Cum poate emailul să vă revoluționeze modelele de bijuterii: Avantaje, tehnici și aplicații?
Relația dintre email și designul bijuteriilor
Pandantiv "Feuerriff"
Tabla de conținut
Secțiunea I Avantaje și dezavantaje ale tehnicii smalțului
Din definiția meșteșugului de emailare din articolul anterior, smalțul și metalul trebuie să fuzioneze într-un singur corp după arderea la temperatură ridicată pentru a fi numit email; cu alte cuvinte, emailul depinde de metal pentru a exista. Acest lucru determină necesitatea combinării emailului cu bijuteriile. Smalțul însuși are proprietăți de rezistență la temperaturi ridicate, rezistență la oxidare și culoare de lungă durată, iar aceste caracteristici fac posibilă combinarea sa cu bijuteriile. Dincolo de posibilitate și necesitate, culorile variate, luciul strălucitor și textura emailului îi conferă o poziție unică în bijuterii.
În orice epocă, emailul pe bijuterii este întotdeauna un element de design atractiv. Atunci când o bijuterie folosește tehnici de emailare, privirea privitorului este invariabil atrasă de ea și rămâne pe loc. Chiar și cei complet nefamiliarizați cu meșteșugul emailului sunt uimiți de culorile sale încântătoare și de strălucirea sa asemănătoare pietrelor prețioase. Motivul pentru care emailul este atât de atrăgător și întruchipează o frumusețe aparte este faptul că procesul de emailare în sine posedă unele avantaje unice și de neînlocuit.
(1) Glazura emailată și metalul sunt arse împreună la temperaturi de peste 700°C, lipindu-se foarte ferm și rezistând desprinderii; acesta este motivul pentru care unele piese emailate își pot păstra aspectul pe care l-au avut atunci când au fost realizate cu secole în urmă.
(2) Deoarece componenta de bază a smalțului este dioxidul de siliciu, similar cu componenta de bază a sticlei, smalțul ars devine sticlos, rezistent la acizi și baze și nu se oxidează.
(3) După ardere, suprafața smalțului este tare și are un luciu asemănător sticlei.
(4) Glazurile emailate sunt disponibile într-o gamă largă de culori - transparente, opace, perlate etc. - oferind posibilități mai largi pentru designul bijuteriilor.
(5) Există multe tipuri de tehnici de emailare; tehnici diferite produc efecte vizuale diferite, iar mai multe tehnici pot fi combinate într-o singură piesă pentru a obține rezultate mai bogate. Prin urmare, utilizarea tehnicii smalțului nu numai că extinde posibilitățile de design, dar poate, de asemenea, să sporească considerabil valoarea artizanală a unei bijuterii.
Avantajele menționate mai sus sunt motivul pentru care artiștii și meșteșugarii adoră să folosească tehnica emailului în lucrările lor. Cu toate acestea, pentru proiectarea și producția de bijuterii, tehnica emailului are și "puncte slabe" - adică unele dezavantaje care cresc dificultatea producției și afectează rezultatul final.
(1) Lucrările care necesită ardere trebuie să aibă toate structurile de sudură finalizate înainte de arderea tehnicii de emailare. Odată ce zonele de email au fost arse, nicio parte a piesei nu poate fi sudată cu flacără deschisă; în caz contrar, emailul ars se va fisura sau decolora. În cazul în care apare o problemă cu o zonă sudată după ardere, aceasta poate fi reparată numai prin sudare prin puncte cu laser, care în sine are limitări semnificative; în plus, piesele pregătite pentru arderea emailului necesită lipire la temperaturi ridicate atunci când se sudează structuri metalice, iar îmbinările de lipire trebuie să fie foarte sigure pentru a rezista temperaturilor ridicate din timpul arderii.
(2) Lipitura utilizată la sudare are un impact mare asupra smalțului. Lipitura reziduală de pe suprafața metalică poate provoca modificări de culoare ale smalțului, poate crea bule în smalț sau chiar poate provoca fisuri. Figura 10-1 prezintă partea din spate a unei piese, unde smalțul din jurul rosturilor de lipire a devenit negru din cauza influenței lipiturii. Prin urmare, atunci când se sudează piese metalice, tehnicile de sudare trebuie să fie curate și ordonate; nu trebuie să rămână reziduuri de lipire pe suprafața metalică din afara cordonului de sudură. În cazul în care se observă o cantitate mică de reziduuri de lipire, acestea trebuie curățate cu o freză înainte de arderea smalțului.
