukkia, hopeakelloja, hopeavarpusia, hopeaperhosia, hopeakelloja ja hopeatikkuja, jotka on hitsattu pieneen kruunun kehykseen, joka painaa noin kolmestakymmenestä neljäänkymmenestä taaliin, ja niitä on kymmeniä tai jopa satoja kappaleita, joista jokainen on hienosti tehty työ, joka säteilee miao-kansan viisautta.
Aiemmin tuottavuus Miao-alueella oli takapajuinen, mutta Miao-väki on aina ollut ahkeraa, raatanut aamusta iltaan, ja sen tarkoituksena on säästää "Luo Luo -hopeaa", jotta se voisi tehdä kauniita hopeakoruja ja pukea tyttäreni kauniisti. Jos haluaisin tehdä täydellisen sarjan Miao-hopeakoruja, se vaatisi elinikäiset säästöt. Juuri miao-kansan kovan työn ansiosta meillä on nykyään suuri määrä hienoja miao-hopeakoruja, jotka ovat täynnä elämän henkeä.
2. Miao Silver Materiaalit
Perinteisessä mielessä miao-hopea ei ole puhdasta hopeaa, vaan se on ainutlaatuista, miao-kansalle ominaista hopeametallia, jonka koostumus on monimutkaisempi ja joka sisältää hopeaa, kupronikkeliä, nikkeliä jne. Hopeapitoisuus vaihtelee yleensä 20%~60%, pääasiassa raaka-aineista riippuen. Jos käsittelyssä käytetään kahden jiaon hopeakolikoita, hopeapitoisuus on vain 30%~40%; jos käsittelyssä käytetään hopeadollareita, hopeapitoisuus on 89,1%. Historiallisesti Guizhoussa liikkui suuri määrä "Luo Luo -hopeaa", jota ihmiset kutsuvat nykyään "pyöreiksi levyiksi". Monet vanhat miao-hopeakoristeet on myös valmistettu "luoluo-hopeasta", jonka hopeapitoisuus on noin 95%. Näissä hopeakoristeissa on myös pieni määrä kultaa (kultapitoisuus on peräisin hopeakaivosten yhteisesiintymisestä).
Perinteinen Miao-hopea on usein kalliimpaa kuin 925-hopea (925 S), pääasiassa siksi, että Miao-hopea on valmistettu hienolla ammattitaidolla, ja sen arvo heijastuu ensisijaisesti sen taiteellisuudessa. Monet häikäilemättömät kauppiaat kuitenkin käyttävät "Miao-hopea"-nimitystä valmistamaan kupronikkelistä valmistettuja valmiita tuotteita, joiden pinnalle on sitten galvanoitu hopeakerros ja jotka esiintyvät Miao-hopeakoruina.
3. Miao hopeakorut Luokat
Miao-hopeakoruja on pääasiassa useilla suurilla jokialueilla, kuten Qingshui-joen vesistöalueella keskisellä murrealueella, Bala-joen vesistöalueella, Paiyang-joen vesistöalueella, Douliu-joen vesistöalueella ja itäisen murrealueen suhteellisen runsasvetisillä alueilla, kuten Yuan-joen vesistöalueella ja Li-joen vesistöalueella. Sen sijaan läntisen murrealueen miao-kansat asuvat enimmäkseen jyrkillä vuorilla, joilla on niukasti vettä ja vähän viljelykelpoista maata, ja heillä on historiallisesti ollut vaikeuksia tyydyttää perustarpeensa, minkä vuoksi hopeakorut ovat harvinaisia. Miao-kansan jokaisella haaralla on omat ainutlaatuiset hopeakorunsa, joiden erot voivat olla merkittäviä tai vähäisiä. Kun hopeakorut luokitellaan tarkemmin, ne vaihtelevat haaroittain, ja jopa haarojen sisällä on eroja, jotka johtuvat alueellisesta eristyneisyydestä. Tämä on johtanut häikäisevän ja monipuolisen miao-hopeakorujen valikoiman muodostumiseen.
Hopeakorujen koristeosat voidaan jakaa päähineisiin, kaulakoristeisiin, rinta- ja selkäkoristeisiin, vyötärökoristeisiin, käsikoristeisiin ja jalkakoristeisiin. Pääkoristeet luokitellaan edelleen eri tyyppeihin haarojen ja osien perusteella.
3.1 Päähineet
On hopeisia kruunuja, hopeisia hiusneuloja, hopeisia kampoja, hopeisia huiveja, hopeisia korvakoruja, hopeisia lastenhattuja jne. Päähineet ovat tärkeä asuste. Hohtavalla hopealla koristeltu ja värikkäiden koristeiden ympäröimä tytön kasvot näyttävät entistäkin upeammilta ja tyylikkäämmiltä, ja ne jättävät ensisilmäyksellä voimakkaimman vaikutelman. Päähineet ovat silkkiseppien huolellisesti valmistamia, ja ne osoittavat heidän hienoja taitojaan.
(1) Hopeinen kruunu. Sen rakenteessa käytetään yleensä noin 3 mm:n rautalankaa kehyksenä, ja satoja hopeisia kukkakimpaleita kiedotaan rautalankakehyksen ympärille korkin yläosaa varten. Lakin ympärys on kääritty ohuilla hopeakappaleilla, jotka on koristeltu timanttikuvioilla, ja alareunaa koristavat kymmenet hopeaketjuilla kiinnitetyt hopeiset riipukset, jotka peittävät kulmakarvoihin ja korvien yläpuolelle asti. Hopeiset kruunut jaetaan kahteen pääluokkaan: hopeasarvilla varustettuihin ja hopeattomiin kruunuihin.
(2) Hopeinen päähuivi (tunnetaan myös nimellä hopeinen otsanauha). Se yhdistetään usein hopeiseen kruunuun. Yleensä se on leveä hopeinen kappale, joka voidaan kietoa pään ympärille ja jossa on kuvia sotureista hevosen selässä, ja hevosten määrä vaihtelee 7-14. Tämä on päähuivin ydinkuvio. Huivin ylä- ja alareunoja koristavat erilaiset kukat, ruoho, kalat, perhoset, linnut ja pienet riipukset. Jotkut ovat myös hyvin yksinkertaisia: hopeapala, jota ympäröi auringon hahmo keskellä ja kalakuvio, joka on noppakuvioitu molemmin puolin.
