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Was ist Wachsfassung, Sandgussfassung, Perlenfassung und kreative Fassung für Schmuck?
Lernen Sie die Herstellungsmethoden und die handwerklichen Fertigkeiten in der Schmuckherstellung kennen
Einleitung:
Dieser Artikel befasst sich mit vier wichtigen Techniken der Edelsteinfassung: Wachsfassung, Sandgussfassung, Perlenfassung und kreative Fassung. Er befasst sich mit ihrem Überblick, ihren Prinzipien, Herstellungsmethoden und Anwendungen im Schmuckdesign und bietet wertvolle Einblicke für Schmuckliebhaber und Fachleute, die ihr Handwerk verfeinern möchten.
Sandgegossener Fassungsring
Inhaltsübersicht
Abschnitt I Wachsaushärtung und Sandgussaushärtung
Die Wachsfassung und die Sandgussfassung unterscheiden sich grundlegend von den zahlreichen Fassungen des vorangegangenen Abschnitts, da in beiden Fällen die Fassung des Steins nicht durch den Prozess der Metallbearbeitung, sondern durch das Gussverfahren realisiert wird. Dies ist eine relativ einfache Methode mit denselben objektiven Anforderungen und demselben Spielraum für Erweiterungen.
1. Überblick über Wachsaushärtung und Sandgussaushärtung
Sowohl die Wachs- als auch die Sandgussfassung beruhen auf dem Prinzip des Metallgusses, wobei die Position der Edelsteine vor dem Gießen festgelegt wird. Während des Gießens legt sich das flüssige Metall um die Ränder der Edelsteine, so dass nach dem Erkalten des Metalls die Fassung entsteht. Obwohl die Prinzipien der Wachsfassung und der Sandgussfassung ähnlich sind, unterscheiden sich ihre Anwendungen. Die Wachsfassung entstand in der industriellen Schmuckherstellung, um Zeit und Kosten zu sparen und so die Effizienz zu steigern und die Kosten zu senken. Das Wachsaushärten ahmt hauptsächlich bestehende Aushärtungsmethoden nach, wie z. B. Zackenaushärtung, Spannaushärtung und Mikroporenaushärtung, was die Herstellung standardisierter Schmuckstücke erleichtert (siehe Abbildung 10-1). Die Sandgussfassung hat eine lange Tradition, aber in der modernen Anwendung ist sie eher eine Nische; einerseits ist ihre Produktionseffizienz weitaus geringer als die der Wachsfassung, und andererseits sind ihre Ergebnisse rudimentärer und mit einer gewissen Zufälligkeit behaftet, so dass ihre Anwendung im Allgemeinen in der Gestaltung von künstlerischem oder individuellem Schmuck liegt, wie in Abbildung 10-2 dargestellt.
Abbildung 10-1 Wachseinstellung Schmuck
Abbildung 10-2 Ring mit Sandgussfassung (Foto von Dazeng Jewelry Studio)
2. Verfahren zur Herstellung der Wachsaushärtung
2.1 Prinzip der Herstellung der Wachsaushärtung
Die Wachsfassung erfolgt in der Regel durch 3D-Drucken eines Wachsmodells, bei dem der Stein mit Wachs an der Lünette des Wachsmodells festgehalten wird, um den Effekt einer Fassung zu erzielen. nach dem Wachsausschmelzverfahren wird der Edelstein in das Metall gefasst, wobei die Effekte Zackenfassung, Mikropave-Fassung, bündige Fassung und Kanalfassung möglich sind. Diese Methode ist arbeits- und zeitsparender als verschiedene Methoden der direkten Fassung in Metall. Die Abbildungen 10-3 bis 10-5 zeigen Beispiele für die Zackenfassung, die Mikroporenfassung und die bündige Fassung mit Wachsmodellen und Wachsfassungen, die die Edelsteine fixieren.
Abbildung 10-3 Wachsaushärtung (Zackenaushärtung) Wachsmodell
Abbildung 10-4 Wachsaushärtung (Mikropave-Einstellung) Wachsmodell
2.2 Vorsichtsmaßnahmen beim Wachsaushärten
Obwohl die Wachseinfassung sehr produktiv ist, hat sie auch ihre Grenzen. Erstens müssen die Materialien, die in Wachs gefasst werden können, hitzebeständige Edelsteine sein, wie Diamanten, Zirkone, Rubine, Saphire, Granate usw. Edelsteine wie Smaragde, Jade, Opale, Türkise, Lapislazuli und Peridot sowie organische Edelsteine wie Perlen und Korallen können nicht in Wachs gefasst werden, da diese Steine bei hohen Temperaturen Risse, Verfärbungen und andere Probleme in unterschiedlichem Ausmaß aufweisen können. So können beispielsweise Smaragde und Turmaline mit vielen Einschlüssen aufgrund der Wärmeausdehnung Risse bekommen; Opale enthalten eine gewisse Menge an Kristallwasser, das ihre Struktur beim Gießen bei hohen Temperaturen verändern kann; organische Edelsteine wie Perlen und Korallen sind besonders hitzeempfindlich. Neben der Art des Edelsteins gibt es auch bestimmte Größenbeschränkungen für die Wachseinfassung; ist der eingelegte Stein zu groß, kann er brechen, und ist er zu klein, kann er vom Metall umschlossen werden, wenn das Metall durch die Hitze fließt, d. h. der Edelstein ist nach dem Gießen vollständig unter dem Metall bedeckt. Bei Diamanten liegt die typische Größe des eingefassten Steins daher im Allgemeinen zwischen 0,33 und 10 Karat. Als Metalle für die Wachsfassung eignen sich derzeit vor allem Silber und 10-, 14- und 18-karätiges Gold. Platin und Palladium können aufgrund ihres hohen Schmelzpunkts nicht für die Wachseinfassung verwendet werden.
Obwohl sich die Herstellungstechnologie für das Wachsfassen ständig verbessert, ist eine Bruchrate der Steine unvermeidlich, die derzeit zwischen 1‰ und 2‰ liegt. Daher sind teure Edelsteine für das Wachsfassen nicht geeignet. Nehmen wir außerdem an, dass der Edelstein während der Herstellung des Wachsmodells nicht sicher eingebettet wird. In diesem Fall kann der Stein während des Gießens sein Wachs verlieren, was dazu führt, dass er nach dem Gießen abfällt oder falsch ausgerichtet wird. In solchen Fällen muss er neu gegossen werden, und die Demontage kann recht schwierig sein. Um die oben genannten Probleme zu vermeiden, ist es ratsam, bei der Herstellung des Wachsmodells auf einen festen Sitz zu achten und einen dickeren Anguss zu verwenden, damit das geschmolzene Metall den Hohlraum schnell ausfüllen kann. Das gegossene Wachsmodell sollte auf natürliche Weise abkühlen und nicht mit Wasser gewaschen werden, da hohe Temperaturen nicht verkraftet werden können und das Waschen mit kaltem Wasser zu Brüchen führen kann.
Obwohl das Wachsfassen seine Grenzen hat, gibt es flexible Methoden für seine Anwendung. Wenn ein Schmuckstück teilweise in Wachs gefasst wird und die Edelsteine, die für das Wachsfassen nicht geeignet sind, nach dem Gießen gefasst werden, kann die Produktionseffizienz verbessert, der Verlust von Edelsteinen verringert und die Gesamtkosten gesenkt werden.
2.3 Schritte zur Herstellung der Wachsaushärtung
(1) Vorbereitening WAxt-Einstellung TWerkzeuge
Der Lötkolben ist ein häufig verwendetes Werkzeug zum Gießen von Wachs, wie in Abbildung 10-6 dargestellt, und ist für das Aushärten von Wachs unerlässlich. Ein Lötkolben kann auch als Ersatz für das Wachsschweißgerät verwendet werden.
(2) Vorbereitening die Wax Model und Gemstones
Für das Gehäuse wird ein Edelstein mit einem Durchmesser von 1,3 mm verwendet, und die Größe der Steinfassung ist genau richtig, wie in Abbildung 10-7 zu sehen ist.
