Jakie są techniki krok po kroku w obróbce metalu metodą repusowania i rzeźbienia?

Naucz się krok po kroku technik grawerowania i reliefowania metalu. Ten przewodnik obejmuje wzory takie jak chmury, kwiaty, smoki i lwy. Uczy, jak używać dłut, konturować, wytłaczać, kształtować i wykańczać srebrne lub miedziane elementy do tworzenia biżuterii na zamówienie i sztuki dekoracyjnej.

Jakie są techniki krok po kroku w obróbce metalu metodą repusowania i rzeźbienia?

Techniki pościgowe i ulgi – studia przypadków dydaktycznych

W trakcie nauki rzemiosła rzeźbiarskiego i reliefowego, można szybko zapoznać się z narzędziami poprzez tradycyjne wzory, takie jak zwoje chmur, kwiaty i pejzaże, a ucząc się podstawowych technik, docenić również płaskorzeźbę i relief oraz efekty światła i cienia wytwarzane przez falistość metalu, zyskując intuicyjne wyczucie kunsztu rzemiosła. Od czasów starożytnych do dziś, rzeźbiarstwo i relief obejmowały bogatą treść i liczne techniki. Typowe tematy wśród nich to kwiaty – piwonie, kwiaty śliwy, kwiaty kielicha kaki itp.; zwierzęta – lwy, smoki, feniksy, nietoperze, ptaki latające itp.; postacie – Ośmioro Nieśmiertelnych, służące, dzieci, arhaci itp., chociaż we współczesnych dziełach rzeźbiarskich i reliefowych tematy figuralne stają się coraz rzadsze; występują również abstrakcyjne, pomyślne wzory lub motywy chmur, pejzaże itp.
Rysunek 5-79 Efekt po wytłoczeniu

Efekt po wytłoczeniu

Spis treści

Sekcja I Wzory chmur

(1) Układ wzoru

Użyj ołówka, markera lub innego narzędzia do konturowania, aby narysować wzór na srebrnej blasze lub naklej wydrukowany rysunek na srebrną blachę. Wzory te mogą być bardzo szczegółowe lub przedstawiać jedynie przybliżone kształty lub linie strukturalne i są rysowane głównie według własnych wymagań rzemieślnika.

Motywy chmur to tradycyjny chiński wzór; ponieważ są homofonem słowa “yun” (szczęście/ruch), dekorowanie przedmiotów motywami chmur może wyrażać tęsknotę za dobrym życiem. Na rysunku 5-1 motywy chmur składają się głównie z gładkich, zakrzywionych linii. Podczas układania wzoru należy nie tylko narysować podstawowy zewnętrzny kształt chmur, ale także naszkicować efekt warstw wewnątrz, aby wzbogacić doznania wizualne.

Rysunek 5-1 Wzór chmur
Rysunek 5-1 Wzór chmur

(2) Pościg za linią

Użyj prostych dłut i zakrzywionych dłut o różnych krzywiznach i rozmiarach, aby wyrzeźbić linie wzoru na srebrnej blasze jednokrotnie. Przede wszystkim użyj wolnych prostych dłut i wolnych dłut pustych, aby wyrzeźbić większe linie strukturalne i najbardziej widoczne faliste warstwy wzoru. Użycie wolnych dłut pomaga później w tworzeniu przestrzennej ulgi na srebrnej blasze. Podczas wyrzeźbiania wzorów chmur zakrzywionymi dłutami (rys. 5-2), aby uzyskać centralną, zawiniętą głowę wzoru chmur (rys. 5-3), ze względu na dużą krzywiznę, możesz lekko unieść jeden koniec zakrzywionego dłuta podczas rysowania linii; dzięki temu linia będzie bardziej płynna i naturalna, a także wyrzeźbiona zostanie stopniowo zwężająca się linia spiralna.

Rysunek 5-2 Śledzenie zewnętrznego konturu wzoru chmur

Rysunek 5-2 Śledzenie zewnętrznego konturu wzoru chmur

Rysunek 5-3 Podążanie za zwiniętą głową wzoru chmur

Rysunek 5-3 Podążanie za zwiniętą głową wzoru chmur

Dwa dłuta z wycięciami po lewej stronie na rys. 5-4 są zakrzywione, a dwa po prawej stronie z płaskimi, niezmiennymi głowicami to dłuta liniowe. Podczas konturowania należy skoordynować użycie dłut zakrzywionych i dłut liniowych.
Rysunek 5-4 Dłuta używane do prac liniowych
Rysunek 5-4 Dłuta używane do prac liniowych
W procesie cyzelowania, zwłaszcza gdy cyzelowany wzór wymaga pewnego stopnia wypukłości, niezbędne jest wielokrotne nakładanie i usuwanie kleju. Po pierwszym cyzelowaniu liniowym (rys. 5-5) należy zdjąć srebrną folię z płytki klejącej; w tym momencie linie strukturalne i ogólne kontury wzoru będą wyraźnie widoczne od tyłu (rys. 5-6).
Rysunek 5-5 Wzór chmur po podążaniu za linią (przód)

Rysunek 5-5 Wzór chmur po podążaniu za linią (przód)

Rysunek 5-6 Wzór chmur po podążaniu za linią (tył)

Rysunek 5-6 Wzór chmur po podążaniu za linią (tył)


(3) Spłaszczanie wzdłuż konturów

Po wytłoczeniu linii na srebrnej blasze pozostają jedynie wklęsłe ślady. Na tym etapie należy położyć srebrną blachę wierzchem do góry na płaskiej stalowej płycie i za pomocą okrągłego lub kwadratowego dłuta do wytłaczania wygładzić obszary poza wzorem wzdłuż zewnętrznej linii konturu (rys. 5-7). Pod wpływem młotkowania, nietłoczone części wzoru naturalnie się podniosą.