(3) Hopeiset hiusneulat ja hopeiset kammat. Ne ovat yleisimpiä Miao-päänhameissa, ja ne sopivat sekä muodolliseen pukeutumiseen että ovat käytännöllisiä hiusten kiinnittämiseen arkipäiväisessä käytössä. Hopeisten hiusneulojen muotoilu on erityisen monipuolista: ne ovat suoria ja kaarevia, kartiomaisia, litteitä, neulamaisia, pyöreitä, roikkuvia ja kimppumaisia, ja niissä on kukkia, lintuja, perhosia, kaloja, lohikäärmeitä sekä erilaisia kasveja ja eläimiä, jotka sopivat yhteen eri alojen pukujen kuvioiden kanssa. Juhlapukujen mukana olevat hopeiset hiusneulat luovat loistavan kolmiulotteisen vaikutelman. Jotkut ovat monikerroksisia, ja niissä on ripustettuja hopeakukkia, kun taas vapaa-ajan pukeutumiseen tarkoitetut hopeiset hiusneulat ovat yksinkertaisia ja tyylikkäitä. Hopeakammat ovat puolikuun muotoisia tai puoliympyrän muotoisia, ja ne on yleensä valmistettu puukammoista, jotka on kääritty hopealevyihin, ja hopealevyissä on erilaisia koristekuvioita.
(4) Hopeiset korvakorut. Ne ovat olennainen koru miao-naisille, ja myös jotkut miehet käyttävät niitä. Jotta Shidongin alueen tytöt voisivat käyttää korvakoruja, heidän on puhkaistava korvansa punaisella silkkilangalla neulalla, kun he ovat 1-vuotiaita. Kuuden vuoden iästä noin 13 vuoden ikään asti he pistävät korvanreikiinsä yksi kerrallaan liimattua riisinheinää ja lisäävät niitä vuosittain muutaman lisää, jotta korvanreikiin mahtuisi vähitellen jopa neljä tai viisi tusinaa lankaa, minkä ansiosta he voivat käyttää noin neljä taelia painavaa korvakoruparia. Mitä suuremmat korvareiät, sitä varakkaampi perhe, jopa siinä määrin, että korvakorujen paino repii joidenkin naisten korvareiät. Korvakorujen muotoja ovat muun muassa silkkimadot, lehdet, pyörät, sylinterit, riipukset, lyhdyt ja hopeakoukut. Shidongin ja Gejan naiset käyttävät mieluiten suuria sylinterimäisiä korvakoruja, jotka venyttävät korvat pitkiksi; he uskovat, että pitkät korvat ovat myös kauneuden muoto. Shidongissa on myös sirkkakuvioisia korvakoruja, yksi mies- ja yksi naispuolinen, joiden epäsymmetrinen muotoilu on lähempänä luontoa. Huaxin hopeiset lyhtykorvakorut on jaettu kolmeen kerrokseen, ja ne ovat erityisen hienosti muotoiltuja.
Miao hopeakorut
Miao hopeinen hiusneula
Miao hopeinen kruunu hopeisilla sarvilla varustettuna
Miao hopeinen korvakoru
3.2 Kaulakoristeet ja rintakoristeet
Näitä kahta koriste-esineitä löytyy lähes jokaisesta keskisen ja itäisen murrealueen haarasta. Miao-kansa koristaa kaulaansa usein kaulakoruilla ja kaulakoruilla. Niitä käyttävät sekä miehet että naiset, mutta ne ovat ensisijaisesti naisille.
(1) Kaulukset. On olemassa pyöreitä, litteitä, levy-, kierre-, sarvi-, kuusikulmaisia, Nuss-, onttoja kaulakoruja jne. Jos kauluksia on useita kerroksia, ne järjestetään ympyränmuotoisiksi sarjoiksi pienestä suureen. Shidongin kaltaisissa paikoissa ketjukaulakorut koostuvat kymmenistä toisiinsa lomittuvista pyöreistä tai soikeista massiivisista hopearenkaista, jotka ovat järeitä ja painavia. Eräs Jianhe-joen alueelta peräisin oleva hopeinen kaulapanta koostuu kolmesta kolmionmuotoisesta vaahteranlehtikuviosta, jotka on järjestetty pienestä suureen, ja yksi ympyrä peittää toisen, jolloin kantajan koko kaula ja rintakehä peittyvät.
(2) Rintakoristeet. Tarjolla on kaulanauhoja, hopeaketjuja, hopealukkoja, hopeisia rintakilpiä, hopeisia riipuksia jne. Miao-naisten kaula- ja rintakoristeet näyttävät erityisen erikoisilta, kun ne yhdistetään perinteiseen miao-pukuun. Rintalevyä kutsutaan kiinaksi "kaulusklipsiksi", ja se on hopealevy, joka ripustetaan rinnan eteen. Se on valmistettu hopeapalasta, joka on puristettu kuvioituun muottiin, jossa on monimutkaisia kuvioita. Alareunaan on hitsattu useita hopeaketjuja, joiden päihin on kiinnitetty hopeisia kelloja ja torvia. Hopealevyn yläreunaan on hitsattu paksumpi ja pidempi hopeaketju, jota kannetaan kaulan ympärillä.
Miao hopeinen kaulus
Miao hopeinen merkki
3.3 Vyötärön koristeet
Lähinnä rannekoruja ja sormuksia.