(3) Compoziția de bază a smalțului este similară cu cea a sticlei, astfel încât greutatea sa după ardere este, de asemenea, similară cu cea a sticlei. Deoarece atât partea din față, cât și cea din spate a unei piese necesită tehnica smalțului, aceasta crește și mai mult greutatea finală. Deoarece bijuteriile sunt un ornament purtat pe corp, trebuie să se țină cont de confort, astfel încât greutatea emailului este o problemă pentru bijuterii. Designerii trebuie să țină cont de acest lucru în etapa de proiectare, reducând suprafața de email sau numărul de straturi de email pentru a minimiza greutatea piesei.
(4) Deși emailul are o duritate superficială relativ ridicată, rezistența sa la impact este foarte scăzută; este un material dur și fragil. Prin urmare, pentru modelele de bijuterii care includ email, părțile metalice trebuie să fie protejate pentru a preveni riscul de ciobire.
(5) Procesul tehnic de emailare este relativ complex; cu cât procesul este mai complex, cu atât timpul de producție este mai lung și costul de fabricație este mai mare. În plus, procesul tehnic de emailare nu este complet controlabil, iar rata eșecurilor în timpul producției este relativ ridicată, ceea ce crește și mai mult costurile. Cel mai important, procesul tehnic de emailare nu poate reproduce aceeași culoare sau același efect de fiecare dată, astfel încât, dacă un produs necesită un grad ridicat de standardizare, este dificil să se realizeze o producție de masă reală.
Fiecare tehnică are domenii în care este superioară altora, precum și puncte slabe. Un scop important al studierii unei tehnici este de a-i înțelege pe deplin punctele forte și punctele slabe, astfel încât, în proiectare și producție, să puteți utiliza pe deplin avantajele tehnicii și să evitați sau să atenuați eventualele probleme. Acesta este un proces care necesită acumularea pe termen lung și încercări și erori repetate în funcționarea practică și este, de asemenea, un proces de acumulare a unei experiențe foarte valoroase.
Secțiunea II Modalități de combinare a emailului cu părțile metalice
Dacă o lucrare de artă necesită utilizarea tehnicilor de emailare, trebuie luate în considerare în avans multe detalii ale procesului, inclusiv structura, greutatea și procedurile. Orice mică neglijență poate duce la o serie de probleme în timpul fabricării și producției, provocând pierderi de materiale și de timp.
În general, lipirea smalțului de componentele metalice poate fi realizată în următoarele moduri.
(1) Arderea emailului direct pe piesa metalică. În cazul în care o piesă de bijuterie pune accentul pe componentele metalice, cu o mică zonă de email care servește doar ca accent sau decor în cadrul întregii piese, creatorul va alege de obicei să ardă emailul direct pe partea metalică deja finalizată, ca în lucrarea prezentată în figura 10-2.
Să presupunem că o piesă brută lucrată manual urmează să fie emailată ulterior. În acest caz, cerințele privind lipirea sunt mai ridicate - este necesar ca suprafața metalului să fie complet lipsită de flux rămas, pentru a nu afecta culoarea smalțului, și ca toate îmbinările să fie lipite foarte solid pentru a rezista la temperaturile ridicate de peste 700 de grade Celsius necesare pentru arderea smalțului. În cazul în care corpul metalic al bijuteriilor este produs prin turnare, pot fi evitate eventualele probleme cauzate de lipire.
Cu toate acestea, deoarece piesele turnate sunt realizate din aliaj, în timpul coacerii emailului tind să apară diverse probleme. De exemplu, formarea de bășici pe suprafața metalului: porțiunea de metal prezentată în figura 10-3 a dezvoltat o suprafață aspră, cu bășici, după o singură ardere uscată în cuptor. O altă problemă frecventă la piesele turnate este eșecul local al metalului de a se lipi de smalț; lucrarea prezentată în figura 10-4 are o zonă în care smalțul se desprinde mereu. Uneori, defectele de turnare ale plăcii metalice de bază cauzează decolorarea localizată a smalțului după ardere sau o culoare inegală a smalțului pe întreaga piesă. Toate aceste probleme se datorează prezenței inevitabile a Cauzate de impurități sau de distribuția neuniformă a diferitelor metale.
Figura 10-3 Rugozitatea și bășicarea suprafeței metalice cauzate de defectele de turnare
Figura 10-4 Detașarea locală a smalțului cauzată de defectele de turnare
(2) Fixarea pieselor emailate la structura metalică prin prindere. Să presupunem că un articol de bijuterie este compus în principal din părți emailate. În acest caz, înseamnă că, în timpul producției, trebuie să se acorde prioritate, pe cât posibil, cerințelor privind tehnica de emailare, pentru a evita orice accidente care ar putea afecta arderea emailului, cum ar fi reziduurile de lipire sau impuritățile din piesele turnate. În astfel de cazuri, producătorul va arde de obicei piesele de email separat și apoi le va introduce în structura principală, tratând efectiv piesele metalice de email arse ca și cum ar fi pietre prețioase. Cu toate acestea, în comparație cu pietrele prețioase, piesele de email au, de obicei, suprafețe mai mari și o greutate mai mare, astfel încât se folosesc, de obicei, monturi de tip bezel sau prong; tehnicile pentru montarea pietrelor mici, cum ar fi montura de tip bright-cut sau montura de tip gypsy, nu sunt potrivite pentru email.