Abbildung 10-6 Lötkolben
Abbildung 10-7 Wachsmodell und Edelsteine
(3) Beschneiden der Wax Modell
Wenn der Zinken des Wachsmodells zu lang ist, können Sie erstens mit einer Pinzette oder einem Messer den überschüssigen Teil abschneiden; zweitens verwenden Sie einen Bohrer, um die Lünette zu öffnen und ein Loch zu hinterlassen; schließlich passen Sie die Lünette an, verwenden Sie die richtige Größe des Wellenbohrers, um die Lünette entsprechend der Situation nach der Prüfung der Steinfassung zu trimmen, und verwenden Sie dann eine Haarbürste, um die überschüssigen Wachsflocken nach dem Trimmen abzubürsten. Testen Sie die Steinfassung wiederholt, um sicherzustellen, dass die Lünette geeignet ist. Bohren Sie die Löcher wie in Abbildung 10-8 gezeigt.
(4) Platzierung die STon
Setzen Sie den Edelstein in die Steinposition und justieren Sie ihn, bis er gerade liegt. Da das Wachs eine gewisse Elastizität hat, können Sie den Stein vorsichtig in seine Position drücken, wie in Abbildung 10-9 gezeigt.
Abbildung 10-8 Bohren
Abbildung 10-9 Einsetzen des Steins
(5) Schmelzen Wax
Nachdem der Edelstein in die Fassung gesetzt wurde, müssen Sie die Zinken des Wachsmodells gegen den Edelstein drücken. Dieser Teil wird mit einem Wachslötkolben oder Lötkolben durchgeführt. Es gibt zwei Möglichkeiten, dies zu erreichen. Die eine besteht darin, die Zacken zu schmelzen, d. h. ein Stück Kupferdraht um die Spitze des Wachslötkolbens oder Lötkolbens zu wickeln, die Hitze auf den Kupferdraht zu übertragen und die Zacken mit der Spitze des dünnen Kupferdrahtes zu schmelzen. Der Zweck dieser Methode besteht darin, die Fläche des geschmolzenen Wachses zu reduzieren, da in vielen Fällen kleinere Steine für die Wachsfassung verwendet werden und die Größe der Zacken viel kleiner ist als der beheizte Kopf des Wachslötkolbens. Die andere Methode besteht darin, die Oberseite des Steins mit einem Wachslötkolben zu erwärmen, der die Wärme durch den Stein zum Wachs leitet, so dass der Teil der Wachszacke, der den Stein berührt, wenn er erwärmt wird, leicht fließt und so den Stein hält. Diese zweite Methode wurde in diesem Fall angewandt, wie in Abbildung 10-10 gezeigt.
(6) Kontrolleing die Fixation des Gemstones
Prüfen Sie, ob die Edelsteine stabil sind, ob die Länge der Zacken gleichmäßig ist und ob Wachsreste vorhanden sind. Vervollständigen Sie die Nachbearbeitung, um die Fehlerquote zu verringern, damit der anschließende Guss erfolgen kann (siehe Abbildung 10-11).
Abbildung 10-10 Erhitzen der Edelsteine zum Schmelzen von Wachs
Abbildung 10-11 Überprüfung der Fixierung der Edelsteine
(7) Vollständiging die Wax Einstellung Ring
Nach dem Gießen werden Prozesse wie Endbearbeitung und Galvanisierung durchgeführt, und das fertige Ergebnis ist in Abbildung 10-12 dargestellt.
3. Die Produktionsmethode des Sandgusses
3.1 Das Prinzip des Sandgussverfahrens
Das Sandgießen hat eine lange Geschichte im östlichen und westlichen Metallguss. In unserem Land war das Münzgießen von der Tang-Dynastie bis zur Qing-Dynastie das wichtigste Münzgießverfahren. Obwohl das Wachsausschmelzverfahren später das wichtigste Gießverfahren für Metallhandwerk und Schmuck wurde, ist die Sandgusstechnik überliefert. Das Prinzip besteht darin, dass zunächst eine Urform aus Metall oder hartem Material hergestellt wird, die in roten Sand gepresst wird, um eine Negativform zu schaffen, die einen Gießkanal hinterlässt. Dann fließt das bei hoher Temperatur geschmolzene Metall durch den Gießkanal in die Negativform des Sandes und kühlt ab, um sich zu formen. Die Oberfläche von Metallteilen, die im Sandgussverfahren hergestellt werden, weist eine ausgeprägte körnige Struktur auf und eignet sich daher nicht für die Feinbearbeitung. Bei der so genannten Sandgussfassung werden die Edelsteine nach dem Auspressen der Urform in die entsprechenden Positionen in der Negativform gepresst, so dass beim Einfließen der Metallschmelze die Edelsteine umschlossen werden und eine Art Fassung entsteht. Abbildung 10-13 zeigt das Prinzip der Sandgussfassung von der Vorbereitung des roten Sandes und der Urform, dem Pressen der Negativform, dem Einsetzen der Edelsteine und dem Gießen.
Die Verwendung von Edelsteinen bei der Sandgussfassung ist ähnlich wie bei der Wachsfassung, da hochtemperaturbeständige Edelsteine ausgewählt werden müssen. Allerdings ist die Sandgussfassung oft individueller, so dass häufig verschiedene Edelsteine ausprobiert werden. Beim Experimentieren mit verschiedenen Edelsteinen ist zu beachten, dass einige aufgrund der hohen Temperaturen brechen können, was gewisse Risiken birgt. Daher empfiehlt es sich auch bei experimentellen Produktionen, Edelsteine mit einer gewissen Hochtemperaturbeständigkeit zu wählen, um die Sicherheit bei der Herstellung zu gewährleisten. Der für den Sandguss verwendete Sand ist roter Sand, der mit einem bestimmten Klebstoff, in der Regel Delfter Ton, gemischt wird; es sind auch Ersatzstoffe auf dem Markt erhältlich.
3.2 Die Schritte zur Herstellung der Sandgussfassung
(1) Vorbereitening Red Sund
Sprühen Sie Wasser in den roten Sand, der für den Sandguss verwendet wird, und rühren Sie ihn um, damit er weich und feucht bleibt, wie in Abbildung 10-14 dargestellt.
(2) Verdichtung Red Sund
Füllen Sie den Aluminiumring mit rotem Sand und verdichten Sie ihn, wie in Abbildung 10-15 gezeigt.
Abbildung 10-14 Sprühen und Mischen von rotem Sand
Abbildung 10-15 Verdichtung von rotem Sand
(3) Removing Überschüssiger roter Sand
Verwenden Sie ein Stahllineal oder einen anderen geraden Gegenstand, um den überschüssigen roten Sand zu glätten, wie in Abbildung 10-16 gezeigt
(4) Isolating Red Sund
Streuen Sie eine Schicht Talkumpuder auf den roten Sand; als Ersatz kann auch Babypuder verwendet werden, was die Trennung der beiden Formen erleichtert, wie in Abbildung 10-17 dargestellt.
Abbildung 10-16 Entfernen von überschüssigem rotem Sand
Abbildung 10-17 Isolierung von rotem Sand
(5) Drücken Sieing der Meister Schimmelpilz
Die zu replizierende Urform besteht aus rotem Sand, wobei die Urform aus jedem harten Material wie Wachsmodell, Holz, Metall oder anderen Materialien bestehen kann, solange die Form den Anforderungen entspricht. In diesem Fall wird ein geschnitztes tropfenförmiges Wachsmodell verwendet. Die gepresste Urform ist in Abbildung 10-18 dargestellt.
(6) Drücken Sieing die Master Malter Brunnen
Drücken Sie die Hälfte der Wachsform in den roten Sand, wie in Abbildung 10-19 dargestellt.
Bild 10-18 Pressen der Stammform
Abbildung 10-19 Drücken Sie die Hälfte der Wachsform in den roten Sand
(7) Abdeckunging die Aluminium Ring
Decken Sie die obere Hälfte des Aluminiumrings ab, wie in Abbildung 10-20 gezeigt.
(8) Füllening mit Red Sund
Füllen Sie die obere Hälfte des Aluminiumrings mit rotem Sand und verdichten Sie ihn, wie in Abbildung 10-21 gezeigt.
Bild 10-20 Abdecken des Aluminiumrings
Abbildung 10-21 Füllen mit rotem Sand
(9) Getrennting die Aluminium Ring
Trennen Sie vorsichtig die beiden Hälften des Aluminiumrings, wie in Abbildung 10-22 dargestellt.