(1) Rannekoru. Pääasiassa naisten, mutta myös miesten käyttämä. Joillakin on "hengenpelastava rannekoru", jota on pidetty lapsuudesta lähtien shamaanin suorittaman seremonian jälkeen ja joka on erittäin arvokas. Rannekoruja on eri muotoisia, kuten sylinterimäisiä, pyöreitä helmiä, solmuja, lohikäärmeenpäitä, silkkimadonpäitä, spiraaleja, pitkiä putkia jne. eri tyyleissä. Valmistusmenetelmistä voidaan mainita hopealangasta kudotut rannekorut, ontot kukkarannekorut, hopealevyrannekorut jne. Hopealangasta kudottu rannekoru valmistetaan kiertämällä kolme tai neljä hienoa hopealankaa yhteen, yhteensä useita säikeitä, jotka sitten kudotaan kuusikulmaiseksi rannekoruksi, jonka kuvio muistuttaa merkkiä "人", joka on pinottu positiivisesti ja negatiivisesti, ontto sisältä. Ontto kukkarannekoru on valmistettu hienoista hopealangoista, jotka on muotoiltu pieniksi terälehdiksi, jotka on hitsattu yhteen muodostaen kukkaryhmän. Sitten useita ryppäitä hitsataan yhteen, jotta saadaan aikaan kukkakimppu. Lisäksi ohuista hopealevyistä on tehty pieni sormen kokoinen pullo, jonka ulkopohjaan on hitsattu pieni hopeahelmi, joka muistuttaa nänniä. Neljä hopeaneulaa muotoillaan rannekoruksi, jonka jälkeen kukkakimppu ja hopeapullo asetetaan hopeaneulojen päälle ja hitsataan yhteen rannekoruksi. Hopealevyrannekoru valmistetaan noin 15 senttimetriä leveästä hopealevystä, joka on pitkän sylinterin muotoinen ja jonka hienot kuviot muistuttavat muinaisten sotureiden rannesuojia.
(2) Renkaat. Niitä pidetään kauniina, kun ne ovat leveät, ja niitä voidaan käyttää sekä muodollisissa että rennoissa vaatteissa. Yleensä ihmiset käyttävät mieluummin useita sormuksia. Guiyangin lähellä sijaitsevassa Miao-kansanryhmässä molemmissa käsissä on kahdeksan sormusta, ja vain peukaloita ei koristeta.
Miao hopea ontto kukka rannekoru
3.4 Vaatteet ja asusteet
Vaatetustarvikkeet sisältävät pääasiassa hopeisia vaatekappaleita, helmiä, vyötäröketjuja, solkia jne.
(1) Hopeiset vaatekappaleet. Ne ovat Kaakkois-Guizhoun Miao-kansan etnisen ryhmän ainutlaatuinen koriste, joka on ripustettu koko vartalolle ja muistuttaa soturin haarniskaa. Joissakin paikoissa vaatteet on jopa koristeltu sadoilla hopeisilla bodhisattvoilla ja kymmenillä hopeahelmillä, joihin on kiinnitetty kelloja, ja yksittäinen asu on lähes kokonaan koristeltu. Myös vaatteiden alareunat ja helmat on varustettu hopeisilla riipuksilla ja helmillä, ja hihansuihin on ommeltu pieniä perhoshopeakappaleita, joissa on hopeisia riipuksia. Käytettäessä ne luovat näyttävän vaikutelman. Hopeiset vaatekappaleet pinotaan yleensä laatikkoon, ja kun on aika käyttää niitä juhlissa, ne on joka kerta vaivalloisesti kiinnitettävä ja irrotettava, jotta taidokas asu ei vahingoituisi hopeakappaleiden takia.
(2) Hopeahelmet. Ne ovat hopeisten vaatteiden tärkeimmät koriste-esineet, jotka vaihtelevat kooltaan. Suuret hopeahelmet valmistetaan puristamalla kupin kokoisia pyöreitä hopeakiekkoja, jotka suulakepuristetaan muotteihin, joissa on kierteisiä lohikäärmeitä muistuttavia kuvioita, ja joissa on selkeät kuviot, jotka ovat onttoja. Pienet hopeahelmet puristetaan kolikon muotoisiksi, ja molempien tyyppien reunat kapenevat hopeasilmukoilla, jotka naulataan vaatteisiin. Hopeakellot ovat pallomaisia, noin kirsikankuoren kokoisia, kahdesta ohuesta puoliympyräksi muotoillusta ja sitten toisiinsa liitetystä hopealevystä valmistettuja, joiden sisällä on pieni rautahiekka. Kellon pohjassa on aukko, johon on hitsattu pieni hopeaketju. Hopeakelloja voidaan kiinnittää yksittäin vaatteisiin tai käyttää muiden suurten hopeakoristeiden lisävarusteena.
(3) Vyötäröketju ja hopeinen solki. Ne ovat vyötärön ja yläosan lisävarusteita, ja hopeinen solki on hienosti muotoiltu ja käytännöllinen.
Miao hopea vaatteet
4. Miao-hopean tuotantoprosessi
4.1 Miao Silverin tuotantoprosessi
Miao-hopeakorujen valmistus tapahtuu kokonaan käsityönä perhepajoissa. Käsintehtyjen hopeatuotteiden käyttämisellä on merkittävä asema miao-naisten elämässä. Miao-hopeakorujen käsityötaito on hyvin monimutkaista, ja yhden hopeakorun valmistaminen vaatii usein kaksikymmentä tai useampia työvaiheita. Hopeaseppä sulattaa hopean ensin ohuiksi levyiksi, hopeatangoiksi tai hopealangoiksi ja käyttää sitten tekniikoita, kuten vasarointia, lyömistä, puristamista, leikkaamista, kaiverrusta, veistämistä, kiertämistä, kiillottamista, veistämistä ja hitsaamista, luodakseen hienoja kuvioita, jotka sitten hitsataan tai kudotaan muotoonsa.
(1) Hopeaprofiilien tuottaminen. Sulata ensin romuhopea ja muotoile se nauhoiksi, levyiksi, langoiksi ja muiksi profiileiksi tarpeen mukaan. Useimmissa työpajoissa on erikoistuneet puuhiiliuunit, joissa on voimakas tulivoima, ja koska niissä käytetään palkeita hapen syöttämiseen, hopeamateriaali sulaa upokkaassa nopeasti. Sitten se kaadetaan kivikaukaloihin, jotka valetaan nauhoiksi, jäähdytetään ja jatkojalostetaan; Ja mene käsityöläisten puolelle hopean sulattamisessa, ensimmäinen rikkoutunut hopea pienessä upokkaassa ja sitten laittaa pieni määrä booraksijauhetta hyllylle, öljylampun alla, käsityöläiset syttyvät, pitämällä kuparipuhallusputkea, puhaltamalla tulta, kunnes hopean sulatettu hopea sulaa nesteeksi. Hopeaneste kaadetaan rautakaukaloon, ja jonkin ajan kuluttua se jähmettyy hopeatangoiksi. Kun hopeatangot ovat täysin jäähtyneet, ne voidaan puristaa pihdeillä ja vasaroida levyiksi tai vetää nauhoiksi käyttöä varten (kuva 3-1).