Din cele de mai sus, principalele metode de monturare a emailului sunt montura de tip bezel, montura de tip prong și combinații ale celor două.
Montarea pe luneta este cea mai frecventă metodă de fixare a lucrărilor din email, deoarece luneta oferă o bună protecție pentru suprafața emailului. Figura 10-5 prezintă un pandantiv realizat de artistul leton Sergejs Blinovs, care utilizează o montură cu luneta pentru a fixa partea emailată.
Avantajul monturilor cu prong este că acoperă mai puțin din piesă, permițând ca emailul să fie prezentat mai complet. În plus, monturile cu prong oferă o mai mare flexibilitate și pot acomoda lucrări de diferite forme. Figura 10-6 prezintă un pandantiv realizat de artista canadiană Aurelie Guillaumede, care utilizează monturi cu prong atât pe față, cât și pe spate pentru a fixa secțiunile de email ale piesei.
Un dezavantaj al monturii cu prong este că oferă o protecție relativ slabă pentru smalț, astfel încât unii producători combină monturile cu lunetă și cu prong. Aceștia fac mai multe tăieturi în marginea lunetei și împing micile segmente de metal dintre tăieturi spre interior pentru a acționa ca prongs; acest lucru protejează emailul și maximizează aspectul complet al emailului, făcând forma generală a piesei mai completă. Figura 10-7 prezintă lucrări din email cloisonné realizate de artista americană Sue Szabo; metoda de montură utilizată în aceste piese este o combinație de monturi cu luneta și cu prong.
În plus față de metodele menționate mai sus, unii artiști în email folosesc setări montate pe partea din spate pentru a rezolva problemele legate de setări, plasând lunete sau prisme pe partea din spate a piesei pentru a se asigura că partea din față rămâne frumoasă și intactă.
Figura 10-6 Pandantiv
Figura 10-7 Email cloisonnat
(3) Utilizați nituri sau șuruburi pentru a atașa piesele emailate la piesele metalice. Pe lângă metodele obișnuite de fixare, se pot utiliza nituri sau șuruburi pentru a uni și fixa porțiunile de email la părțile metalice ale bijuteriilor. Ambele metode necesită lăsarea unor găuri în baza metalică pentru nituri sau șuruburi înainte de arderea emailului. În timpul procesului de ardere, aveți grijă să nu lăsați smalțul să curgă în găurile rezervate; după ardere, fiți foarte atenți la nituire sau înșurubare pentru a evita deteriorarea suprafeței emailului. De exemplu, în cerceii prezentați în Fig.10-8, partea emisferică din email cloisonné este conectată la corpul principal din spate cu șuruburi mici.
Secțiunea III Aplicarea tehnicilor de emailare în bijuterii
Bijuteria este de fapt o categorie foarte largă. Din punct de vedere profesional, bijuteriile pot fi subdivizate în bijuterii comerciale, bijuterii high-end personalizate, bijuterii de artă modernă etc.
(1) Bijuteriile comerciale se referă în special la piesele concepute și produse în vederea vânzării pe piață și a consumatorilor de masă; acestea includ atât articolele artizanale, cât și articolele produse în fabrică. Materialele utilizate sunt, în principal, aurul și argintul, pietrele prețioase sau semiprețioase, iar tehnicile alese trebuie să țină seama de ratele de cost și profit, precum și de adecvarea la producția de masă.
(2) Bijuteriile high-end bespoke se referă la piesele de bijuterie high-end concepute la comandă de mărci de lux pentru clienți privați; materialele alese sunt adesea metale prețioase scumpe și pietre prețioase de top și, prin urmare, bijuteriile high-end bespoke necesită standarde foarte ridicate de măiestrie.
(3) Există o altă categorie destul de specială de bijuterii, denumită "bijuterie de artă modernă". Bijuteriile moderne de artă se deosebesc de noțiunile tradiționale de bijuterie: designul și crearea lor nu vizează vânzările pe piață și nici nu respectă neapărat regulile estetice tradiționale; în schimb, ele pun accentul pe expresia personală a artistului sau a designerului. În comparație cu bijuteriile comerciale și cu bijuteriile haute couture, temele și materialele bijuteriilor artistice moderne nu sunt restricționate de nicio regulă, iar confortul la purtare nu este neapărat un considerent principal (acest aspect rămâne controversat). Creatorii de bijuterii artistice moderne sunt adesea artiști independenți, designeri independenți sau cadre didactice și studenți de la programe de bijuterie.