(10) Placing Edelstein nach dem Entfernen der Meister Schimmelpilz
Nach dem Entfernen der Urform wird ein Edelstein ausgewählt und in den Abdruck auf der Vorderseite der Tropfenform gedrückt, so dass ein Teil des Edelsteins frei liegt. Im Gegensatz dazu wird ein anderer Teil von dem gegossenen Metall umhüllt, um eine Einlage zu bilden, wie in Abbildung 10-23 gezeigt.
Bild 10-22 Separater Aluminiumring
Abbildung 10-23 Einsetzen des Edelsteins nach dem Entfernen der Urform
(11) Laubing die Wasserauslässe
Bohren Sie mit einem groben Bohrer ein Loch für den Wasseraustritt in den Aluminiumring auf der Rückseite der Wassertropfenform, der den Eingang für das Gießen des Metalls bildet (siehe Abbildung 10-24). Vergrößern Sie den Eingang außerhalb des Wasserauslasses entsprechend, damit das geschmolzene Metall reibungslos fließen kann, wie in Abbildung 10-25 dargestellt.
Abbildung 10-24 Verlassen der Wasserauslässe (1)
Bild 10-25 Verlassen der Wasserauslässe (2)
(12) Kupplung der Aluminiumring
Setzen Sie die beiden Hälften des Aluminiumsandgussrings zusammen, wie in Abbildung 10-26 gezeigt.
(13) Metallschmelzmaterial
Nehmen Sie eine geeignete Menge an Metallschmelzmaterial und schmelzen Sie das Metall bei hohen Temperaturen in einen flüssigen Zustand, wie in Abbildung 10-27 dargestellt. Während des Schmelzvorgangs müssen Schutzkleidung und eine Gesichtsmaske getragen werden.
Bild 10-26 Kupplungsaluminiumring
Abbildung 10-27 Schmelzen des Metalls
(14) Gießen
Gießen Sie das geschmolzene Metall in den Wasserauslass, wie in Abbildung 10-28 gezeigt.
(15) Complettierung Gießen
Nachdem das Metall abgekühlt und erstarrt ist, öffnen Sie den Aluminiumsandgussring, wie in Abbildung 10-29 gezeigt.
Abbildung 10-28 Gießen von geschmolzenem Metall
Abbildung 10-29 Gießen abgeschlossen
(16) Beschneiden Gießen
Entfernen Sie das Gussteil und schneiden Sie die Wasserauslässe ab, wie in Abbildung 10-30 dargestellt.
(17) Vollständiging Sand–Gießen Einstellung
Nach einer entsprechenden Oberflächenbehandlung wird der Sandguss, wie in Abbildung 10-31 dargestellt, fertiggestellt.
Bild 10-30 Wasserauslässe abschneiden
Abbildung 10-31 Abschluss der Sand-Cast-Einstellung
4. Die Anwendung von Wachs- und Sandguss-Fassung in der Schmuckgestaltung
Das Wachsfassen als Methode zur Verbesserung der Effizienz des Edelsteinfassens ist besonders effektiv bei großflächigen Edelsteinfassungen. Sie findet mehr Anwendung bei Schmuckstücken des mittleren und unteren Preissegments, da diese Markenprodukte relativ preiswert sind und die Verbesserung der Arbeitseffizienz ein wichtiger Weg zur Kostensenkung ist. Aus der Sicht des Handwerks selbst ist die Wirkung des Wachsfassens jedoch der des manuellen Fassens weit unterlegen. Erstens kann die Unterseite des Metalls nicht reibungslos bearbeitet werden, während bei hochwertigem Schmuck die Einfassung von Details ein wichtiger Aspekt ist, der die Qualität des Schmucks hervorhebt. Zweitens treten bei Edelsteinen Probleme auf, wenn sie hohen Temperaturen ausgesetzt sind, weshalb hochwertige Schmuckstücke nicht mit Wachs gefasst werden. Die manuelle Fassung ist die sicherste und ästhetisch ansprechendste Methode für bessere Edelsteine.
Unter dem Gesichtspunkt der handwerklichen Innovation besteht die ursprüngliche Absicht des Wachssetzens darin, die Wirkung bestehender Einlegeverfahren zu imitieren. Dennoch bietet das Wachsaushärten auch eine andere Perspektive auf den Denkprozess der Aushärtung von Produktionsmethoden. So zeigen viele Künstler und Designer die Möglichkeiten der Einlegearbeit im Sandguss flexibel auf. Sowohl das Wachs- als auch das Sandgussverfahren bergen ein großes innovatives Potenzial, das darauf wartet, erforscht zu werden. Obwohl sowohl das Wachs- als auch das Sandgussverfahren ihre Grenzen haben, sind die Möglichkeiten, die über diese Grenzen hinausgehen, mit anderen Produktionsmethoden nur schwer zu erreichen. Die natürliche Maserung der Sandguss-Metalloberfläche und das Gefühl der Integration mit dem Edelstein sind zum Beispiel mit künstlicher Schnitzerei und manueller Fassung nur schwer zu erreichen. Ringe mit Sandgussfassung sind in den Abbildungen 10-32 bis 10-35 dargestellt.
Bild 10-32 Sandgegossener Stellring (1)
Abbildung 10-33 Sandgegossener Stellring (2)
Abbildung 10-34 Sandgegossener Stellring (3)
Bild 10-35 Sandgegossener Stellring (4)
Die Wachsfassung ist eine sehr typische Methode, die sich aus der Marktnachfrage ergibt, und sie ist auch reich an der Weisheit der Handwerker, da sie einige Probleme der Schmuckfassung effektiv löst. Die Wachsfassung setzt voraus, dass der Hersteller die Strukturen und die Herstellung anderer Fassungen versteht, damit er geeignete Steinfassungen modellieren kann. Bei der Sandgussfassung werden die Techniken nicht direkt angewandt, sondern es wird hauptsächlich das Gussverfahren verwendet. Für den Lernenden ist es ein solider Prozess, die Herstellung von Wachsfassungen und Sandgussfassungen auf der Grundlage der Beherrschung der manuellen Fassungstechnik zu verstehen. Es ist zu hoffen, dass die Lernenden Rückschlüsse aus diesen Methoden ziehen und sie flexibel auf ihre Entwürfe anwenden können.
Abschnitt II Perlenfassung
Die Perlenfassung unterscheidet sich von den zuvor beschriebenen Fassungen dadurch, dass die Form des Steins, für den sie bestimmt ist, die beliebte runde Perlenform ist. Perlenfassungen werden häufig bei der Herstellung von Perlen aus anderen Materialien verwendet, um eine Fixierung zu finden, ohne die Schönheit der Perlenform zu zerstören.
1. Überblick über das Setzen von Perlen
Die so genannte Perlenfassung bezieht sich hauptsächlich auf die Methode der Fassung von organischen Edelsteinen wie Perlen und einigen Edelsteinen in Perlenform. Perlen müssen aufgrund ihrer natürlichen Schönheit nicht nachbearbeitet werden. Um ihre natürliche Schönheit so gut wie möglich zur Geltung zu bringen, werden Zackenfassungen, Kesselfassungen und andere Methoden, die sie verdecken, im Allgemeinen vermieden, und auch das Schleifen ist selten. Häufiger werden Löcher in die Perlen gebohrt und Metalldrähte mit Klebstoffen verwendet, um die Perlen mit der Metallstruktur zu verbinden und so das Gesamtbild der Perlen zu optimieren. Was die Bohrung der Perlen betrifft, so können die Löcher entweder durchgehend oder nicht durchgehend sein, und die Position der Löcher hängt von den Designanforderungen ab. Die in Abbildung 11-1 gezeigte, relativ regelmäßige, tropfenförmige Perle hat beispielsweise Löcher am tropfenförmigen, spitzen Ende, um sie mit Ohrringen zu verbinden, was einen eher hängenden visuellen Effekt ergibt. Diese Art der Perlenbohrung hat eine gewisse Regelmässigkeit; während die in Abbildung 11-2 gezeigte Tiffany-Chrysanthemen-Brosche mit unregelmässigen Perlen eine grosse Anzahl länglicher unregelmässiger Perlen verwendet, um die Blütenblätter einer Chrysantheme zu imitieren, ist jede unregelmässige Perle anders, und die Position der Löcher muss auch aufgrund der Position und Form der Perlen im Design bestimmt werden. Zwischen regulären und unregelmäßigen Perlen gibt es mehr Möglichkeiten für Perlenfassungen. Es ist erwähnenswert, dass im Hofschmuck der Qing-Dynastie die Technik des Auffädelns von Perlen dem Prinzip entspricht, das wir als Perlenfassung bezeichnen, und dass sie ein wichtiger Aspekt des Hofschmucks der Qing-Dynastie wurde. Der Hofschmuck der Qing-Dynastie ist in Abbildung 11-3 dargestellt.