Kuva 3-1 Hopealevyn takominen
(2) Varaosien käsittely. Kun hopeakappaleita tai hopeatankoja on valmistettu riittävä määrä, käsityöläinen voi jatkokäsitellä hopeakappaleita ja hopeatankoja asiakkaan haluamien mallien mukaisesti ja muotoilla ne hopeakorujen osien perusmuodoksi. Yksi tapa on maalata hopeakappaleeseen musteella kuvioluonnos, jonka jälkeen kuviot kaiverretaan erimuotoisilla taltoilla, tai asettaa hopeakappale tai hopeatanko rautamuottiin ja vasaroida se suoraan koho- ja syvennyskuvioiden luomiseksi (kuva 3-2). Tällä tavoin luodut kuviot ovat hieman karkeat. Toinen menetelmä on sijoittaa hopeakappale tinaiseen uros- ja naarasmuottiin koho- ja syvennyspintojen vasaroimiseksi, kiinnittää hopeamuotin kappale puulevyyn kolofonilla ja lyödä erikokoisilla meisseleillä kuvion tekstuurin mukaan, jolloin saadaan aikaan hienostuneempia hopeakappaleita.
Hopealanka valmistetaan tavallisesti ohuista hopeanauhoista, jotka ovat hienoja ja tasaisia, ja jotkut niistä on taottu eri muotoisiksi erityistarkoituksiin. Yksittäisiä säikeitä käytetään usein reunalankoina, kun taas useampia säikeitä kierretään punottuun muotoon. Hopealangasta punotaan tarvittavat lisävarusteet, minkä jälkeen kukin lisävaruste kootaan vähitellen yhteen (kuva 3-3), minkä jälkeen se hitsataan. Tarvikkeet liotetaan boorihappoveteen ja järjestetään sitten kunkin korun osan vaatiman tyylin mukaisesti paloturvallisille tiilille. Hitsausalueelle ripotellaan hitsausliuosta, ruiskupistooli sytytetään ja liekki ohjataan hitsausalueelle hitsausta varten (kuva 3-4).
(3) Muovaus ja tuotanto. Kun kaikki osat on käsitelty, ne kudotaan haluttuun muotoon ja kiinnitetään saumoihin hitsaamalla, jolloin hopeakorun kokonaismuoto saadaan aikaan.
(4) Koristelu. Käytä viilaa työkappaleen leikkaamiseen. Jos hopeakoristeeseen on tarpeen tehdä kuningaskalastajasulkakoristelu tai emalipoltto, se tehdään ripottelemalla lasitejauhetta väröitävälle alueelle ja polttamalla se sitten, mikä tehdään myös puhaltamalla tulta puhallusputkella. Värin tasaisuus ja kauneus ovat täysin käsityöläisen hallussa kokemuksen perusteella, ja se on myös yksi käsityöläisen teknisen tason arviointistandardeista. Koko koru keitetään alunavedessä sen valkaisemiseksi, sitten se kiillotetaan liinalla kiiltäväksi ja lopuksi koko koru muotoillaan (kuva 3-5).
Kuva 3-2 Vasarointikuvio
Kuva 3-3 Lisävarusteiden yhdistelmä
Kuva 3-4 Lisävarusteiden hitsaus
Kuva 3-5 Korujen kalibrointi
4.2 Miao-hopean tuotannon ominaisuudet
Hopeakorujen suuren kysynnän vuoksi Miaon hopeakäsityö on erittäin vauras ja kehittynyt. Esimerkiksi Guizhoussa on satoja perheomisteisia hopeatyöpajoja, ja hopeakorujen jalostukseen osallistuvien ihmisten määrä on jopa useita tuhansia. Miao-hopeakäsityöläiset perivät ammattinsa yleensä isältään ja siirtävät sitä sukupolvelta toiselle, ja heidän taitojaan jaetaan harvoin perheen ulkopuolella. Hopeatyöpajat jaetaan kiinteisiin ja kiertäviin, joista enemmistö on kiinteitä. He käsittelevät hopeakoruja kotonaan; kiertävät hopeakäsityöläiset toimivat myös perhetyöpajoina, jotka usein sulkevat ovensa vilkkaina maatalouskausina ja lähtevät hakemaan töitä sesongin ulkopuolella.
Hopeakorujen valmistus tapahtuu kokonaan käsityönä perhepajoissa, ja tuotantoprosessi on suhteellisen monimutkainen. Hopeakorujen muotoilu itsessään vaatii hopeaseppämestarilta erittäin korkeaa käsityötaitoa, joten se on vaikea tehtävä kenellekään, joka ei ole alan mestari. Tämän käsityön avulla valmistetut hopeakorut ovat yksinkertaisia ja luonnollisia, täynnä nostalgista viehätystä, toisin kuin koneellisilla liukuhihnoilla samoilla muoteilla valmistetut korut. Valmiit korut saattavat näyttää hieman karheilta, mutta ne ovat täynnä henkeä, ja pienet käsintehtyjen korujen puutteet tekevät niistä entistäkin viehättävämpiä.
Miao-hopeaesineet eivät ole vain käsityötaidoltaan erinomaisia, vaan ne erottuvat myös muotoilultaan. Syitä tähän on kaksi: ensinnäkin miao-hopeaseppien taito ottaa luovaa inspiraatiota naisten kirjonta- ja batiikkikuvioista; toiseksi miao-kansanryhmän sisällä on monia haaroja, ja saadakseen kilpailuetua vertaistensa joukossa miao-hopeaseppät innovoivat yksityiskohtia ja paikallista kuvausta oman haaransa perinteisten tapojen ja esteettisten mieltymysten perusteella ja pyrkivät käsityötaidossaan huippuosaamiseen, mikä tekee miao-hopeakoristeista yhä täydellisempiä. Kaiken tämän on tietenkin perustuttava siihen, että hopeakoristeiden yleistä muotoa ei muuteta. Miao-hopeakoristeiden muotoilu on tietyllä tavalla vakaa; kun esi-isät ovat kerran vakiinnuttaneet muodon, sitä ei voi muuttaa, ja siitä tulee usein tärkeä haaran symboli.