Zwróć uwagę na dociskanie przednich rogów – możesz użyć małego narzędzia do wytłaczania w kształcie łzy, aby je spłaszczyć, dzięki czemu główna forma będzie wyglądać na kompletną i wyraźną (rys. 5–8).

W porównaniu z obrazem baPo wygładzeniu linii arkusza srebra i jego spłaszczeniu wzdłuż linii, główny wzór chmur wystaje bardziej na zewnątrz i jest wyraźniejszy (rys. 5–9).

Rysunek 5-7 Spłaszczanie wzdłuż konturów za pomocą dłuta do wytłaczania

Rysunek 5-7 Spłaszczanie wzdłuż konturów za pomocą dłuta do wytłaczania

Rysunek 5-8 Główny formularz jest przejrzysty

Rysunek 5-8 Główny formularz jest przejrzysty

Rysunek 5-9 Spłaszczanie wzdłuż konturów
Rysunek 5-9 Spłaszczanie wzdłuż konturów


(4) Dziurkowanie na odwrocie

Po wyżarzeniu i zmiękczeniu blachy srebrnej należy wybrać odpowiednie dłuta formujące, bazując na już wyrzeźbionych liniach wzoru; do wytłaczania najczęściej używa się dłut z główkami w kształcie kuli lub łzy, a także innych powolnych dłut, aby formować części wzoru, które staną się najwyższymi punktami lub będą miały najbogatsze modelowanie przestrzenne wypchnięte z tyłu (rys. 5-10). W przypadku wzoru chmurowego cała forma wznosi się wokół zawiniętej części główki, a zawinięcie znajduje się w najwyższym punkcie. Należy pamiętać o wypychaniu warstwa po warstwie w kolejności od góry do dołu, od wewnątrz do zewnątrz, aby warstwowanie było wyraźne i wyraźne. Należy również uważać, aby nie stosować zbyt dużej siły ani nie uderzać w to samo miejsce wielokrotnie, ponieważ może to przerzedzić lub pęknąć blachę srebrną i wpłynąć na późniejszą pracę.

Rysunek 5-10 Wykrawanie formy tylnej
Rysunek 5-10 Wykrawanie formy tylnej


(5) Spłaszczanie powierzchni

Zaczynając od krawędzi motywu chmurki, użyj dłutowania punktowego lub tłoczonego, aby wypchnąć i spłaszczyć otaczające nierówne obszary, zakryć niedoskonałości i uwydatnić główny wzór.

W tym momencie wzór staje się wyraźniej warstwowy (rys. 5-11).

Rysunek 5-11 Wzór chmur po spłaszczeniu powierzchni (przód, tył)
Rysunek 5-11 Wzór chmur po spłaszczeniu powierzchni (przód, tył)


(6) Główne zarysy na przedniej stronie

Użyj dłut zakrzywionych i liniowych, aby precyzyjnie obrysować kształty chmur, dzięki czemu linie strukturalne wzoru – rozmyte przez tłoczenie – staną się wyraźniejsze. W obszarach wymagających większego uniesienia, takich jak zawinięte końce motywów chmur, możesz wielokrotnie obrysować kontur lub wyciąć głębiej (rys. 5–12), aby przygotować się do tłoczenia.

Po zakończeniu głównego konturu na przedniej stronie, kształty chmur stały się wyraźniejsze, ale wnętrze nadal ma nierównomierne pofalowania i wymaga dopracowania poprzez późniejsze tłoczenie.

Rycina 5-12 Główne zarysy na przedniej stronie
Rycina 5-12 Główne zarysy na przedniej stronie


(7) Kształtowanie

Najpierw użyj małego dłuta do wytłaczania, aby głęboko ukształtować faliste części wzoru chmur (rys. 5–13). Aby uwydatnić warstwy przestrzenne, możesz uderzać wzdłuż krawędzi każdej warstwy chmur od środka na zewnątrz; uzyskasz w ten sposób bardziej trójwymiarową formę i silniejszy kontrast przestrzenny.

Następnie użyj dużego dłuta do wytłaczania, aby zacząć od obszarów obrobionych przez małe dłuto i spłaszczyć pozostałe części na zewnątrz (rys. 5–14). Zadbaj o spłaszczanie warstwa po warstwie, aby wyraźnie uwidocznić hierarchię przestrzenną.

Rysunek 5-13 Kształtowanie małego dłuta do tłoczenia

Rysunek 5-13 Kształtowanie małego dłuta do tłoczenia

Rysunek 5-14 Kształtowanie dużego dłuta do tłoczenia

Rysunek 5-14 Kształtowanie dużego dłuta do tłoczenia


(8) Wyrównywanie małym dłutem do tłoczenia

Za pomocą małego dłuta do wytłaczania spłaszcz odciski pozostawione przez poprzednie grawerowanie (ryc. 5–15).

Po lokalnym udoskonaleniu, warstwowanie utworzone przez początkowe frezowanie można zobaczyć z boku (rys. 5-16), aby uzyskać wyraźny związek przestrzenny po obróbce tłoczenia (rys. 5-17).

Rysunek 5-15 Poziomowanie małego dłuta do tłoczenia

Rysunek 5-15 Poziomowanie małego dłuta do tłoczenia

Rysunek 5-16 Częściowy układ chmur

Rysunek 5-16 Częściowy układ chmur

Rysunek 5-17 Ukończony wzór chmur
Rysunek 5-17 Ukończony wzór chmur

Sekcja II Schemat pożaru

(1) Układ wzoru

Metoda układania jest taka sama jak w przypadku wzorów chmur. Motyw ognia to tradycyjny wzór chiński; na rysunku 5-18 przedstawiono go jako promieniujące płomienie ułożone wokół centralnej, wirującej masy ognia. Najbardziej charakterystycznymi cechami wzoru ognia są zwinięte skupiska ognia w liniach w pobliżu środka wiru oraz kształty płomieni unoszące się niczym chmury; te cechy kształtowania należy podkreślić podczas rysowania.