Dintre aceste categorii de bijuterii, tehnica emailului este cel mai frecvent utilizată, fără a se ține cont de costuri, în bijuteriile personalizate de înaltă calitate și în bijuteriile de artă modernă; pentru bijuteriile comerciale, tehnica emailului este prea scumpă, are un profit limitat și nu este potrivită pentru producția de masă.
În cele ce urmează sunt discutate aplicațiile tehnicii emailului în bijuteriile personalizate de înaltă calitate și, respectiv, în bijuteriile de artă modernă.
1. Tehnici de emailare în bijuteriile high-end la comandă
Din momentul în care s-au născut tehnicile de emailare, acestea au fost procese rare și costisitoare, nepotrivite pentru producția de masă și pentru bijuteriile destinate consumului popular - caracteristicile tehnice ale emailului în sine determină acest lucru.
Piesele chinezești cloisonné din țara noastră sunt o excepție: de la fondarea Republicii Populare și până în anii 1990, acestea au atins pentru scurt timp producția de masă și prețuri relativ accesibile. Cu toate acestea, această abordare a dus, de asemenea, la faptul că designul și fabricarea nu au mai fost pe deplin controlate de artizani calificați, permițând intrarea pe piață a unor produse grosolane și inferioare și determinând căderea industriei noastre de cloisonné într-un declin după anii 1990. Având în vedere accentul recent pus la nivel național pe conservarea patrimoniului cultural imaterial, unii meșteșugari tradiționali au început să reajusteze poziționarea pe piață a cloisonné-ului, să redescopere și să organizeze tehnicile tradiționale și să optimizeze designul și meșteșugul pentru a restabili statutul artizanal al cloisonné-ului. Ca urmare, în ultimii ani au reapărut treptat unele mărci excelente de cloisonné și produse cloisonné de înaltă calitate.
În prezent, majoritatea produselor cloisonné din țara noastră sunt piese decorative de mari dimensiuni; articolele din email la temperaturi înalte din domeniul bijuteriilor sunt relativ rare. Bijuteriile din email pe care le vedem adesea și care prezintă o lucrare fermecătoare din email tind să fie piese de muzeu sau modele în ediție limitată lansate de mărci de bijuterii de top.
Mai jos sunt prezentate câteva piese de email bine-cunoscute de la branduri de bijuterii high-end.
Ceasul Lady Arpels Ballerine Enchantée de la Van Cleef & Arpels (a se vedea imaginile de pe pagina de email a site-ului oficial Van Cleef & Arpels China) utilizează tehnici de aur alb K și email guilloche. Fundalul utilizează email guilloche pentru a crea modele texturate pe o bază de aur alb K, apoi emailul transparent albastru-violet este ars, producând efecte bogate, texturate și reflectorizante. Rochia zânei utilizează tehnica emailului champlevé.
Brățară cu email alb Croisillon de la Tiffany & Co. (Schulmberger) (vezi imagini pe site-ul oficial al Tiffany Co., colecția Tiffany & Co. colecția Schulmberger) este realizat cu email alb pe aur de 18K. Această serie de brățări cu email a fost lansată pentru prima dată în 1962, proiectată de Jean Schulmberger, folosind aur de 18K, diamante și tehnici de emailare. Jean Schulmberger a preferat motivele naturale pline de viață, cum ar fi viața marină, plantele, peștii și păsările, ceea ce face ca emailul să fie potrivit pentru a descrie aceste teme - o tehnică pe care o folosea frecvent.
Ceasurile de buzunar cu email Patek Philippe folosesc adesea email pictat atât pe carcasă, cât și pe cadran, adică un motiv cu email pictat pe cadran și un motiv diferit pe carcasă. Decorațiunile cu email pictat ale ceasurilor de buzunar Patek Philippe sunt realizate cu rafinament, bogat detaliate și armonizate delicat în culori. Pe site-ul oficial al Patek Philippe din China există o pagină intitulată "Rare Handcrafts Collection", care include o secțiune dedicată emailului, unde puteți vedea ceasuri de buzunar decorate cu email pictat.
Figura 10-9 prezintă un inel emailat produs de marca rusă de bijuterii Ilgiz F. Marca a fost fondată în 1992 de bijutierul rus Ilgiz Fazulzyanov. Ilgiz Fazulzyanov este implicat personal în fiecare etapă, de la proiectare la producție; este priceput în utilizarea mai multor tehnici de emailare în piesele sale și este adeptul combinării diferitelor metode de prelucrare a metalelor.