II jakso Tiibetin korut ja tuotantotekniikat
1. Johdatus tiibetiläisiin koristeellisiin tarvikkeisiin
Han-kulttuurissa korujen käsite nähdään yleensä kehon ja vaatteiden "koristeena", kun taas tiibetiläisessä kulttuurissa, erityisesti naisten kohdalla, ilmaisu "täysin koristeltu" on osuvampi. Tällä alueella, jossa buddhalaisuus on yleistä, koruista on tullut muutakin kuin pelkkä koriste; niistä on tullut osa tiibetiläisten jokapäiväistä elämää. Ihmiset ovat "täysin koristeltuja" erilaisilla koruilla, olipa kyse sitten jokapäiväisestä elämästä, festivaaleista tai pyhiinvaellusmatkoista. Heillä on päässään bazhu, hiusneuloja, hiusklipsejä, luusormuksia ja jadekiekkoja, hopeakolikoita punoksissa, erilaisia korvakoruja, kaulakoruja, helmikoruja ja suojaavia amuletteja, kuten ikivanhoja metallijäännöksiä ja gaus-koruja kaulassaan; kuvioidut vyöt, metallivyöt, roikkuvat palopostilaatikot, vyötärölaukut, maitokoukut, tiibetiläiset veitset, vyötärönsoljet, nuuskapullot, simpukankuoret, pienet kellot ja suuri joukko hienoja koruja vyötärön ympärillä; erilaiset sormukset ja rannekorut käsissä; ja värikkäät koristenauhat ja erilaiset kulta- ja hopeakorut selän yli raaputettuina.
Copywrite @ Sobling.Jewelry - Custom korujen valmistaja, OEM ja ODM korut tehdas
2. Koristeellisten materiaalien ja tarvikkeiden tyypit Korut
Ihmiset rakastavat tiibetiläisiä koruja niiden yksinkertaisuuden, karuuden ja salaperäisyyden vuoksi. Tiibetin korujen materiaalit ovat moninaisia, kuten lehmänluu, puhdas hopea, tiibetiläinen hopea, kolmivärinen kupari, akaatti, turkoosi, mehiläisvaha, koralli, kuori ja Dzi-helmet, jotka ovat kaikki tiibetiläisten koristeiden valmistuksen pääraaka-aineita. Tässä esitellään lyhyesti tiibetiläistä hopeaa, kolmiväristä kuparia, lehmänluuta ja Dzi-helmiä. Muita materiaaleja käsitellään yksityiskohtaisesti erikoistuneissa jalokivien tunnistustutkimuksissa, joten niitä ei käsitellä tässä.
2.1 Tiibetin hopea
Perinteisesti tiibetiläinen hopea valmistetaan lisäämällä 70% kuparia 30% hopeaan, usein käyttämällä pientä määrää kupronikkeliin sekoitettua hopeaa, jolloin syntyy hopean kaltainen koriste. Tämäntyyppinen koriste muistuttaa rakenteeltaan hyvin paljon hopeaa, mutta on kulutusta kestävämpi kuin puhdas hopea. Materiaalin tietyn sitkeyden ansiosta siitä voidaan usein valmistaa hienoja filigraaneja. Perinteistä tiibetiläistä hopeaa, johon on lisätty kupronikkeliin hopeaa, voidaan taivuttaa rikkoutumatta helposti, ja maahan heitettäessä se tuottaa kovan äänen, jolla on läpitunkeva voima. Mutta nyt tiibetiläisestä hopeasta on tullut termi; tiibetiläisten korujen suosion myötä yhä useammat ihmiset ostavat edullisia tina- ja alumiiniseostuotteita, joita kutsutaan tiibetiläiseksi hopeaksi. Tämä koru ei ole helppo taivuttaa ja helppo rikkoa, joko tylsä väri tai pinnan karheus, joko valkoinen tai vaalea. Maahan heitettynä se kuulostaa tylsältä. Toinen on laajalle levinnyt käyttö täysin kupronikkelin sijaan.
Hopeakorut ovat monien asusteiden joukossa erityisesti nuorten suosiossa. Sen kylmä ja lumoava kiilto ja pehmeät linjat muistuttavat nuorekasta ja muodikasta unelmaa. Nykypäivän populaarissa kansankulttuurissa tiibetiläiset hopeakorut herättävät monien ihmisten huomion syvällä kulttuurisella merkityssisällöllään ja karulla tyylillään. Tiibetiläisestä kulttuurista peräisin oleva salaperäisyys ja ainutlaatuisuus tekevät lähes jokaisesta tiibetiläisestä hopeakorusta ainutlaatuisen alueellisen maisemamaalauksen. Tiibetiläiset hopeakorut eroavat selvästi muiden alueiden hopeakoruista paitsi tiibetiläisten kirjoitusten myös itse hopean osalta. Tiibetin hopea jaetaan vanhaan ja uuteen hopeaan. Kuten nimikin kertoo, vanha hopea on kuin vanhaa jadea; mitä kauemmin se säilyy, sitä arvokkaammaksi se tulee. Siksi se saattaa näyttää hieman likaiselta, mutta tämäntyyppistä hopeaa on jo vaikea löytää Tiibetistä.
Tiibetiläisiä hopeakoruja on monenlaisia; tyypillisiä ovat seuraavat.
(1) Tiibetiläinen hopeinen rannekoru. Tiibetiläisiä hopeisia rannekoruja on useita tyypillisiä tyylejä, joista kaksi on yleisimpiä: yksinkertaiset metallirannekkeet, joihin on kaiverrettu kuvioita, tai sanskritinkieliset rannekorut, kuten sanskritinkielinen "Kymmenen vapauden symbolia" -rannekoru. Vapauden kymmenen symbolia on ajanpyörän ydin, joka koostuu seitsemästä sanskritinkielisestä kirjaimesta ja kolmesta muodosta ja symboloi salaisen mantran pääjumaluuden ja sen mandalan ykseyttä ajanpyörän kaaviossa. Toinen tulkinta viittaa buddhalaisissa kirjoituksissa mainittuihin oikeuksiin, joita ovat "elämän vapaus, mielen vapaus, resurssien vapaus, karman vapaus, ymmärryksen vapaus, jälleensyntymisen vapaus, tahdon vapaus, yliluonnollisten voimien vapaus, viisauden vapaus ja dharman vapaus". Esimerkiksi tiibetiläisillä ominaiskuvioilla varustetut rannekorut ovat sekä ikivanhoja että salaperäisiä.