Rysunek 5-18 Pomalowany fragment z wzorem ognia
Rysunek 5-18 Pomalowany fragment z wzorem ognia


(2) Pościg za linią

Użyj płaskiego dłuta i wolno wyginających się dłut o różnych krzywiznach i rozmiarach, aby raz nakreślić linie wzoru na srebrnej blasze, koncentrując się na głównych liniach strukturalnych i najbardziej widocznych warstwach falowania we wzorze (Rys. 5-19). Użycie wolno wyginających się dłut pomaga później stworzyć przestrzenne uniesienie na srebrze. Po zakończeniu pierwszego przejścia linii, wykonaj drugie przejście, aby wygładzić nierówne wgłębienia powstałe w pierwszym przejściu; nazywa się to “wyrównywaniem gruntu”. Centrum motywu ognia stanowi wzór w kształcie loków, który można nakreślić za pomocą dużego, łagodnie wygiętego dłuta lub dłuta liniowego; pozostałe części mają krótsze krzywizny o większej krzywiźnie, więc można użyć małego wygiętego dłuta. Podczas ścinania, połączenia między liniami muszą być ściśle połączone.

Motyw ognia charakteryzuje się pewnym reliefem, dlatego wymaga wielokrotnego nakładania i usuwania kleju. Po odrysowaniu linii należy zdjąć srebrną folię z podkładu klejącego; w tym momencie linie strukturalne i ogólne kontury wzoru będą wyraźnie widoczne od tyłu (rys. 5-20).

Rysunek 5-19 Wzorowanie po ściganiu linii

Rysunek 5-19 Wzorowanie po ściganiu linii

Rycina 5-20 Srebrny element po liczeniu linii (tył)

Rycina 5-20 Srebrny element po liczeniu linii (tył)


(3) Spłaszczanie wzdłuż konturów

Połóż srebrną blachę przednią stroną do góry na płaskiej stalowej płycie i użyj dziurkacza z okrągłą lub kwadratową końcówką, aby wygładzić obszary wzoru wzdłuż zewnętrznych linii konturowych (rys. 5-21). Na tym etapie można użyć dłuta punktowego, aby wygładzić wszelkie nierówności wokół wzoru ognia, tworząc matową fakturę, która sprawi, że wzór ognia będzie wyraźniejszy; wraz z dalszym młotkowaniem wzór ognia naturalnie lekko się uniesie (rys. 5-22). Patrząc od tyłu (rys. 5-23), wyrównany wzór ognia jest jeszcze bardziej wyraźny.

Rysunek 5-21 Spłaszczanie wzdłuż konturów
Rysunek 5-21 Spłaszczanie wzdłuż konturów
Rysunek 5-22 Spłaszczanie wzdłuż konturów (przód)

Rysunek 5-22 Spłaszczanie wzdłuż konturów (przód)

Rysunek 5-23 Spłaszczanie wzdłuż konturów (tył)

Rysunek 5-23 Spłaszczanie wzdłuż konturów (tył)


(4) Uderzenie w tyłek

Aby wytłoczyć relief na przedniej stronie, najpierw użyj małych, kulistych lub kwadratowych dłut do wytłaczania od tyłu, aby wytłoczyć ostre rogi w obrębie wzoru ognia (rys. 5-24). Uważaj, aby nie uderzać zbyt mocno ani nie uderzać w to samo miejsce wielokrotnie, ponieważ może to spowodować przerzedzenie lub pęknięcie srebrnej blachy i wpłynąć na późniejszą pracę.

Po zakończeniu lokalnego formowania i tłoczenia, użyj większego dłuta do wytłaczania, aby unieść cały wzór ognia. Użyj środka wiru ognia jako wizualnego punktu centralnego, czyniąc go najwyższym punktem, wybijając go od tyłu dużym dłutem do wytłaczania (rys. 5-25).

Główne części wzoru ognia należy formować od tyłu za pomocą dłut, aby utworzyć wypukłe obszary, kontrastujące z otaczającymi je płaskimi powierzchniami i zapewniające przestrzenną podstawę do późniejszego wytłoczenia.

Po nadaniu kształtu tylnej części i usunięciu lutu, na przedniej stronie widoczne będą wzory ognia z pewną wypukłością, ale ponieważ wzniesienia i doliny są nieregularne (rys. 5–26), kontury utworzone przez pierwsze rysowanie linii stają się niewyraźne. W związku z tym kształtowanie należy wykonywać od przodu.

Rysunek 5-24 Małe wytłoczenie dłuta

Rysunek 5-24 Małe wytłoczenie dłuta

Rysunek 5-25 Duże wytłoczenie dłuta tylnego

Rysunek 5-25 Duże wytłoczenie dłuta tylnego

Rysunek 5-26 Widok z przodu po wykonaniu dziurkowania
Rysunek 5-26 Widok z przodu po wykonaniu dziurkowania


(5) Główne zarysy na przedniej stronie

Przed nałożeniem kleju należy odgrzać arkusz srebra, aby ponownie stał się miękki. Bazując na wykrojonym kształcie, wykonaj kolejne rycie liniowe za pomocą dłut liniowych lub różnych dłut zakrzywionych, aby uzyskać wyraźny kształt wzoru.

Zakrzywione części wzoru można precyzyjnie wyrzeźbić za pomocą dłuta (rys. 5–27). Podczas obrysowywania należy dążyć do tego, aby linie płynęły płynnie i naturalnie.