Abbildung 11-1 Perlenbesetzte Perlen- und Diamantohrringe
Abbildung 11-2 Unregelmäßig geformte Perlen- und Diamantbrosche
Abbildung 11-3 Palastschmuck der Qing-Dynastie
2. Die Methode des Wulstsetzens
Die meisten perlenförmigen Edelsteine, ob naturbelassen oder poliert, werden üblicherweise zum Auffädeln verwendet. Diese Methode eignet sich sehr gut für dreidimensionale Perlenformen und ist recht stabil. Sie hat sogar eine lange Geschichte, die sich zurückverfolgen lässt - das Bohren von Löchern in Kies, Knochen und Muscheln, um sie zu Schmuckstücken aufzufädeln, die um den Hals getragen werden, gilt als Ursprung des menschlichen Schmucks. Aufgrund seiner langen Geschichte kommt ihm auch eine gewisse religiöse Bedeutung zu; beispielsweise haben Gebetsperlen konventionelle Normen hinsichtlich ihrer Menge und ihres Materials und dienen in der buddhistischen Praxis einem funktionalen Zweck. Daher ist es notwendig, vor der Vorstellung der Perlenfassung die Auffädelmethode zu erwähnen. Die Methode ist einfach und kann ohne besondere Ausbildung durchgeführt werden, aber ihre Bedeutung ist tiefgreifend. Wenn man also bei einer einzelnen Perle oder einem unregelmäßigen Edelstein seine dekorative Schönheit relativ unabhängig und ungehindert durch die Fassung zur Geltung bringen möchte, ist die Perlenfassung die geeignetere Wahl; natürlich sollte sie auch von der spezifischen Edelsteinsituation und den Designanforderungen abhängen. Im folgenden Text werden drei gängige Methoden der Perlenfassung vorgestellt. Die Abbildungen 11-4 und 11-5 zeigen perlenbesetzte Perlenringe und perlenbesetzte Perlenohrringe.
Abbildung 11-4 Perlenbesetzter Perlenring
Abbildung 11-5 Perlenbesetzte Perlenohrringe
Schritte für Making Perlenfassung
Methode Erstens:
(1) Material PReparatur
Bereiten Sie Perlen mit einem Durchmesser von mindestens 5 mm, Metalldraht mit einem Durchmesser von etwa 1 mm, Bleche mit einer Dicke von etwa 0,7 mm und Klebstoff vor.
(2) Perlen bohren
Da die meisten Perlen nicht aus jedem Blickwinkel perfekt sind, können Sie Löcher in Bereichen mit Fehlern bohren, um einen gewissen Grad der Verschleierung zu erreichen. Am besten ist es, eine spezielle Perlenbohrmaschine zu verwenden, die am stabilsten ist, wie in Abbildung 11-6 gezeigt. Sie können auch eine Holzklammer verwenden, um die Perle beim Bohren mit dem Hängeschleifer zu halten. Perlen haben eine geringe Härte und können mit einem Bohrer gebohrt werden, aber wenn es sich um einen Edelstein mit hoher Mohshärte handelt, müssen Sie einen Bohrer mit Diamantspitze verwenden, wie z. B. für Jade. Die Tiefe des Lochs sollte etwa 2/1~2/3 des Durchmessers der Perle betragen, und es ist darauf zu achten, dass das Loch senkrecht zum Mittelpunkt der Kugel verläuft. Das Gleiche gilt für unregelmäßig geformte Perlen; das Loch muss senkrecht zur Mitte der Gesamtform sein.
(3) Vorbereitening die Metal Base
Der Metallsockel hat hier keine feste Funktion; er verbindet vor allem den Metalldraht mit der Trägerstruktur und verdeckt die Lücken zwischen dem Metalldraht und den Perlenlöchern, was die Zartheit erhöht. Das Metallstück muss zunächst in die gewünschte Form geschnitten werden, im Allgemeinen kreisförmig, mit einer Größe, die typischerweise zwischen 1/3 und 1/3 des Perlendurchmessers liegt, wie in Abbildung 11-7 gezeigt. Dann wird mit einem Schlagstempel und einem Schlagklotz, der der Größe der Perle entspricht, eine gebogene Form geschaffen, die zur Perle passt. Der Metallsockel kann auch in verschiedenen Formen gestaltet werden, wie in Abbildung 11-8 gezeigt.
Abbildung 11-7 Größe der Metallbasis
Abbildung 11-8 Ausgefallener Metallsockel
(4) Vorbereitening der Metalldraht
Die Länge und der Durchmesser des Metalldrahtes, der in die Perlenlöcher eingesetzt wird, müssen zu den Löchern passen. Die Oberfläche des Metalldrahtes sollte aufgeraut werden, hauptsächlich auf zwei Arten. Die erste Methode ist die Verwendung eines Gewindewerkzeugs oder das Verdrehen des Metalldrahtes, um ein spiralförmiges Muster zu erzeugen, wie in Abbildung 11-9 gezeigt. Beim Verdrehen kann ein Ende des Metalldrahtes in einem Schraubstock fixiert werden, während das andere Ende mit einer Zange eingespannt und im Uhrzeigersinn gedreht wird, um das Spiralmuster allmählich herauszudrehen. Auf diese Weise kann der Metalldraht wie eine Schraube in das Perlenloch gedreht werden, was die Reibung zwischen der Perle und dem Metalldraht erhöht. In Verbindung mit einem Klebstoff vergrößert sich dadurch auch die Klebefläche des Klebstoffs, wodurch er stabiler wird. Die zweite Methode besteht darin, mit einer Feile oder einer Schneidezange Vertiefungen auf der Oberfläche des Metalldrahtes zu hinterlassen, um die Rauheit zu erhöhen und so die Haftfläche des Klebstoffs auf dem Metall zu vergrößern, wie in Abbildung 11-10 dargestellt.
Abbildung 11-9 Verarbeitung zu einem Spiralmuster mit Hilfe eines Gewindeschneiders oder durch Verdrehen des Metalldrahtes
Abbildung 11-10 Einkerbungen mit einer Feile oder einer Schneidzange vornehmen.
(5) Schweißen die Metall und Fertigstellung
Bereiten Sie die erforderlichen Metallringe, Ringe und andere Gegenstände vor, bevor Sie die Perlen befestigen, und schweißen Sie sie zusammen mit dem Metalldraht auf die Metallbasis, wie in Abbildung 11-11 gezeigt. Vergewissern Sie sich abschließend, dass die Metalloberfläche fertig ist, bevor Sie die Perlen aufkleben.
(6) Befestigen der Perlen
Nachdem Sie den Metalldraht in das Perlenloch gedreht haben, geben Sie eine kleine Menge des gemischten Klebers auf die Basis des Metalldrahtes. Mit einem gewöhnlichen Klebstoff lässt sich eine gute Klebewirkung erzielen. Beachten Sie, dass sich der Klebstoff nach dem Zusammendrücken ausbreitet. Wird zu viel Klebstoff aufgetragen, überläuft er die Metallbasis, was die Ästhetik beeinträchtigt und einen zusätzlichen Arbeitsschritt bedeutet, weshalb der Klebstoff in Maßen verwendet werden muss. Das Verdrehen des Metalldrahtes ist in Abbildung 11-12 dargestellt.