Toinen tyyppi on upotekoristeinen rannekoru, jonka värit ovat pääasiassa punaisia, sinisiä, keltaisia jne., ja yleisimmät värit ovat akaatti, turkoosi tai meripihka. Tiibetiläiset ovat vaalineet harvinaisia kiviä muinaisista ajoista lähtien, sillä he uskovat, että mitä harvinaisempi kivi on, sitä suurempi on sen uskonnollinen merkitys. Lähes jokainen tiibetiläinen käyttää mielellään akaattia, korallia, turkoosia, meripihkaa ja muita kiviä amuletteina rinnassaan pahojen henkien ja demonien karkottamiseksi. Tiibetiläiset suosivat turkoosia ja sen laajaa käyttöä paitsi sen loistavuuden vuoksi myös siksi, että turkoosia pidetään jumalallisen ruumiillistumana, vallan ja aseman symbolina ja suosituimpana pyhänä koristeena, jota käytettiin Tiibetin ensimmäisen kuninkaan kruunussa ja uhrilahjana alttareilla. Tiibetiläiset käyttävät mielellään punaista akaattia, korallia ja meripihkaa, jotka liittyvät läheisesti buddhalaisuuteen. Tiibetin buddhalaisuus pitää punaista korallia ja meripihkaa Buddhan ruumiillistumina, ja se käyttää korallia onnenkaluna palvonnassa, ja siitä tehdään usein rukoushelmiä tai sitä käytetään jumaluuksien patsaiden koristeluun, mikä tekee niistä erittäin arvostettuja korukiviä.
Kymmenen symbolit vapauden Sanskrit Tiibetin hopea rannekoru
Kaiverrettu tiibetiläinen hopea rannekoru
Tiibetin hopea rannekoru turkoosi kanssa
Beeswax Tiibetin hopeinen rannerengas
(2) Tiibetiläinen hopeinen rannekoru. Tyypillinen tiibetiläinen hopeinen rannekoru koostuu tiibetiläisistä hopeatarvikkeista, jotka koostuvat turkoosista, korallista, akaatista ja muista materiaaleista. Tiibetiläiset amuletit liittyvät syvästi tiibetiläiseen buddhalaisuuteen ja sisältävät salaperäisiä kuvioita, joissa on buddhalaisia mantroja. Useisiin tyyppeihin kuuluvat kuusisäkeinen mantra, gawk, rituaalivälineet, ukkoskivet ja jalokivet. Perinteisissä tiibetiläisissä näkemyksissä amulettien suojaavaa tehtävää arvostetaan enemmän kuin niiden koristearvoa. He uskovat, että paikat, joissa amuletteja kannetaan, ovat kehon keskeisiä osia, ja amuletin käyttäminen voi estää pahaa pääsemästä sisään.
Tiibetin hopea amuletti rannerengas
Tiibetin hopea turkoosi rannerengas
(3) Tiibetiläiset hopeasormukset. Tiibetin hopeasormukset voidaan jakaa avoimiin ja suljettuihin tyyppeihin. Samoin kuin tiibetiläisissä hopearannekoruissa, tavallisista metalleista valmistetuissa tiibetiläisissä hopeasormuksissa on usein kuvioita tai koristeita, joissa on alueellisia piirteitä. Intarsiasormuksissa sen sijaan on usein turkoosia, akaattia ja korallia sisältäviä jalokiviä.
Tiibetin hopeinen sormus
Turkoosi tiibetiläinen hopeinen sormus
(4) Tiibetiläiset hopeakaulakorut, tiibetiläiset hopeakorvakorut ja tiibetiläiset hopeariipukset ovat myös tyypillisiä tiibetiläisiä hopeatarvikkeita.
Tiibetin hopea kaulakoru akaatti
Turkoosi tiibetiläinen hopea kaulakoru
Tiibetin hopea korvakorut
Turkoosi tiibetiläinen hopea korvakorut
Tiibetin hopea riipus
Tiibetin hopea riipus
2.2 Tricolor Copper
Kolmivärinen kupari tarkoittaa huolellisesti valmistettua kuparia, joka on valmistettu kolmesta väristä: valkoisesta, keltaisesta ja punaisesta. Kolmiväriset kuparirannekkeet ja -sormukset ovat omaleimaisia tiibetiläisiä koruja, jotka ovat erittäin suosittuja tiibetiläisten keskuudessa.
Kolmivärinen kupari upotekoristeinen rannekoru
Tasainen kolmivärinen kupari kudottu rannekoru
Tricolor kupari rengas
Kolmivärinen kupari upotekoristeinen sormus
2.3 Häränluu
Tiibet on maagisia värejä täynnä oleva maa, jossa kaikki asiat imevät itseensä henkistä energiaa. Jakki on tiibetiläisten paras ystävä, ja sitä pidetään kauniina ja pyhänä eläimenä. Puhtaista luonnonmateriaaleista, kuten jakin luista ja sarvista, veistetyt ainutlaatuiset koristeet ovat alkukantaisia ja karuja, ja ne symboloivat pahan torjumista ja tuovat hyvää onnea ja lisäävät samalla villiä viehätystä kantajalleen. Monenlaisia jakin luusta Tiibetin koruja, yleisesti mukaan lukien riipuksia, sormuksia, rannekoruja, kaulakoruja ja korvakoruja.