Po narysowaniu dużych linii od przodu wzór ognia nadal wydaje się nierówny i chaotyczny w swoim ułożeniu warstw; teraz należy go udoskonalić za pomocą dłut do wytłaczania.

Rycina 5-27 Zawinięty fragment w reliefie wygiętego dłuta
Rycina 5-27 Zawinięty fragment w reliefie wygiętego dłuta


(6) Kształtowanie

Zacznij od spłaszczenia wystających kształtów za pomocą dużego dłuta do wytłaczania i nadania wstępnego kształtu przestrzennym wzorowi (rys. 5-28).

Następnie za pomocą małego dłuta do wytłaczania wykonaj drobniejsze nierówności na krawędziach, np. granice wzoru ognia (rys. 5-29).

Rysunek 5-30 po prawej stronie przedstawia duże, kwadratowe dłuto do wytłaczania, używane do wytłaczania dużych kształtów; po lewej stronie znajduje się dłuto do wytłaczania w kształcie łzy, którego ostry kąt jest bardziej odpowiedni do przedstawiania drobnych szczegółów.

Rysunek 5-28 Kształtowanie dużego dłuta do tłoczenia

Rysunek 5-28 Kształtowanie dużego dłuta do tłoczenia

Rysunek 5-29 Kształtowanie małego dłuta do tłoczenia

Rysunek 5-29 Kształtowanie małego dłuta do tłoczenia

Rysunek 5-30 Dłuto do tłoczenia
Rysunek 5-30 Dłuto do tłoczenia


(7) Tłoczenie i przycinanie

Wybierz odpowiednio duże, małe dłuto do wytłaczania, aby wytłoczyć wzór. Na przykład, ostrzejsze i smuklejsze płomienie we wzorze ognia lepiej nadają się do formowania za pomocą małego dłuta do wytłaczania (rys. 5–31).

Wybierz odpowiednie małe dłuto do wytłaczania, aby przyciąć boki wypukłych wzorów (rys. 5–32).

Dłuta używane do kształtowania, wytłaczania i przycinania pokazano na rys. 5–33.

Po nadaniu kształtu, wytłoczeniu i przycięciu wzór płomienia jest gotowy (rys. 5-34).

Rysunek 5-31 Małe dłuto do tłoczenia

Rysunek 5-31 Małe dłuto do tłoczenia

Rysunek 5-32 Małe dłuto do tłoczenia, służące do przycinania

Rysunek 5-32 Małe dłuto do tłoczenia, służące do przycinania

Rysunek 5-33 Dłuta używane do tłoczenia i przycinania

Rysunek 5-33 Dłuta używane do tłoczenia i przycinania

Rysunek 5-34 Gotowy wzór płomienia

Rysunek 5-34 Gotowy wzór płomienia

Sekcja III Wzór krajobrazu

(1) Układ wzoru

Narysuj wzór wody (rys. 5–35) i rozłóż go. Sposób rozłożenia jest taki sam jak w przypadku wzorów chmur.

Rysunek 5-35 Rysunek na arkuszu srebra
Rysunek 5-35 Rysunek na arkuszu srebra


(2) Pościg za linią

Za pomocą prostego, powolnego dłuta oraz powolnych, wygiętych dłut o różnych krzywiznach i rozmiarach wyrzeźb linie wzoru krajobrazu na srebrnej blasze, koncentrując się głównie na większych strukturalnych liniach wzoru i liniach o najbardziej wyraźnych falowaniach (rys. 5–36).

Cztery dłuta pokazane na rys. 5–37 to dłuta wolnoobrotowe, często używane do wzorów z wieloma liniami krzywymi. Drugie dłuto od lewej na rysunku to największe dłuto wolnoobrotowe, z bardzo tępym, wygiętym końcem.

Po narysowaniu linii, odklej srebrną folię od podkładki. W tym momencie linie strukturalne i ogólny zarys wzoru krajobrazowego od spodu będą wyraźnie widoczne (rys. 5-38).

Rysunek 5-36 Śledzenie linii

Rysunek 5-36 Śledzenie linii

Rysunek 5-37 Powolne ściganie

Rysunek 5-37 Powolne ściganie

Rycina 5-38 Srebrna płyta po śledzeniu linii (tył)
Rycina 5-38 Srebrna płyta po śledzeniu linii (tył)


(3) Spłaszczanie wzdłuż konturów

Połóż srebrną blachę stroną do góry na płaskiej płycie stalowej i za pomocą okrągłych lub kwadratowych dłut do wytłaczania spłaszcz obszary wewnątrz wzoru wzdłuż zewnętrznych linii konturowych; części wzoru, które nie są wygładzone, naturalnie się podniosą (rys. 5–39).

Rysunek 5-39 Spłaszczanie wzdłuż konturów (przód, tył)
Rysunek 5-39 Spłaszczanie wzdłuż konturów (przód, tył)


(4) Uderzenie z tyłu

Po wyżarzeniu blachy srebrnej do momentu jej zmiękczenia, wybierz odpowiednie dłuta formujące, zgodnie z już wyrzeźbionymi liniami terenu – zazwyczaj dłuta kuliste, łezkowate lub inne wolne – i wybij od spodu punkty, które staną się najwyższymi punktami lub obszarami o najbogatszym modelowaniu przestrzennym w terenie (rys. 5–40). Uważaj, aby nie uderzać zbyt mocno ani zbyt często w ten sam punkt, ponieważ może to spowodować przerzedzenie lub pęknięcie blachy srebrnej, a tym samym wpłynąć na późniejszą obróbkę.