De exemplu, în inelul din email prezentat în figura 10-10, au fost utilizate mai multe tehnici de email în funcție de cerințele designului, inclusiv emailul champlevé, emailul plique-à-jour și emailul pictat. Aceste tehnici sunt îmbinate extrem de natural, fără senzația de a fi exagerate. Lucrările lui Ilgiz F. combină perfect frumusețea formală supremă, structura complexă și meșteșugul superb, demonstrând controlul excepțional al designerului.
Tehnicile de emailare pe bijuteriile personalizate de înaltă calitate devin adesea punctul culminant al întregii piese. Emailul, cu culorile și texturile sale de neînlocuit și calitatea sa artistică unică, este o tehnică preferată de mulți designeri. Cu ajutorul acesteia, designerii își pot exprima mai liber subiectele preferate, pot contura stiluri de design distincte și pot aduce un aer proaspăt și romantic bijuteriilor tradiționale, de înaltă calitate și personalizate, care se supun regulilor.
Figura 10-9 Inel emailat produs de Ilgiz F.
Figura 10-10 Inel emailat produs de Ilgiz F
2. Tehnici de emailare în bijuteriile de artă modernă
Bijuteriile artistice moderne se deosebesc de bijuteriile tradiționale prin faptul că se concentrează în primul rând pe autoexprimarea artistului sau a designerului. Metalele prețioase și pietrele prețioase utilizate în mod obișnuit în bijuteriile tradiționale impun multe limitări asupra designului și sunt insuficiente pentru a transmite pe deplin emoțiile subtile și complexe ale designerilor; de asemenea, acestea sunt mai puțin potrivite pentru povestirea narativă sau situațională și limitează adesea libertatea creativă. Cu toate acestea, tehnica emailului oferă o mare plasticitate și libertate creativă, iar piesele finite au o rezistență și o durabilitate ideale, ceea ce o face potrivită pentru crearea de bijuterii artistice moderne. În plus, bijuteriile artistice moderne sunt adesea create ca piese unice, mai degrabă decât produse în serie, ceea ce se aliniază cu faptul că tehnica emailului nu poate reproduce aceeași culoare sau același efect de fiecare dată. Deoarece bijuteriile de artă modernă sunt de obicei unicat, costul relativ ridicat al tehnicii de emailare devine acceptabil. Prin urmare, tehnica emailului este o tehnică adesea adoptată în domeniul bijuteriilor de artă modernă.
Artiștii care lucrează liber cu tehnica emailului pot fi în general împărțiți în două tipuri: tradiționali și experimentali avangardiști. Artiștii tradiționali se concentrează mai mult pe utilizarea tehnicilor clasice de emailare, străduindu-se să evidențieze pe deplin excelența emailurilor și a tehnicii de emailare în lucrările lor; stilul lor vizual tinde spre estetic, iar stilul general al bijuteriilor lor se apropie mai mult de bijuteriile tradiționale. În schimb, artiștii experimentali avangardiști realizează lucrări care sunt mai moderne ca formă și structură. Ei nu sunt mulțumiți de materialele și tehnicile tradiționale și nici nu acordă prioritate exclusiv frumuseții și purtării; în schimb, ei pun un accent mai mare pe transmiterea conceptelor. Tehnica emailului din lucrările lor exploatează adesea în mod inteligent imprevizibilitatea, contingența și natura experimentală a procesului tehnic de emailare, folosind chiar și unele defecte care apar în timpul arderii tradiționale pentru a obține efecte foarte speciale. Astfel, prezentarea tehnicii emailului în piesele lor diferă foarte mult de cea din bijuteriile tradiționale: creatorii nu se mai concentrează doar pe arderea emailului până la starea cea mai completă și perfectă, ci păstrează multe efecte speciale accidentale și ludice, inclusiv efecte de culoare neobișnuite și texturi de suprafață unice, extinzând astfel capacitatea expresivă a tehnicii emailului.
Următorii artiști aparțin tipului tradițional. Timp de mulți ani, ei s-au concentrat pe crearea de bijuterii cu email cloisonné. Acești artiști împărtășesc trăsătura comună de a fi extrem de pricepuți în meșteșug, pricepuți în a controla cu precizie culorile glazurii și atenți la prezentarea perfectă a smalțului în sine.
Don Viehman este un emailer american. De când a început să experimenteze cloisonné în 1979, a făcut din aceasta principala sa direcție creativă și a investit o mare pasiune în ea. Lucrările lui Don Viehman sunt realizate, în general, prin crearea de desene în aur de 24K pe o bază de argint, apoi prin umplerea acestora cu glazuri transparente și semitransparente. Utilizând gradienți între diferite culori și aplicând în mod repetat mai multe straturi subțiri de glazură, el creează relații cromatice bogate și efecte minunate de lumină și umbră. Don Viehman este deosebit de priceput în realizarea unor tranziții line între culori, creând un sentiment de profunzime spațială prin contraste de lumină și întuneric și de lumină și umbră. Figurile 10-11 prezintă una dintre piesele sale decorative de perete din email cloisonnat; această piesă face foarte evident acest sens al spațiului. Figura 10-12 prezintă o broșă din email cloisonnat; din această lucrare putem vedea modul în care Don Viehman utilizează gradația culorilor pentru a trata structurile complexe ale unui chip uman.