Yksinkertainen häränluinen riipus
Ox luu kaulakoru
Intarsiakoristeinen häränluusta valmistettu riipus
Härän luinen rengas
Härän luiset korvakorut
Ox luu rannekoru
2.4 Dzi-helmi
Dzi-helmien tärkeimmät tuotantoalueet ovat Tiibet, Bhutan, Sikkim ja Ladakh, jotka sijaitsevat Himalajan alueella. Se on harvinainen jalokivi, ja tiibetiläiset uskovat edelleen, että Dzi-helmet ovat "taivaallisia kiviä". Sanotaan, että "taivaallisten silmähelmien" historia voidaan jäljittää 5 000 vuoden taakse, kun tiibetiläiset havaitsivat, että tällä kaivoksella oli voimakas magneettikenttä, mikä sai heidät louhimaan sitä ja hiontaan sen muodoiksi, kuten pestoiksi ja pyöreiksi levyiksi. Tuon ajan kehittymättömän tekniikan vuoksi he saivat vain vaaleaa, harmaanvalkoista, matalaa malmia ilman selviä kuvioita. Siksi tiibetiläiset maalasivat niihin erilaisia suotuisia kuvioita (kuten aarremaljakoita, lootuskukkia, tiikeriraitoja, silmäkuvioita, viivoja jne.). Korkean lämpötilan käsittelyn jälkeen pigmentit tunkeutuivat syvälle malmiin. Jos suuret harjoittajat siunaisivat ne edelleen, niillä saattoi olla uskomattomia maagisia voimia.
Dzi-helmet ovat yhdeksänsilmäisiä kiviliuskekiviä, jotka sisältävät jade- ja akaattikomponentteja, ja ne ovat yksi tiibetiläisen buddhalaisuuden seitsemästä aarteesta, jotka on kirjattu historiallisiin teksteihin nimellä "yhdeksänsilmäiset Dzi-helmet". Taivaallisten helmien sisäisessä rakenteessa on voimakas luonnollinen kosminen magneettikenttäenergia, jossa "ytterbium"-elementillä on erityisen voimakas magneettikenttä. Ainoastaan tiibetiläisillä Dzi-helmillä on tämä erityinen elementti, joten vain Tiibetistä peräisin olevaa akaattia kutsutaan Dzi-helmiksi. Sen sijaan Brasiliasta, Persiasta, Venäjältä, Indonesiasta ja Taiwanista peräisin olevaa akaattia ei voida kutsua Dzi-helmiksi. Korkean magneettikenttäenergiansa vuoksi taivaallisia helmiä pidetään pyhinä esineinä, joilla on pahuutta torjuvia, verisairauksia hoitavia, aivohalvauksia ehkäiseviä ja sisäistä energiaa lisääviä vaikutuksia.
Dzi-helmien värit voidaan jakaa karkeasti mustaan, valkoiseen, punaiseen, kahviin ja vihreään, kun taas liuskekiven väri vaihtelee sen sisältämien kemiallisten aineiden mukaan. Esimerkiksi rautaoksidia sisältävät ovat punaisia, rautahydroksidia sisältävät vaaleankeltaisia ja hiiltä sisältävät harmaanmustia. Dzi-helmet valmistetaan luonnonkivestä, joka on keinotekoisesti hiottu ja maalattu kuvioilla ennen kuin se poltetaan muotoonsa. Sanotaan, että jokaisella kuviolla on oma merkityksensä, ja dzi-helmien pinnalla olevien silmien lukumäärän perusteella ne voidaan luokitella eri luokkiin. Mitä enemmän silmiä (tai "mou"-lukuja) on, sitä arvokkaampia ne ovat, ja eri silmäluvut edustavat eri merkityksiä.
Dzi-helmien korujen luokat ovat myös moninaisia, ja niihin kuuluvat yleensä rannekorut, kaulakorut ja riipukset, ja niitä käytetään myös sormusten, rannerenkaiden, korvakorujen tai upotusten valmistukseen.
Dzi helmi rannerengas
Dzi kaulakoru
Dzi helmi rengas
Tiibetiläinen hopeinen Dzi helmi sormus
Dzi korvakorut
Dzi-riipus
3. Tiibetiläisten korujen valmistuksen käsityötaito
(1) tiibetiläinen hopea, tricolor kupari korut
Tiibetin hopea ja kolmivärinen kupari Korut ovat enimmäkseen käsintehtyjä, käyttäen erilaisia tekniikoita, kuten sulatus, hitsaus, taonta, kaiverrus, veistäminen, ja filigraani. Korut käsitellään yleensä ikääntyneen näköisiksi. Tiibetin koristeilla on ainutlaatuisia ominaisuuksia materiaalien valinnassa ja kulta- ja hopeakorujen valmistuksessa, ja kullan ja hopean käsittelyssä ja kaiverruksessa on erityispiirteitä.
(2) Ox Bone tarvikkeet
Monissa käytetään materiaaleja, kuten jakin luita ja hampaita, jotka valmistetaan useiden prosessien, kuten hionnan, kiillotuksen, kehysasennuksen, veistämisen, vanhentamisen ja kosteudenkestävyyden avulla. Kaiverrustekniikka noudattaa muinaista perinteistä käsityötaitoa, jossa yhdistyvät etninen tyyli ja tiibetiläinen kulttuuri ainutlaatuisten ja korkealaatuisten tuotteiden luomiseksi.
(3) Dzi Helmi tarvikkeet
Luonnolliset Dzi-helmet ovat harvinaisia ja arvokkaita, ja tuotantomenetelmä on yhdenmukainen muiden jalokivien kanssa ja perustuu pääasiassa leikkaamiseen ja kiillottamiseen.
Suurin osa markkinoilla nykyään myytävistä Dzi-helmistä on keinotekoisesti tehtyjä. Ensin raaka-aineet jauhetaan korujen muotoon, minkä jälkeen pintakuviot käsitellään. Kuviot maalataan lyijyä sisältävällä maalilla ja poltetaan korkeissa lämpötiloissa. Eri kuvioilla on erilaisia merkityksiä. Dzi-helmien materiaalit valitaan yhdeksänsilmäisestä liuskekivestä, ja on olemassa myös kalcedonista ja akaatista sekä lasihelmistä ja muovihelmistä valmistettuja helmiä. Lisäksi monet markkinoilla olevat akaattihelmet, riippumatta siitä, ovatko ne peräisin alkuperäisestä tiibetiläisestä lähteestä, väitetään kaikki "tiibetiläisiksi Dzi-helmiksi". Niitä, joita on palvottu jo vuosia, kutsutaan vanhoiksi Dzi-helmiksi, kun taas muita kutsutaan uusiksi. On myös olemassa termejä kuten ykköstyyppi ja kakkostyyppi. Varhaiset väärennetyt Dzi-helmet tehtiin posliinista, kun taas nykyisiä materiaaleja ovat lasi, akaatti ja muovi. Monet Taiwanissa toimivat Dzi-helmikauppiaat käyttävät mieluiten Liaoningin maakunnasta peräisin olevaa akaattia, koska tämän pallonmuotoiseksi leikatun sedimenttikiven poikkileikkauksessa näkyy keskittyneitä ympyröitä, joita kauppiaat kutsuvat "silmiksi". Pintakuviot käsitellään kemiallisilla liuottimilla tai lasertekniikalla.