Rysunek 5-40 Po uderzeniu w tył
Rysunek 5-40 Po uderzeniu w tył


(5) Druga linia frontu pościgowa

Przed nałożeniem kleju należy wygrzać arkusz srebra, aby przywrócić mu miękkość. Za pomocą dłuta liniowego najpierw obrysuj wypukłe, nierówne kształty utworzone przez stemple (rys. 5-41). Za pomocą wolnego dłuta wygładź krawędzie wypukłych, półkulistych form (rys. 5-42), aby uzyskać wyraźniejszy kształt kropli wody.

Rycina 5-41. Duża linia frontu w pogoni

Rycina 5-41. Duża linia frontu w pogoni

Rysunek 5-42 Ściganie linii kropli wody

Rysunek 5-42 Ściganie linii kropli wody


(6) Tłoczenie

Użyj dłut do wytłaczania, aby nadać kształt liniom na krawędziach wzorów i wymodelować wypukłe, falujące przestrzenie wzoru, tworząc konkretne formy i relacje przestrzenne między pierwszym planem a tłem. Użyj małego dłuta do wytłaczania, aby nadać kształt falom (rys. 5-43).

Do obróbki powierzchni tła, tradycyjne metody wykorzystują dłuta koralikowe lub dłuta punktowe. Takie tekstury tworzą gęsty wzór na tle, który rozprasza światło, czyniąc główny obiekt wyraźniejszym. Tłoczenie pomaga również zamaskować wgłębienia i nierówności; w końcu bardzo trudno jest rzemieślnikowi całkowicie wygładzić dużą powierzchnię tła, a to wymagałoby dużo czasu i kunsztu.

Jak widać na rysunku 5-44, po wytłoczeniu kształty fal są wyraźne, a krawędzie ostre.

Rycina 5-43 Małe dłuto do wytłaczania śladów rozprysków wody

Rycina 5-43 Małe dłuto do wytłaczania śladów rozprysków wody

Rysunek 5-44 Efekt po wytłoczeniu rozprysków wody w postaci fal morskich

Rysunek 5-44 Efekt po wytłoczeniu rozprysków wody w postaci fal morskich

W przypadku kształtów górskich należy wybić z odwrotnej strony miejsca, które staną się najwyższymi punktami wzoru górskiego lub obszary o najbogatszym modelowaniu przestrzennym. Forma góry jest podnoszona schodkowo od zewnątrz do wewnątrz; zazwyczaj kształtowanie podczas tłoczenia odbywa się również od zewnątrz do wewnątrz (rysunek 5-45), za pomocą okrągłych, kwadratowych lub łezkowatych dłut do tłoczenia, zgodnie z określonym konturem linii krawędzi (rysunek 5-46). Pod wpływem nacisku i kierunku, klej wewnątrz srebrnej folii będzie się gromadził w kierunku środka, co pomaga w uformowaniu najwyższego punktu w centrum góry.
Rysunek 5-45 Wykorzystywanie kwadratowego dłuta do wytłaczania w celu wytłoczenia kształtu, zaczynając od warstwy bazowej

Rysunek 5-45 Wykorzystywanie kwadratowego dłuta do wytłaczania w celu wytłoczenia kształtu, zaczynając od warstwy bazowej

Rycina 5-46 Używanie kwadratowego dłuta do wytłaczania w celu wytłoczenia kształtu góry w górę

Rycina 5-46 Używanie kwadratowego dłuta do wytłaczania w celu wytłoczenia kształtu góry w górę

Następnie przy użyciu różnych dłut nadających kształt wytłocz kształt zawirowań wody (rysunek 5-47).

Następnie za pomocą dłuta do wytłaczania kształtuj formy przestrzenne i relacje między pierwszym planem a tłem motywu krajobrazowego, przygotowując się do późniejszego precyzyjnego rzeźbienia szczegółów.

Po ukształtowaniu form przestrzennych, zgodnie z projektem motywu i jego cechami stylistycznymi, za pomocą szybkiego rytowania wycinaj jedwabiste linie wodne (ryc. 5–48). Układ linii zależy od doświadczenia rzemieślnika, jego rozumienia formy i artystycznego wyrazu. Bogactwo detali stanowi właśnie urok rytownictwa i reliefu.

Rysunek 5-47 Dłuto do tłoczenia kształtujące wzory wirów wodnych

Rysunek 5-47 Dłuto do tłoczenia kształtujące wzory wirów wodnych

Rysunek 5-48 Szybkie tłoczenie dłutem wzorów wodnych

Rysunek 5-48 Szybkie tłoczenie dłutem wzorów wodnych


(7) Usuwanie kleju

Po zakończeniu procesu żłobienia i reliefowania, usuń warstwę ochronną i użyj trawienia kwasem, aby usunąć plamy z powierzchni blachy srebrnej, a następnie sprawdź, czy nie ma żadnych defektów lub pominiętych, nieżłobionych obszarów. Wzór żłobionego krajobrazu pokazano na rys. 5-49.

Rysunek 5-49 Ukończony wzór krajobrazu
Rysunek 5-49 Ukończony wzór krajobrazu

Sekcja IV Wzór kwiatów i motyli

(1) Układ wzoru

Używając ołówka, pisaka olejowego lub innych narzędzi do znakowania, narysuj wzór kwiatowy i motyla na srebrnej blasze (rys. 5-50). Możesz również nakleić wydrukowany wzór na srebrną blachę.

Rysunek 5–50 Rysunek srebrnej monety
Rysunek 5–50 Rysunek srebrnej monety


(2) Pościg za linią

Użyj dłuta o powolnym ruchu i dłut zakrzywionych o różnych krzywiznach i rozmiarach, aby raz wyrzeźbić linie wzoru na srebrnej blasze (rys. 5-51), koncentrując się głównie na większych liniach strukturalnych wzoru oraz najbardziej wyrazistych liniach falowania i warstwowania. Po zakończeniu konturowania, widoczny będzie ogólny zarys wzoru kwiatowego i motyla (rys. 5-52).