Figura 10-11 Agățat decorativ de perete cu email Cloisonné
Figura 10-12 Broșă din email cloisonnat
Copywrite @ Sobling.Jewelry - Producător de bijuterii personalizate, fabrică de bijuterii OEM și ODM
De asemenea, este foarte pricepută în utilizarea culorilor roșu și negru. De exemplu, în broșa prezentată în figura 10-14, imaginea este un prim-plan al capului unui tigru, cu aproape trei sferturi din suprafață umplută cu tonuri roșii bogate și saturate, accentuate de dungi negre și blană albă, creând contraste rare și dense, simple și complexe - realiste, dar artistice.
Dincolo de stăpânirea sigură a tehnicilor de emailare, Merry-Lee Rae acordă o mare atenție esteticii generale a unei piese. În pandantivul intitulat "New Octopus" prezentat în figura 10-15, motivul central este o caracatiță care își flutură tentaculele, redate în purpuriu subtil schimbător; suportul metalic de sub pandantiv este format din linii curbe, dintre care una este tratată ca un tentacul de caracatiță care se extinde în afară de forma principală; un granat montat sub pandantiv face ecou culorilor motivului central. Întreaga lucrare pare coerentă, ca și cum ar respira ușor într-un ritm comun.
Figura 10-14 Broșă
Figura 10-15 Pandantiv "Octopus nou"
Jean Francois Dehays este un artist al emailului care locuiește în prezent în Limoges, Franța, care a lucrat profesional în tehnica emailului timp de mulți ani și a fost președinte al Asociației meșteșugarilor emailului din Limoges. Lucrările sale prezintă diverse tehnici de emailare, precum emailul champlevé, basse-taille și cloisonné. Figura 10-18 prezintă un panou decorativ din email champlevé realizat de Jean Francois Dehays, care înfățișează vânători vânând un mistreț într-o pădure. Acest panou decorativ utilizează tehnica gravurii champlevé, cu culori vii și contraste puternice, iar imaginea emană o atmosferă inocentă și simplă.
Lui Jean Francois Dehays îi place foarte mult să creeze mici panouri emailate care reflectă viața de zi cu zi; figura 10-19 este un alt panou decorativ emailat cloisonné creat de el, care prezintă, de asemenea, o scenă din viața rurală. Imaginea prezintă o scenă obișnuită din mediul rural francez - oaie pe iarbă. În această pictură în email, el folosește tehnici cloisonné și basse-taille: zona de iarbă este mai întâi texturată în baza metalică și apoi arsă cu emailuri transparente pentru a crea un efect pestriț pe gazon, iar firele scurte îndoite neregulat sunt folosite pentru a forma lâna oilor, atât realistă, cât și decorativă. În comparație cu artiștii prezentați anterior, abordarea creativă a lui Jean-François Dehays este mai liberă și mai robustă, ceea ce este legat de viața sa îndelungată la țară; lucrările sale transmit timpul liber și bucuria vieții rurale franceze.
Figura 10-18 Pictură decorativă cu email Champlevé
Figura 10-19 Pictură decorativă Cloisonné Enamel
Artista britanică Ruth Ball folosește adesea tehnici de email cloisonné și basse-taille în lucrările sale. Piesele sale includ bijuterii, veselă, decorațiuni de perete și vaze - lucrări de artă orientate spre expunere, inspirate de observațiile și sentimentele sale despre viață. Fie că este vorba de formă, culoare sau elemente simbolice din cadrul lucrărilor, toate pot fi urmărite înapoi la emoțiile pe care lumea exterioară le evocă în artist. Fără excepție, lucrările sale adoptă contururi exterioare extrem de simple, contrastate de texturi de suprafață bogat tratate și de culorile discrete ale emailului.
Figurile 10-21 și 10-22 prezintă lucrări din seria "Coastline" - "Midnight and Mist" și "Long Pebble". În această serie, ea sculptează manual texturi delicate și dense în plăci de argint pentru a imita striațiile naturale ale scoicilor, apoi le suprapune cu glazuri albastru-violet care trec uniform de la adânc la deschis. Efectul este sobru și provocator, după cum spune chiar artista Ruth Ball: "Lucrurile mici devin prețioase datorită amintirilor și emoțiilor unice, la fel cum meșteșugul superb și designul inteligent conferă lucrărilor de formă simplă o valoare incomensurabilă".