4. Tiibetin korujen ominaisuudet
Yhä useammat ihmiset rakastavat yhä enemmän erilaisia koruja, jotka läpäisevät tiibetiläisen kulttuurin ytimen, kun he omaksuvat yksilöllisyyden. Tiibetiläiset korut ovat kaikki käsintehtyjä, ja niiden aiheet heijastavat yleensä uskonnollisia myyttejä, työn ja elämän kohtauksia sekä tekijöiden toiveita ja kauniita fantasioita. Tiibetiläiset pitävät koristeellisten korujen taiteellisuutta ja kulttuurista merkitystä erittäin tärkeänä, ja he ovat taitavia muokkaamaan eläimiä, kasveja ja ihannoituja suotuisia symboleja elämästä koruissa esiintyviksi kuvioiksi. Yhteiskunnan kehityksen myötä joistakin kuvioista on tullut eri yhteiskuntaluokkien ja ammattien tunnuksia. Uskonnollisen kulttuurin voimakas vaikutus kuvioihin ja uskonnollisiin käsitteisiin, joita tiibetiläiset ovat liittäneet korujen riipuksiin, on ilmeinen. Esimerkiksi uskonnolliset kulttuurisymbolit, kuten "liekin kolme jalokiveä", "vapauden kymmenen voimaa", "kaksi peuraa", "Garuda", "vesilohikäärme" ja monet muut uskonnolliset symbolit on omaksuttu ja niitä on sovellettu eri muodoissa. Jokaisella korulla on ainutlaatuinen kulttuurinen konnotaatio ja se ilmaisee vilpitöntä siunausta, joten ne sopivat erityisen hyvin lahjaksi ystäville ja perheelle tai kodin sisustukseen.
Tiibetiläisillä koruilla on seuraavat merkittävät ominaisuudet.
(1) Salaperäinen. Useimmat tiibetiläiset korut sisältävät runsaasti uskonnollisia konnotaatioita, joista monet ovat suoraan peräisin tiibetiläisen buddhalaisuuden rituaalisista välineistä. Se on täynnä tiibetiläisen buddhalaisuuden salaperäisiä värejä, aivan kuten Tiibetin ylätasanko.
(2) Ainutlaatuinen. Tiibetiläisten korujen valmistuksessa käytetyt materiaalit ovat monipuolisia ja värikkäitä, kuten tiibetiläinen hopea, kolmivärinen kupari, mehiläisvaha, koralli, turkoosi, lehmän luu ja Dzi-helmet, jotka ovat kaikki yleisesti käytettyjä tiibetiläisten korujen materiaaleja.
(3) Kaunis. Muodikkaan muotoilun alla on myös antiikkinen tyyli. Sillä on ainutlaatuinen taiteellinen viehätys ja vetovoima, jota mikään muu etninen ominaisuus Korut ei voi korvata.
(4) Old-fashioned. Most Tibetan Jewelry are handmade, and Tibetans emphasize applying oil to their bodies, representing health. Lamas do the same, so some Tibetan Jewelry have dirt circles, giving them an ancient feel.Jewelry
Section III Thai Silver Jewelry and Production Techniques
1. Thai Silver
Thai silver originated in Thailand, usually called Thai silver, also known as “black silver.” Thai silver is made using the property of silver turning black when it comes into contact with sulfur. This creates a striking contrast with the shiny silver-white of sterling silver, resulting in a unique visual effect. After undergoing special anti-tarnish treatment, Thai silver jewelry remains unchanged in color for a long time and has a surface hardness that is greatly enhanced compared to ordinary silver. Thai silver is a vintage retro craft, and its unique texture and color give this type of jewelry a sense of ruggedness and antiquity.
The silver content of Thai silver has several types, including 92.5%, 99%, 99.9%, with purity of 92.5% being the most common. However, many counterfeit Thai silver Jewelry are on the market, and some alloy Jewelry are treated to look old, deceiving consumers into thinking they are Thai silver.
The gemstones inlaid with Thai and Tibetan silver differ from Nepalese silver. Thai silver mainly features sparkling marcasite and garnet, with red and black being the main color tones of the gemstones inlaid Thai silver, which can shine beautifully in the sunlight. Marcasite, or tungsten steel, is Thai silver’s most common synthetic stone, usually cut octagonal. It has a unique luster that never fades and is easy to match, often inlaid in various types of jewelry, giving a strong decorative feel.
2. The Antiquing Process of Thai Silver
Thai hopea riipus
Thai silver bracelet
Various commercial silver blackening agents have appeared on the market, specially developed for antiquing silver alloy and silver-plated items. Adjusting and controlling the concentration of the dye and the dyeing time features convenience, speed, and low consumption. After dyeing and drying, depending on the size and shape of the jewelry, different methods, such as rubbing, grinding, sanding, or rolling, can be chosen for finishing. Finally, immerse, spray transparent paint or wax to seal the surface, and a more ideal antiqued silver luster can be obtained. The processing workflow generally includes jewelry degreasing → washing with water →dilute sulfuric acid activation → washing with water → silver blackening agent → washing with water → drying → polishing or buffing → sealing or painting → drying. The processing parameters depend on the composition of the blackening agent.
Before aging treatment, the oil stains on the surface of the silver jewelry must be completely removed; otherwise, it is impossible to achieve an even color. It is important to control the blackening time; if the time is too long, the coating will be too thick and may easily fall off (fade). If uneven color or mottling occurs during the blackening process, the pre-treatment can be strengthened or lightly wiped, and the blackening treatment can be reapplied. After blackening, gently wiping can enhance the decorative performance. Overall, the wear resistance of the blackening treatment layer is limited; to improve wear resistance, a thin layer of polyurethane varnish can be applied for protection.