Po narysowaniu linii, odklej srebrny element od płytki samoprzylepnej. W tym momencie widoczne są wyraźne linie strukturalne wzoru i ogólne wrażenie ruchu od tyłu (rys. 5–53).

Rysunek 5–51 Częściowy widok śledzenia linii

Rysunek 5–51 Częściowy widok śledzenia linii

Rysunek 5–52 Ukończone śledzenie linii kwiatu

Rysunek 5–52 Ukończone śledzenie linii kwiatu

Rysunek 5–53 Tylna strona po ściganiu linii
Rysunek 5–53 Tylna strona po ściganiu linii


(3) Spłaszczanie wzdłuż konturu

Liniowe żłobienie pozostawia wgłębienia wzoru na srebrnej blasze; w tym momencie srebrną blachę należy położyć wierzchem do góry na płaskiej stalowej płycie i za pomocą narzędzia do żłobienia o okrągłej lub kwadratowej powierzchni, docisnąć i spłaszczyć obszary wewnątrz wzoru wzdłuż zewnętrznych linii konturowych. Jak pokazano na rys. 5–54, obszary, które nie zostały dociśnięte, naturalnie się podniosą.

Rycina 5–54 Spłaszczanie wzdłuż konturu (przód, tył)
Rycina 5–54 Spłaszczanie wzdłuż konturu (przód, tył)


(4) Uderzenie od tyłu

Po wyżarzeniu i zmiękczeniu blachy srebrnej, należy wykorzystać linie już wyfrezowanego wzoru do doboru odpowiednich dłut formujących. Zazwyczaj do wytłaczania stosuje się dłuta z główkami kulistymi lub łezkowatymi, lub inne wolniejsze dłuta, a obszary, które staną się najwyższymi punktami wzoru kwiatowo-motylowego lub obszary o najbogatszym modelowaniu przestrzennym, należy unieść od tyłu (rys. 5–55).


(5) Główne zarysy na przedniej stronie

Ponownie wyżarzaj srebro, aby przywrócić mu miękki stan. Sklej arkusz, a następnie użyj dłut liniowych, aby odtworzyć poprzednie linie, rzeźbiąc głębiej, aby udoskonalić modelowanie (rys. 5–56).

Rysunek 5-55 Wykrawanie od tyłu

Rysunek 5-55 Wykrawanie od tyłu

Rysunek 5-56 Główne zarysy na przedniej stronie

Rysunek 5-56 Główne zarysy na przedniej stronie


(6) Powierzchnie spłaszczające

Użyj dłut pokazanych na rys. 5-57, aby wyrównać powierzchnię wokół głównych liści kwiatu i dopracować kształt. Dłuto po lewej stronie to dłuto do wytłaczania w kształcie łzy; to po prawej to dłuto do punktowania w kształcie oliwki, używane do tworzenia efektów fakturowych we wzorach kwiatowych i motyli.



(7) Szczegółowe poszukiwania ulgi

Za pomocą kwadratowych lub okrągłych dłut do wytłaczania nadaj wstępnie wyciętym kształtom ich pierwszą trójwymiarową formę (rys. 5-58), dzięki czemu wzór będzie miał wyraźną rzeźbę i związek przestrzenny.

Rysunek 5-57 Dłuto używane do wyrównywania powierzchni

Rysunek 5-57 Dłuto używane do wyrównywania powierzchni

Rysunek 5-58 Szczegółowy rysunek reliefu

Rysunek 5-58 Szczegółowy rysunek reliefu


(8) Małe dłuto do tłoczenia

Za pomocą małego dłuta do wytłaczania przytnij linie krawędzi (rys. 5-59) i nadaj nierównym obszarom srebrnej blachy wyraźny, określony kształt.



(9) Duże dłuto do tłoczenia, służące do nadawania kształtu

W porównaniu ze wzorami kwiatowymi, wzory liściowe charakteryzują się większymi powierzchniami w każdej części, co sprawia, że nadają się do nadawania im kształtu trójwymiarowego za pomocą dużego dłuta do wytłaczania (ryc. 5-60).

Rysunek 5-59 Małe dłuto do tłoczenia

Rysunek 5-59 Małe dłuto do tłoczenia

Rysunek 5–60 Duże dłuto do tłoczenia, służące do nadawania kształtu

Rysunek 5–60 Duże dłuto do tłoczenia, służące do nadawania kształtu


(10) Spłaszczanie dużym dłutem do wytłaczania

Na krawędziach głównego wzoru należy użyć dużego dłuta do wytłaczania, aby zagęścić i wyrównać powierzchnię (rys. 5–61), co podkreśli trójwymiarowy efekt głównego reliefu.

Rysunek 5-61 Duże dłuto do tłoczenia służące do spłaszczania
Rysunek 5-61 Duże dłuto do tłoczenia służące do spłaszczania


(11) Tłoczenie

Najpierw użyj dłuta kształtowego, aby głęboko wymodelować wystające krawędzie wzoru, co nada mu bardziej wyrafinowany kształt. Rysunek 5–62 przedstawia dłuto kształtowe z centralnym wcięciem; za jego pomocą można wyrzeźbić formy reliefowe o gładszych profilach bocznych.

Następnie użyj różnych rodzajów dłut liniowych, aby ozdobić i uszczegółowić wzór motyla (rys. 5–63).