Figura 10-21 Seria "Linia de coastă" "Miezul nopții și ceață"
Figura 10-22 Seria "Linie de coastă" "Pietriș lung"
Figura 10-23 Orașul X
Figura 10-24 Pandantiv de iarnă
Artiștii prezentați mai sus sunt toți sticlari de renume internațional care creează lucrări de email de mult timp. Aceștia își denumesc piesele "email de artă modernă" pentru a le distinge de emailurile realizate în întregime după metode tradiționale, dar, de fapt, practica lor încă urmează strict tehnicile tradiționale de emailare, perfecțiunea tehnică fiind un obiectiv important.
Printre artiștii independenți de email există și cei dornici să încerce noi direcții, pe care îi putem numi experimentaliști de avangardă. Tehnicile de emailare utilizate în lucrările acestor artiști, atât ca metodă, cât și ca prezentare, diferă mult de meșteșugul tradițional al emailării. Lucrările iau forme mai libere și prezintă un efect mai ușor, mai relaxat. Din lucrări reiese clar că acești artiști urmăresc varietatea și serendipitatea emailului; relația dintre email și metal și contrastele dintre email și alte materiale sunt elemente pe care le exploatează cu plăcere. În aceste piese, abordarea improvizată a bijuteriei artistice moderne, originalitatea acesteia și imprevizibilitatea tehnicilor de emailare se întâlnesc, producând coliziuni interesante și revigorante.
Montserrat Lacomba, artist spaniol specializat în bijuterii, a studiat și a lucrat ca ilustrator la începutul carierei sale, astfel încât lucrările sale sunt puternic picturale; subiectele sale sunt adesea impresii de peisaje sau inspirate de fotografii de familie. Lucrările sale pun accentul pe expresia interioară, folosind frecvent efectele speciale ale tehnicilor de emailare pentru a obține culori intense și texturi unice. Broșa prezentată în Fig. 10-25 face parte din seria "In the Waves"; această serie utilizează tehnica "dry-sieving" în tehnica emailului, împrăștiind praf de email uscat pe o bază de cupru pentru a crea un efect asemănător valurilor care spală o plajă.
Fig. 10-26 prezintă o altă serie a artistei - o broșă din seria "12 momente din viață", care reflectă amintiri din cele douăsprezece luni ale unui an. Artista s-a inspirat din fotografii vechi și a folosit tehnici de emailare pentru a obține efecte picturale, marcând anumite sentimente și experiențe din viață. Montserrat speră să transmită prin această serie emoțiile sale față de natură, peisaj și cei dragi. Ceea ce Montserrat exprimă prin email nu este doar observarea lucrurilor, ci și emoțiile și sentimentele sale interioare. Astfel, emailul nu se limitează la reprezentarea unei imagini, ci poate obține o expresie mai largă și mai profundă.
Figura 10-25 Broșă din seria "În valuri"
Figura 10-26 Broșă din seria "12 momente din viață"
Artista bijutieră Nicole Beck, care locuiește în prezent în München, Germania, a studiat designul bijuteriilor în Germania și a fost ucenică a profesorului Otto Kunzli. Lucrările sale sunt extrem de minimaliste ca formă și folosesc adesea tehnici de emailare, dar rareori prezintă culorile vii tipice tehnicii tradiționale de emailare. Adesea, ea gravează texturi sau modele neuniforme pe suprafața pieselor sale, aplică un strat subțire de email peste acestea și apoi lustruiește. Smalțul de pe zonele ridicate este îndepărtat parțial prin abraziune pentru a dezvălui baza metalică, în timp ce smalțul din zonele adâncite este păstrat. În acest fel, pe suprafața lucrării, smalțul rămas contrastează în mod interesant cu metalul abraziat și expus - contraste în textura suprafeței, precum și în culoare și luciu. Cel mai interesant este faptul că acest efect de suprafață special apare aleatoriu în timpul procesului de realizare și implică o mare cantitate de șansă. Nici măcar artistul nu poate controla cu o certitudine absolută limitele, dimensiunea sau forma acestora. Figura 10-27 prezintă o broșă intitulată "One" din seria "Dear Stranger"; după lustruire, smalțul rămas în adânciturile în carouri formează modele neregulate, aproape în formă de diamant, iar la o examinare atentă, straturile de smalț abrazive dezvăluie stratificări și efecte subtile și variate.