Abbildung 11-11 Schweißen von Metall
Abbildung 11-12 Verdrillen von Metalldraht
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Methode 2:
(1) Materialvorbereitung
Die Anwendbarkeit von Methode Zwei ist weniger breit gefächert als Methode Eins; sie eignet sich für größere Perlen, und es können nur Perlen oder ähnliche Perlen mit geringer Härte und relativ leichtem Material gewählt werden. Der Metalldraht für die zweite Methode muss eine bestimmte Dicke haben, mit einem Durchmesser von mindestens 2,5 mm, und das Metall sollte aus elastischen Metallen wie Purpurkupfer, 925er Silber oder K-Gold bestehen. Die Herstellung von Metallsockeln und Metallzubehör bezieht sich auf Methode Eins.
(2) Bohren
Zunächst wird mit einer Perlenbohrmaschine ein senkrechtes Loch in die Perle gebohrt. Anschließend wird das Loch mit einem Hängeschleifer in Verbindung mit einem Zahnbohrer der gleichen Größe wie die Perlenbohrmaschine gedreht und zu einer Säulenform erweitert, die oben breiter und unten schmaler ist, wie in Abbildung 11-13 dargestellt. Um zu vermeiden, dass das endgültige Loch zu groß wird, sollten der Bohrer und der Zahnbohrer, die hier verwendet werden, etwas kleiner sein als der Metalldraht, da es unvermeidlich ist, dass der schmalste Teil des Lochs während des Erweiterungsprozesses ebenfalls poliert wird, was zu einer Gesamtvergrößerung führt.
(3) Schweißen der Metal WZorn und Azubehör
Der Unterschied zur ersten Methode besteht darin, dass hier zuerst der Metalldraht und das Zubehör verschweißt werden, bevor der Metalldraht verarbeitet wird (siehe Abbildung 11-14). Da der Metalldraht bei dieser Methode eine gewisse Elastizität behalten muss, ist es notwendig, den Metalldraht mit einem Hammer zu schmieden, um ihn nach dem Schweißvorgang zu härten. Da der Metalldraht relativ dünn ist, sollte die beim Schmieden ausgeübte Kraft gering sein, um erhebliche Dickenänderungen oder Verformungen zu vermeiden, und die Metallbasis sollte so klein wie möglich gehalten werden. Außerdem ist es ratsam, die Endbearbeitung in diesem Stadium gut vorzubereiten.
Abbildung 11-13 Vergrößerung des Lochs
Abbildung 11-14 Schweißen von Metalldraht und Zubehör
(4) Sägen der Metal Wire eine Eröffnung
Verwenden Sie einen feineren Sägedraht, um den Metalldraht von oben in zwei Hälften zu sägen, wobei die Länge der Öffnung etwa 2/3 der Länge des Metalldrahtes beträgt, wie in Abbildung 11-15 gezeigt.
(5) Ausbreitung die Metal Wire
Öffnen Sie den Metalldraht mit einer flachen Klinge oder einem Schrägmeißel von oben entlang der Öffnung, wie in Abbildung 11-16 gezeigt.
Abbildung 11-15 Aufsägen des Metalldrahtes
Abbildung 11-16 Spreizen von Metalldraht
(6) Fixing die Pearl
Der in zwei Blütenblätter geöffnete Metalldraht lässt sich aufgrund seiner Elastizität nur schwer in seinen ursprünglichen Zustand zurückführen. Nun wird der Metalldraht mit einer Zange geklemmt und in das Perlenloch eingeführt. Der Metalldraht dehnt sich dann im Raum des Lochs aus und nutzt so die Elastizität des Metalls, um die Perle zu fixieren. Bei dieser Methode muss auch Klebstoff an der Basis des Metalldrahtes angebracht werden, wie in Abbildung 11-17 gezeigt.
Die zweite Methode ist weniger weit verbreitet als die erste, weist aber mehr handwerkliche Merkmale auf.
Methode Drei
(1) Materialvorbereitung
Die dritte Methode ist eine feste Methode, bei der alle Löcher gestanzt werden. Es gibt viele fertige Perlen mit gestanzten Löchern, die direkt gekauft werden können, und es ist optional, die Löcher selbst zu stanzen. Im Allgemeinen werden die Perlen aneinandergereiht und sind beweglich, so dass kein Metallsockel erforderlich ist, und andere Teile können je nach Design viele clevere Variationen aufweisen. Hier wird nur die gängigere feste Methode für Volllochperlen vorgestellt, die für Perlen aus jedem Material geeignet ist.
(2) Behandlung des Endes des Metalldrahtes
Wenn ein Ende der Sicke nicht strukturell befestigt ist, muss eine Metallstruktur das Loch stützen. Diese Struktur, die größer als der Lochdurchmesser ist, kann im Allgemeinen auf zwei Arten bearbeitet werden. Eine Methode ist die Verwendung einer Heißluftpistole zum kontinuierlichen Erhitzen und Sintern des Endes des Metalldrahtes zu einer Metallkugel, wie in Abbildung 11-18 dargestellt. Die andere Methode besteht darin, den Metalldraht in einem Schraubstock zu fixieren, wobei etwa 2 mm des Drahtes über dem Schraubstock freiliegen, und den freiliegenden Abschnitt durch Hämmern mit einem Flachkopfhammer zu verlängern, wie in Abbildung 11-19 dargestellt. Mit dem Sinterverfahren kann direkt eine glatte Metallkugel hergestellt werden, nachdem mit den beiden oben genannten Methoden ein Metallblock erzeugt wurde, der größer ist als der Durchmesser des Wulstlochs. Im Gegensatz dazu muss die Schmiedemethode vor der Verwendung durch Feilen in die richtige Form gebracht werden.
Abbildung 11-18 Sintern von Drahtenden zu Kugeln.
Abbildung 11-19 Ein Ende des Metalldrahtes wird mit einem Hammer verlängert.
(3) Fixierung der Bead
Nachdem Sie den Wulst vom anderen Ende her eingefädelt haben, verwenden Sie eine Rundzange, um das Ende zu einem Metallring zu biegen und ihn dann mit anderen Strukturen zu verbinden, wie in Abbildung 11-20 gezeigt. Wenn beide Enden des Wulstes mit anderen Strukturen verbunden werden müssen, kann ein Metallring an ein Ende des Metalldrahtes geschweißt, durch den Wulst gefädelt und dann das andere Ende zu einem Metallring gebogen werden, wie in Abbildung 11-21 dargestellt.
Abbildung 11-20 Metallring, der an einem Ende mit einer Wulst befestigt ist
Abbildung 11-21 Metallring, der an beiden Enden mit Perlen befestigt ist
3. Die Anwendung der Perlenfassung im Schmuckdesign
Die Verwendung von Perlen zieht sich fast durch die gesamte Geschichte des Schmucks, von der ersten einfachen Aufreihung von Perlen bis zur Kontrolle der Position von Perlen mit Metall. "Löcher" spielten eine entscheidende Rolle bei der Erforschung von Körperschmuck aus natürlichen Objekten durch den Menschen. Abbildung 11-22 zeigt eine zwischen 586 und 711 n. Chr. in Spanien hergestellte Edelsteinkette, bei der verschiedene Edelsteine so glatt wie möglich geschliffen wurden, so dass durch Löcher und Fäden wunderschöne Farben zum Vorschein kamen, was die Leidenschaft der Menschen für leuchtende Farben zum Ausdruck brachte. Tausend Jahre später wurden in China während der Qing-Dynastie ähnlich leuchtende Edelsteine poliert und arrangiert, um ein Gefühl von königlicher Zeremonie und Symbolik zu vermitteln, wie in Abbildung 11-23 gezeigt.
Figure 11-22 Bead Stringing (V&A Museum Collection)
Abbildung 11-23 Turmalin-Armband (Sammlung des Palastmuseums)
Unter den durchbrochenen Edelsteinen sind Perlen die farblich zurückhaltendsten, aber ihre natürliche Fülle und ihr Glanz haben dennoch eine weit verbreitete und dauerhafte Zuneigung erlangt. Außerdem sind Perlen aufgrund der einfachen Gewinnung und Verarbeitung zu einem der wichtigsten organischen Edelsteine in der Geschichte des Schmucks geworden. Auch die Methode der Perlenfassung wurde durch die Perlen immer weiter verfeinert, wie die Abbildungen 11-24 und 11-25 zeigen.