Rysunek 5-62 Nieregularne wytłoczenia dłutowe

Rysunek 5-62 Nieregularne wytłoczenia dłutowe

Rycina 5-63 Tłoczenie dłutem liniowym

Rycina 5-63 Tłoczenie dłutem liniowym


(12) Usuwanie kleju

Użyj kwasu, aby usunąć plamy z powierzchni srebrnej blachy i sprawdź, czy nie ma w niej dziur lub miejsc, które zostały pominięte podczas dłutowania. Wyrzeźbiony wzór kwiatów i motyli pokazano na rys. 5–64.

Rysunek 5-64 Gotowy wzór kwiatowy i motyla
Rysunek 5-64 Gotowy wzór kwiatowy i motyla

Sekcja V Wzór Lwa

Wzory lwów często pojawiają się na elementach dekoracyjnych klamek drzwi. Rysunek 5-65 przedstawia stalową matrycę z motywem głowy lwa: oczy lwa są szeroko otwarte, nozdrza zadarty do góry, pysk lekko uchylony z całkowicie odsłoniętymi zębami, a włosy skręcone – wszystko to podkreśla jego potęgę. Blachy miedziane można najpierw umieścić na stalowej matrycy i wytłoczyć za pomocą prasy hydraulicznej, aby uzyskać półfabrykat, który następnie jest rytowany, aby wyrzeźbić wyraźny wzór lwa, zgodnie z poniższymi krokami.
Rysunek 5-65 Stalowa matryca w kształcie lwa
Rysunek 5-65 Stalowa matryca w kształcie lwa


(1) Nanieść klej na matrycę tłoczącą

Z matrycy można w przybliżeniu wyciąć głowę lwa. Matryca wyraźnie się wyróżnia i ma wyraźny efekt płaskorzeźby, ale granice poszczególnych wymodelowanych części są niewyraźne (rys. 5-66). Aby uzyskać realistyczny wzór głowy lwa, należy wyrzeźbić te elementy stylistyczne z dużą głębią. Najpierw należy nałożyć klej na matrycę.



(2) Szkicowanie i wstępne rysowanie dużym dłutem liniowym

Najpierw naszkicuj dekoracyjny wzór na wykrojniku ołówkiem lub pisakiem olejowym. Na przykład, spersonalizuj głowę lwa: narysuj wąskie, gęste brwi nad oczami, naszkicuj kępki ciasno splecionej, kręconej grzywy wokół pyska i narysuj ostre kły lwa – tworząc podstawę do późniejszego tłoczenia i kształtowania.

Po naszkicowaniu wszystkich szczegółów dekoracyjnych należy obrysować linie dużym dłutem. Upewnij się, że rysowane linie są gładkie i wyraźne, aby lepiej uwydatnić kształt głowy lwa (rys. 5–67).

Rysunek 5-66 Wykrojnik

Rysunek 5-66 Wykrojnik

Rysunek 5-67 Obrysowanie dużymi liniami dłuta

Rysunek 5-67 Obrysowanie dużymi liniami dłuta


(3) Kształtowanie za pomocą dłuta do wytłaczania

Po wykonaniu głównego konturu dużym dłutem, użyj dłut do wytłaczania, aby wyrzeźbić konkretne formy przestrzenne. Przed wytłaczaniem określ wizualny punkt centralny i spraw, aby był on najbardziej widocznym elementem całego wzoru. W motywie głowy lwa rysy twarzy mogą stanowić wizualne centrum – użyj wytłoczenia, aby wzmocnić przestrzenny kontrast wzniesień i zagłębień. Twarz powinna być najwyższym punktem wzoru głowy lwa; otaczająca ją grzywa nie powinna być wyższa niż twarz, w przeciwnym razie będzie odwracać uwagę od wizualnego centrum.



(4) Szczegółowe informacje

Użyj różnych dłut do wytłaczania i dłut liniowych, aby wytłoczyć szczegóły zębów i wąsów; zwróć uwagę na ich rozrzedzenie i rozmieszczenie. Jak pokazano na rys. 5-68, użyj okrągłego dłuta do wytłaczania, aby wytłoczyć kąciki pyska lwa, tak aby można było unieść sąsiednie wargi; aby wzbogacić warstwy, kąciki pyska można wytłoczyć w spiralne kształty zakrzywione do wewnątrz. Dodatkowo, mniejsze dłuta liniowe można użyć do wyrzeźbienia równych zębów lwa. Przyjrzyj się uważnie: nos i oczy lwa tworzą jedną bryłę, więc aby lepiej oddać majestatyczną postawę lwa, wytłocz więcej wzdłuż boków oczu i nosa, aby uzyskać większe uniesienie, a następnie wykonaj precyzyjne rzeźbienie od góry.

Rysunek 5-68 Kształtowanie szczegółów
Rysunek 5-68 Kształtowanie szczegółów


(5) Tłoczenie

Najpierw użyj specjalnie wykonanego dłuta do wytłoczenia wzoru łusek na czole lwa (rys. 5-69). Upewnij się, że każda łuska zachodzi na siebie i przeplata się nierównomiernie, aby stworzyć wrażenie warstwowości.

Wyrzeźb detale brwi, zębów i wąsów lwa. Dekoracje twarzy lwa na ryc. 5-70 można uzyskać, delikatnie stukając ostrym dłutem; dodatkowo użyj dłuta trójliniowego lub zwykłego, aby wyciąć fakturę brwi lwa i otaczającej je grzywy. Rysując grzywę na czole, uformuj ją w wir dla lepszego efektu dekoracyjnego, a następnie wyrzeźb wir, aby uzyskać efekt warstwowości i nakładania się. W ten sposób każda część będzie miała wyraźne warstwy, a lew będzie wyglądał realistycznie.