Figura 10-28 prezintă o broșă intitulată "Portrait" (Portret) din seria "What Was Preserved" (Ceea ce a fost conservat) a lui Nicole Beck; găurile expuse pot fi văzute clar pe suprafața lucioasă a smalțului alb. Pentru tehnica tradițională de emailare, astfel de găuri ar fi considerate, fără îndoială, defecte, dar în această piesă, ele devin parte a tonalității subtile a lucrării și îi sunt indispensabile. Artista se folosește în mod inteligent de incertitudinile inerente procesului tehnic de emailare pentru a conferi lucrării sale o textură de suprafață și o culoare unice.
Figura 10-27 "Dragă străină", broșa din seria "Unu"
Figura 10-28 Broșa "Portret" din seria "Ce a fost conservat"
Lucrările designerului britanic de bijuterii Jacqueline Ryan prezintă cel mai adesea un singur element repetat ritmic de-a lungul piesei, exprimând percepția artistului asupra naturii și o rafinare abstractizată a acestei percepții. Jacqueline Ryan spune că este profund fascinată de respectul și dragostea artei antice pentru natură și speră să obțină o estetică atemporală, singulară și originală prin aranjarea unor elemente simple și printr-o măiestrie impecabilă. Toate lucrările sale folosesc aurul ca material principal, cu glazuri opace simple aplicate pe metal - cum ar fi alb, albastru cobalt și turcoaz - dezvăluind atât măiestria sa ca orfevru, cât și un limbaj artistic extrem de concis și pur. Din aceste piese, se simte într-adevăr aceeași liniște antică și misterioasă care se regăsește în arta egipteană sau etruscă antică. Broșa prezentată în figura 10-30 imită forme și structuri organice din natură: mai multe elemente florale se combină pentru a forma o broșă circulară neregulată. Fiecare element floral este construit din forme liniare simple, abstractizate și distilate; emailul este ars în centrul florilor și este de un albastru-verde cu o saturație oarecum scăzută. Inspirația creatoare a lucrării provine într-adevăr din natură, dar întreaga piesă este rafinarea și re-prezentarea naturii de către artist, purtând o puternică subiectivitate.
Broșa prezentată în figura 10-31 este compusă din numeroase elemente mici în formă de scoică, cu suprafețele interioare arse cu glazură opacă albastru cobalt. Numeroasele elemente în formă de scoică sunt orientate în direcții diferite, ca niște creaturi marine care plutesc în derivă odată cu curenții, fiind în același timp aranjate într-un cadru pătrat regulat. Toate lucrările lui Jaqueline Ryan sunt un răspuns direct la natură, combinat cu gândirea sa în materie de design - adică o uniune perfectă între sentiment și gândire. Piesele lui Jacqueline Ryan ne arată o altă posibilitate: utilizarea tehnicii emailului nu trebuie să se limiteze la culori vii sau efecte orbitoare; emailul poate fi folosit și pentru o expresie simplă, reținută, ca în cazul lucrărilor lui Jaqueline Ryan. Chiar și folosind o singură culoare, odată ce forma precisă este găsită, o lucrare poate avea un impact puternic.
Figura 10-30 Broșă
Figura 10-31 Broșă
Nora Kovats este o artistă bijutieră din Africa de Sud. Poate pentru că este atât artist bijutier, cât și ilustrator, Nora Kovats este foarte atașată de lucrul cu email, cunoscut pentru culorile sale; aproape toate piesele sale folosesc email. Bijuteriile sale sunt în mod clar picturale în crearea lor: formele sunt libere, culorile sunt bogate și abundente. Se simte clar că creatoarea tratează bijuteriile ca pe un vehicul de exprimare liberă a spiritului, smalțul având rolul de vopsea atunci când pictează. Plantele pe care le iubește, ingredientele de pe blatul de bucătărie și momentele frumoase și trecătoare din viață pot fi recreate prin smalțul concentrat pe piese - nu reproducând o scenă sau o imagine, ci o stare de spirit sau un sentiment.
Colierul "Feuerriff" prezentat în figura 10-32 utilizează emailuri roșii și portocalii aplicate pe piese de cupru în formă de plante - frunze, flori sau fructe. Combinat cu pietre prețioase în tonuri calde, cum ar fi agat, calcedonie și rubine, acesta aduce un sentiment de căldură.
Figura 10-33 prezintă un alt colier al ei, "Creatures of the Tidal Pool", care este similar ca stil cu colierul de mai sus, dar evocă un sentiment complet diferit. Această piesă are o glazură neagră arsă pe o bază de cupru; suprafața glazurii este inegală, presărată cu fragmente mici de glazură albastră opacă și decorată cu turmalină neagră netăiată. Suportul argintiu este antichizat până la un negru uniform. Tonurile întunecate și detaliile atent tratate par să arate o adunare de forță în locuri reci și întunecate.
Figura 10-32 Pandantiv "Feuerriff"
Figura 10-33 Colier "Creatures of the Tidal Pool"