Figure 11-24 Earrings (Collection of the V&A Museum)
Abbildung 11-25 Lange Ohrringe mit eingelegter Perle aus Gold (Sammlung des Palastmuseums)
Wenn man von Perlenfassungen spricht, die hauptsächlich aus Perlen bestehen, muss man auch die Zuchtperlen erwähnen, die berühmt sind und gewachsen sind. Im Jahr 1893 leistete der Gründer von Mikimoto, Kokichi Mikimoto, erfolgreich Pionierarbeit in der Perlenzucht. In den folgenden mehr als hundert Jahren hat Mikimoto nie aufgehört, den Charme der Perlen zu erforschen und immer wieder Träume in Perlenschmuck gesetzt, was die Verwendung von Perlen in Schmuckstücken stark gefördert hat.
Neben Mikimoto haben auch viele andere Designer wunderbare Interpretationen von Perlen geschaffen. Ob rund oder unregelmäßig, ihre natürlichen Eigenschaften lassen Raum für Herausforderungen für Designer, wie die Abbildungen 11-26 und 11-27 zeigen. Darüber hinaus sind Perlen in den einzigartigen Schmuckstücken des Jugendstils immer präsent, entweder als Hauptdarsteller im Design aufgrund ihrer einzigartigen Formen, als frische Verzierung oder als "Periode", die am unteren Ende des Schmuckstücks hängt, wie in den Abbildungen 11-28 bis 11-30 zu sehen ist.
Abbildung 11-26 Werk des Schmuckkünstlers Xiong Chen (1)
Abbildung 11-27 Arbeiten des Schmuckkünstlers Xiong Zhen (2)
Abbildung 11-28 Schmuck im Jugendstil (1)
Abbildung 11-29 Schmuck im Jugendstil (2)
Abbildung 11-30 Schmuckstücke im Jugendstil (3)
Obwohl die Methode des Perlenfassens einiges an handwerklichem Geschick erfordert, ist der Effekt, den sie erzielt, für das Schmuckdesign von wesentlicher Bedeutung. Die Schönheit von Edelsteinen muss durch verschiedene Schliffe zum Ausdruck kommen, und die Perlenfassung bringt die Schönheit von Perlen, einem organischen Edelstein, der sehr lebendig und dynamisch ist, optimal zur Geltung. Unter dem Gesichtspunkt des künstlerischen Wertes ist die Perlenfassung anderen Einlegetechniken ebenbürtig.
Abschnitt III Kreatives Umfeld
Kreative Einlagen sind keine Art von Einlagen, sondern eine Möglichkeit, den Geist und die Kreativität des Lernenden auf der Grundlage des handwerklichen Lernens zu erweitern. Beim kreativen Fassen folgt das handwerkliche Lernen nicht stereotypen Regeln, sondern fördert Personalisierung und Innovation.
1. Überblick über das kreative Umfeld
Durch traditionelle und moderne Fassertechniken wurde der Glanz der Edelsteine angemessen zur Geltung gebracht, und die handwerkliche Kunst des Einlegens hat konventionelle Paradigmen geschaffen. Auch die Bewertung von Edelsteinen wurde aufgrund der Wertsteigerung durch Einlegetechniken vereinheitlicht. Aus der vorangegangenen Erörterung der Fassungstechniken kann man die Methoden der Fassungsherstellung systematisch nachvollziehen. Die bestehende Standardisierung und die konventionellen Methoden bedeuten jedoch nicht, dass die Präsentation von Edelsteinen nur innerhalb des bestehenden Rahmens gewählt werden kann, und sie bedeuten auch nicht, dass die Beziehung zwischen Edelsteinen und Metallen nur aus einigen wenigen Einlegetechniken ausgewählt werden kann. Aus der Sicht von Designern und Künstlern ist es immer notwendig, die Beziehung zwischen Edelsteinen und Metallen kreativ zu betrachten, sonst wären innovative Einlegetechniken wie die unsichtbare Randfassung und die Spannungsfassung noch nicht entstanden.
Das kreative Fassen, das sehr weit gefasst zu sein scheint, hat eine wichtige Voraussetzung: das Verständnis der Eigenschaften von Metallen und Edelsteinen, die Beherrschung grundlegender Faßtechniken und dann die flexible Anwendung der Beziehungen zwischen Metallen und Edelsteinen, um die geeignetste Art und Weise zu finden, das eigene Design oder die eigenen Gedanken zu präsentieren. Daher ist das kreative Fassen eher eine kognitive Erweiterung nach dem Erlernen von Edelsteinfaßtechniken als ein paralleles Handwerksstudium zu den vorangegangenen Kapiteln.
Jede kreative Gestaltung kann ihre eigene Methode haben. Der Autor kategorisiert und fasst hier nur einige der beobachteten kreativen Gestaltungsmethoden zusammen, um Anfängern eine Orientierungshilfe zu geben, möchte aber nicht, dass jeder durch diese Klassifizierungen eingeschränkt wird. Es sollte unendlich viele Möglichkeiten jenseits dieser Typen geben. Die verschiedenen im Folgenden genannten Typen haben Überschneidungen und sollten flexibel betrachtet werden. Ich hoffe, dass ich den Lernenden im Bereich Schmuckdesign und Edelsteinfassungen Hinweise und Anregungen geben kann. Einschlägige Fallbeispiele sind in Abbildung 12-1 dargestellt.
2. Strukturelle Erweiterung Kreatives Setting
Nachdem Sie die Technik des Edelsteinfassens erlernt haben, gibt es viel Raum für Herausforderungen und die Erforschung der Beziehung zwischen Edelsteinen und Metallen. Durch das Aufbrechen konventioneller Denkweisen wird das Erlernen des Handwerks kreativer. Bei den Fällen in diesem Abschnitt handelt es sich zumeist um Neugestaltungen von Strukturen, die auf bestehenden Fassungsmethoden beruhen, und sie werden viele Lernende von Fassungstechniken inspirieren.
2.1 Skala "Unangemessen"
Diese Art von Setzerkreativität beruht vor allem auf der Beherrschung von Setzertechniken und dem Verständnis von Setzerstrukturen, der flexiblen Anwendung von Einlegetechniken, um bestimmte Normen und Formeln zu durchbrechen, und dem Finden einer persönlichen Ausdruckssprache durch Aufbrechen der strukturellen Skala. Die Unterschiede in den Maßstäben können zu erheblichen Abweichungen in Ästhetik und Sensibilität führen; in solchen Momenten sollten die "angemessenen", "konventionellen" und "Standard"-Maßstäbe in Frage gestellt und überschritten werden. So können sich beispielsweise die Zinken einer Zackenfassung als besonders robust erweisen, die Unterseiten eingelegter Edelsteine nach oben zeigen und die Kanten einer Lünettenfassung ungeschliffen erscheinen, was je nach Interpretation des Designers zu völlig unterschiedlichen Spannungen und Effekten führen kann. Einschlägige Fallstudien sind in den Abbildungen 12-2 bis 12-4 dargestellt.
Abbildung 12-2 Künstlerischer Schmuck (1)
Abbildung 12-3 Künstlerischer Schmuck (2)
Abbildung 12-4 Künstlerischer Schmuck (3)
Die folgenden Entwürfe basieren alle auf dem Spannsatz als Grundstruktur. Das Spannen selbst ist eine sehr handwerklich orientierte Setzmethode, die schwer zu beherrschen scheint und viele Produktionsbeschränkungen hat, aber sie dient als guter "Einstieg" für die Ausübung von Fantasie. Jeder der folgenden Entwürfe hat eine andere Herangehensweise; einige sind relativ entspannt und einfach, wie in den Abbildungen 12-5 und 12-6 gezeigt, andere sind streng, aber clever, wie in den Abbildungen 12-7 und 12-8 gezeigt.
Abbildung 12-5 Künstlerischer Schmuck (4)
Abbildung 12-6 Künstlerischer Schmuck (5)
Abbildung 12-7 Künstlerischer Schmuck (6)
Abbildung 12-8 Künstlerischer Schmuck (7)
2.2 "Instabile" Struktur
Bei herkömmlichen Fassungen besteht die Hauptaufgabe darin, die Edelsteine in der Metallstruktur zu fixieren. In den folgenden Entwürfen ist die Beziehung zwischen den Edelsteinen und dem Metall stabil, aber nicht festgelegt, was die konventionellen Normen bricht. Wenn die Beziehung zwischen den Edelsteinen und dem Metall in den Mittelpunkt des Designs rückt, wird auch die Verspieltheit der Struktur zu einem Höhepunkt des Designs. Unter diesen Strukturen nutzen einige die Beziehung zwischen den Edelsteinen und den Metallschlitzen, um ein Gleiten zu ermöglichen; andere entwerfen einen "Käfig" für die Edelsteine, der ihnen innerhalb des "Metallkäfigs" Raum zur Bewegung bietet; und einige machen die Edelsteine abnehmbar und sichern sie durch die Beziehung zwischen der Metallstruktur und dem Körper beim Tragen des Schmucks. Diese kreativen Ideen stellen die stabile Beziehung zwischen Metall und Edelsteinen in Frage, ob sie nun gleitend oder abnehmbar sind, und bieten der Trägerin ein spielerisches Erlebnis. Entsprechende Fälle sind in den Abbildungen 12-9 bis 12-14 dargestellt.
Abbildung 12-9 Künstlerischer Schmuck (8)
Abbildung 12-10 Künstlerischer Schmuck (9)
Abbildung 12-11 Künstlerischer Schmuck (10)
Abbildung 12-12 Künstlerischer Schmuck (11)
Abbildung 12-13 Künstlerischer Schmuck (12)
Abbildung 12-14 Juwelierarbeit
3. "Edelstein"-Material Kreativer Rahmen
Der so genannte "Edelstein" in der kreativen Verwendung von Edelsteinmaterialien ist nicht notwendigerweise ein Edelstein; er steht für die Materialien, die in die Struktur eingesetzt werden. Unter den Materialien, die gefasst werden, können neben Edelsteinen auch viele andere reiche Materialien fixiert werden, so dass der Charme verschiedener Materialien durch die Fixierungsmethode der Metallfassung zur Geltung kommt.
3.1 "Unregelmäßige" Edelsteine
Die Schliffarten von Edelsteinen werden in Kapitel 1 vorgestellt, und zu diesen herkömmlichen Schliffarten gibt es entsprechende Fassungsmethoden, die sie ergänzen. Diese Schliffarten sind nichts anderes als die "Designs", die die Brillanz der Edelsteine am besten zur Geltung bringen. Neben diesen Schliffarten haben wir jedoch oft eine Vorliebe für einige unerwartete Formen, vielleicht, weil diese Formen mit der Norm brechen, vielleicht, weil diese Schliffarten die rustikale Schönheit der Edelsteine zur Geltung bringen, oder vielleicht, weil sie auf die Bedürfnisse des Designers zugeschnitten sind, wie in den Abbildungen 12-15 bis 12-18 gezeigt.
Abbildung 12-15 Künstlerischer Schmuck (13)
Abbildung 12-16 Künstlerischer Schmuck (14)
Abbildung 12-17 Künstlerischer Schmuck (15)
Abbildung 12-18 Künstlerischer Schmuck (16)
3.2 "Edelsteine", die keine Edelsteine sind
Metalle und Edelsteine sind zwangsläufig konventionelle Materialien für die Fassung. Wenn jedoch das Fassen als eine Form des kreativen Ausdrucks oder als ein Thema des "Designs" verwendet wird, wird der Reichtum der Materialien zu einem Durchbruchspunkt für Innovation; diese Art von Kreativität hat einen doppelten Interpretationsraum, der mit dem Fassen zusammenhängt und nicht damit zusammenhängt, und ihre Kommerzialisierung kann eine Herausforderung sein. Auf der Ebene des Werks bietet sie jedoch eine wirksame Möglichkeit für die Lernenden der Schmuckkunst und des Schmuckdesigns, ihr Denken zu erweitern. Künstlerische Schmuckarbeiten, die sich auf "Edelsteine" beziehen und keine Edelsteine sind, werden in den Abbildungen 12-19 bis 12-22 gezeigt.
Abbildung 12-19 Künstlerischer Schmuck (17)
Abbildung 12-20 Künstlerischer Schmuck (18)
Abbildung 12-21 Künstlerischer Schmuck (19)
Abbildung 12-22 Schmuckarbeit "Diamantschnuller"
4. Kreative Umgebung gestalten
Bei der kreativen Fassungstechnik werden Metalle oder andere Materialien verwendet, um Edelsteine und Produktionsmethoden zu fixieren. Zu dieser Kategorie gehören einige relativ schwierige Techniken zur Lösung praktischer Probleme bei hochwertigem Schmuck, wie z. B. die Verwendung von Titanmetallen für die Fassung, um das Gewicht zu verringern; andere sind für die Anpassung an die Massenproduktion gedacht, um die Produktionskosten zu senken und gleichzeitig die Ästhetik zu gewährleisten, wie z. B. die Verwendung von Epoxidharz; und wieder andere verwenden zusammengesetzte Materialien zur Erzielung von Fassungseffekten, die eher individuell sind, wie z. B. die Verwendung von Seilwebtechniken oder Materialien wie Pelz zur Befestigung von Edelsteinen. Verschiedene Bereiche werden angesprochen, Probleme werden gelöst, Edelsteine werden verwendet, und die Methoden können vielfältig und abwechslungsreich sein.
4.1 Titan
Ihr geringes Gewicht und ihre hohe Härte kennzeichnen Eisenmetalle, die in der Luftfahrt weit verbreitet sind. Die Härte von Titan ist hoch, und das Gewicht entspricht in etwa dem von Gold. In den letzten Jahren gab es zahlreiche Anwendungen von Titan in der Schmuckbranche. Neben den Vorteilen, dass es leicht und hart ist, hat Titan auch reiche und vielfältige Farben, die dem Metall einen zusätzlichen Reiz verleihen. Bei hochwertigem Schmuck mit großen Stückzahlen werden häufig Edelmetalle wie K-Gold oder Platin für die Herstellung verwendet. Sie erreichen zwar ihre wertvollen Eigenschaften, verringern jedoch aufgrund ihres Gewichts oft den Tragekomfort erheblich und können sogar untragbar sein. Der Hongkonger Schmuckkünstler Wallace Chan ist erwähnenswert, um dieses Problem anzugehen. Die hohe Härte von Titan macht es sehr schwierig, es zu bearbeiten, geschweige denn zu fassen. Wallace Chan verbrachte acht Jahre damit, die Technik der Verwendung von Titan in Schmuckstücken zu beherrschen und die Möglichkeiten der Schmuckkunst zu erweitern. Schmuckkünstler wie Wallace Chan setzen Titan kühn ein und tragen so dazu bei, dass die Öffentlichkeit ein besseres Verständnis für Titan entwickelt, die für die Fassung verwendeten Materialien bereichert und mehr Schmuckdesigner ermutigt werden, sich an der Verwendung von Titan für die Herstellung von Schmuck zu versuchen, wie in den Abbildungen 12-23 bis 12-25 dargestellt.
Figure 12-23 Stephen webster titanium jewelry (v&a museum collection)
Abbildung 12-24 Titanium-Einstellung (1)
Abbildung 12-25 Titanium-Einstellung (2)
4.2 Schmucklehm
Durch die Verwendung von Schmuckknete (Epoxidharz) zum Verbinden künstlicher Kristalle oder anderer dekorativer Materialien wird ein Fasseffekt erzielt. Diese Methode ist in den letzten Jahren bei mittlerem bis einfachem Schmuck weit verbreitet, wie die Abbildungen 12-26 und 12-27 zeigen. Der Vorteil dieses Materials besteht darin, dass der Ton eine reiche Färbung aufweisen kann, so dass die Tonfarben entsprechend der Farbe der Edelsteine ausgewählt werden können und ein einheitlicher visueller Effekt erzielt wird. Außerdem sind die Produktionsschwierigkeiten und die Materialkosten sehr gering. Nachteilig ist, dass diese Fassungsmethode auf einem bestimmten technischen Niveau einen relativ stabilen Halt gewährleisten kann, die Edelsteine aber im Vergleich zu Metallfassungen noch Nachholbedarf haben. Außerdem ist der Grad der Veredelung und der Textur bei weitem nicht so ausgeprägt wie bei der Metallfassung.
Abbildung 12-26 In Ton gefasster Kunstkristall-Schmuck (1)
Abbildung 12-27 In Ton gefasster Kunstkristall-Schmuck (2)
4.3 Silberne Tonerde
Silberton wird durch Mischen von Silberpulver in Nanogröße mit Klebstoff auf Wasserbasis hergestellt und lässt sich dadurch sehr leicht formen. Nach dem Formen wird sie gebrannt, wobei die Reinheit des bei hohen Temperaturen gewonnenen Silbers bis zu 100 % betragen kann. Einerseits bietet Silberknete mehr Möglichkeiten bei der Metallbearbeitung, da sich mit ihr wie mit Knetmasse leicht Muster oder Strukturen einprägen lassen; andererseits ist sie leicht zu verarbeiten und senkt die Schwelle zur Metallherstellung, so dass viele Bastler mit diesem Material einfache Metallkreationen herstellen können. Ein ähnliches Material ist flüssiger Silberschnee, der nach dem gleichen Prinzip wie Silberknete funktioniert. Das Silber kann mit einem kleinen Pinsel auf Oberflächen wie Blätter aufgetragen werden, was die Authentizität der Textur erhöht.
Werden Edelsteine mit Silberlehm gefasst, können bei der Formgebung feste Kanten für die Edelsteine geschaffen werden, die nach dem Erhitzen ein einziges Stück bilden können. Es ist wichtig zu beachten, dass aufgrund der Tatsache, dass Silberton später einer Hochtemperaturerhitzung unterzogen werden muss, hochtemperaturbeständige Edelsteine gewählt werden sollten, wie z. B. natürlicher Granat; außerdem wird der Silberton nach der Erhitzung bis zu einem gewissen Grad schrumpfen, so dass die Abmessungen der Metallränder oder Krallen für weiche Edelsteine entsprechend vergrößert und verdickt werden sollten, um eine Instabilität nach der Erhitzung zu vermeiden. Die Abbildungen 12-28 und 12-29 zeigen Silberton-Schmuck.
Abbildung 12-28 Silberner Tonschmuck (1)
Abbildung 12-29 Silberner Tonschmuck (2)
4.4 Zusammengesetzte Materialien
Die Kategorie der Verbundwerkstoffe ist sehr breit gefächert und weist individuelle Merkmale auf. Jeder kann phantasievolle Vorstellungen über ein bestimmtes Material haben und sein eigenes Prozesssystem für die Herstellungstechniken einrichten, das kühne Konzepte und reichhaltige Anwendungen der für das Design benötigten Materialien umfasst und unweigerlich ein ständiges Experimentieren mit sich bringt. Bei dieser Art von Fassung dient die Kombination von Verbundwerkstoffen und Edelsteinen oft nicht der Fassung, sondern der Gesamtharmonie, so dass im Allgemeinen keine teuren Edelsteine verwendet werden. Jedes Material, das sich umhüllen lässt, wie z. B. Glas, synthetische Kristalle, Kieselsteine, Holz, Pfirsichkerne usw., kann zu einem Objekt für die Fassung werden, wie in den Abbildungen 12-30 und 12-31 dargestellt.
Abbildung 12-30 Kompositmaterial - Schmuckstücke setzen (1)
Abbildung 12-31 Schmuck zum Setzen von Verbundwerkstoffen (2)
5. Erweiterung des Denkens mit dem Thema der Einstellung
Das Fassen ist ein Handwerk, das die Beziehung zwischen Edelsteinen und Metallen darstellt. Im Hinblick auf diese Beziehung können wir uns der kreativen Gestaltung der Fassung von ihrer Struktur, ihren Materialien, ihrer Handwerkskunst usw. her nähern. Darüber hinaus kann die Einlegearbeit auch als Vorschlag für eine tiefere Untersuchung dienen, die im Folgenden anhand von drei Werkgruppen analysiert werden soll.
Die erste Reihe von Werken stammt von dem Schmuckkünstler Karl Fritsch, der in seinen Arbeiten die Beziehung zwischen Metall und Edelsteinen ausgiebig darstellt. Obwohl der Schöpfer die ursprüngliche Inspiration nicht durch ein klares Thema andeutet, können wir die angemessene und entspannte Schmucksprache in den Werken spüren. Die Behandlung der Metalloberfläche bewahrt die Spuren von Fingerabdrücken und Handabdrücken und ähnelt einem weichen Material, das die Edelsteine locker bindet, wie in den Abbildungen 12-32 bis 12-37 zu sehen ist.
Abbildung 12-32 Karl Fritsch Arbeitsring: #434
Abbildung 12-33 Karl Fritsch Arbeitsring: #530
Abbildung 12-34 Das Werk von Karl Fritsch
Abbildung 12-35 Karl Fritschs Werk Ring: # 533
Abbildung 12-36 Karl Fritschs Werk Ring: Ohne Titel (1)
Abbildung 12-37 Karl Fritschs Werk Ring: Ohne Titel (2)
Wenn die Werke von Karl Fritsch die Beziehung zwischen Edelsteinen und Metallen in einer lockeren und trägen Sprache erzählen, dann erzählen die Arbeiten des Schmuckkünstlers Sigurd Bronger aus Amsterdam, Niederlande, die Beziehung zwischen den Objekten feiner und subtiler. Nicht handwerkliches Können und Geschick sind hier gefragt, sondern das ruhige Finden eines geeigneten Kontrollpunkts oder eines Moments. Verwandte Werke sind in den Abbildungen 12-38 bis 12-41 zu sehen.
Abbildung 12-38 Das Werk von Sigurd Bronger (1)
Abbildung 12-39 Das Werk von Sigurd Bronger (2)
Abbildung 12-40 Das Werk von Sigurd Bronger (3)
Abbildung 12-41 Das Werk von Sigurd Bronger (4)
Im Folgenden finden Sie eine Reihe von Werken der Autorin zum Thema "Setting". In dieser Serie beschränken sich die Formen der Arbeiten nicht auf Schmuck, sondern werden in verschiedenen Formen präsentiert, z. B. als Installationen oder Objekte. Bei der Arbeit "Beware of Eyes" handelt es sich um einen Vorhang, der für das Fenster der Ausstellungsgalerie angefertigt wurde. Die Löcher im Vorhang stellen verschiedene Arten von eingelegten Steinfassungen dar, allerdings ohne Edelsteine. Die Löcher, die diese Steinfassungen hinterlassen, deuten metaphorisch an, dass es sich bei den Einlegearbeiten nicht um Edelsteine handelt, sondern um das Sonnenlicht, das eine Person, die am Fenster steht, durch die Löcher betrachtet, wie in den Abbildungen 12-42 und 12-43 gezeigt. Das Werk "NO SMOKING, NO JEWELRY" ist in zwei Teile gegliedert: Ein Teil zeigt in Tabak gerollte Edelsteine, während der andere Teil in ein Zigarettenetui aus Metall eingebettete Edelsteine zeigt, die beim Rauchen als Asche abfallen und so eine doppelte Beziehung der Fassung veranschaulichen, wie in den Abbildungen 12-44 bis 12-46 dargestellt.
Abbildung 12-42 "Vorsicht vor den Augen" Overall
Abbildung 12-43 "Vorsicht vor den Augen" Teilweise
Abbildung 12-44 RAUCHVERBOT, SCHMUCKVERBOT (1)
Abbildung 12-45 RAUCHVERBOT, SCHMUCKVERBOT (2)
Abbildung 12-46 RAUCHVERBOT, SCHMUCKVERBOT (3)
In diesem Abschnitt werden Fallstudien von Werken vorgestellt, von denen einige eine direktere Bedeutung haben, während andere subtiler sind. Diese Künstler haben einen Hintergrund in Metallverarbeitung und Schmuckdesign und haben das Thema "Fassen" oder vom "Fassen" beeinflusste Themen auf der Grundlage ihres Verständnisses der Grundlagen von Faßtechniken künstlerisch umgesetzt. Die ursprüngliche Absicht und die endgültige Präsentation der Werke spiegeln das Verständnis und den Ausdruck der verschiedenen Aspekte der Edelsteinfassungstechniken wider. Das Fassen von Edelsteinen mag wie ein Handwerk erscheinen, aber es verkörpert eine Beziehung, die weit über das Handwerkliche hinaus verstanden werden kann. Wir hoffen, dass die Einführung in dieses Kapitel den Lernenden inspirieren wird.
6 Antworten
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