Rysunek 5-69 Wytłoczenie dłuta w kształcie skali

Rysunek 5-69 Wytłoczenie dłuta w kształcie skali

Rycina 5-70 Szczegóły twarzy lwa

Rycina 5-70 Szczegóły twarzy lwa


(6) Usuwanie kleju

Wypal warstwę ochronną na grawerowanej blasze miedzianej (rys. 5-71) za pomocą wysokiej temperatury, aż ulegnie zwęgleniu, a następnie usuń klej szczotką miedzianą lub wełną stalową.

Następnie oczyszczoną blachę miedzianą należy gotować w rozcieńczonym kwasie siarkowym, aż stanie się biała; w ten sposób przedmiot będzie gotowy.

Powyższe metody można stosować do śledzenia różnych wzorów lwów (rys. 5-72).

Rysunek 5-71 Blacha miedziana czekająca na usunięcie kleju

Rysunek 5-71 Blacha miedziana czekająca na usunięcie kleju

Rysunek 5-72 Inne wzory lwów

Rysunek 5-72 Inne wzory lwów

Sekcja VI Okrągły wzór smoka

Smok to tradycyjny, klasyczny wzór. Okrągły szablon z motywem smoka na rys. 5-73 przedstawia smoka przebijającego chmury i wypluwającego perłę; jego linie są gęste, a kształty złożone, co ułatwia jego chaotyczny układ, dlatego należy przeanalizować jego wykonanie i wzór. Okrągły szablon z motywem smoka można podzielić na trzy warstwy: po pierwsze, głowa smoka i smocza perła stanowią najwyższe punkty, czyli wizualny punkt centralny; po drugie, tułów smoka, który przebiega przez kilka punktów na dysku i kończy się smoczymi pazurami; i wreszcie, chmury rozrzucone po całym motywie. Dopóki rozumiesz hierarchię wysokości oraz główne i drugorzędne elementy obrazowania, nie zepchniesz okrągłego wzoru smoka w chaos.
Rysunek 5-73 Forma okrągłej płyty w kształcie smoka
Rysunek 5-73 Forma okrągłej płyty w kształcie smoka


(1) Nakładanie kleju na płytkę stemplującą i wykrawanie form

Jak widać na rys. 5-74, wytłoczony wykrój nabrał już kształtu, z podstawową strukturą przestrzenną; można z grubsza rozróżnić głowę smoka, pazury i perłę, ale drobne detale – takie jak rysy twarzy, włosy i łuski – będą wymagały późniejszego dopracowania i rzeźbienia. Nałóż klej na blachę miedzianą, a po wyżarzeniu i zmiękczeniu miedzi, wybierz odpowiednie dłuta formujące, bazując na istniejących liniach, aby uwydatnić wypukłe części wzoru smoka; zwróć uwagę na względne wysokości podczas formowania.



(2) Duże dłuto do konturowania

Zewnętrzne części motywu smoka i łagodniej zakrzywione sekcje wzoru smoka, takie jak ciało, można obrysować za pomocą grubego dłuta, aby wyraźniej określić kształt smoka (rys. 5-75).

Rysunek 5-74 Płytka stemplująca

Rysunek 5-74 Płytka stemplująca

Rysunek 5-75 Dłutowanie linii o dużej średnicy

Rysunek 5-75 Dłutowanie linii o dużej średnicy


(3) Mała, zakrzywiona linia dłuta

Głowa smoka zajmuje centralne miejsce we wzorze; jest wizualnym punktem centralnym całego motywu, a jednocześnie najwyższym punktem reliefu. Występuje tu wiele zakrzywionych kształtów, takich jak oko, nos i pysk smoka. Na tym etapie można użyć małych zakrzywionych dłut, aby nadać tym charakterystycznym kształtom kształt (ryc. 5–76). Podczas rysowania linii należy zwrócić uwagę na ich ciągłość; można delikatnie unieść jeden koniec dłuta, aby uniknąć pozostawienia niechlujnych śladów na pracy.

Po wytłoczeniu linii kształt wzoru smoka staje się jeszcze wyraźniejszy (rys. 5–77). Wytłoczenie linii stanowi podstawę do późniejszego wytłoczenia.

Rysunek 5-76 Wyrównywanie linii za pomocą dłuta o małej średnicy

Rysunek 5-76 Wyrównywanie linii za pomocą dłuta o małej średnicy

Rysunek 5-77 Zakończone śledzenie linii

Rysunek 5-77 Zakończone śledzenie linii


(4) Teksturowanie tła za pomocą dłut do tłoczenia

Użyj dłuta do wzoru kropkowego, aby wyrzeźbić podstawę wzoru smoka, tworząc gęstą teksturę tła, która rozprasza światło, dzięki czemu główny motyw wydaje się wyraźniejszy; pomaga to również ukryć niedoskonałości. Rysunek 5–78 przedstawia dłuta do wzoru łezkowatego i liniowego. Dłuto do wzoru łezkowatego może być używane nie tylko do tłoczenia dużych powierzchni, ale także do zaznaczania narożników warstwy bazowej wzoru. Na przykład, kąty między włosami smoka można uzyskać za pomocą spiczastej części dłuta do wzoru łezkowatego.



(5) Tłoczenie dłutem do tłoczenia

Użyj dłuta do wytłaczania, aby nadać liniom na krawędziach wzoru i wypukłym, falistym powierzchniom określone kształty i relacje przestrzenne. Wcześniej dokładnie rozważ relację między wizualnym obszarem ogniskowym a otaczającymi go poziomami wysokości. Na rysunku 5-79 głowa smoka stanowi wizualny środek i powinna być renderowana jako najwyższa i najbardziej szczegółowa część całego wzoru, a wysokość pozostałych części powinna stopniowo maleć.

Rysunek 5-78 Dłuto kropkowane

Rysunek 5-78 Dłuto kropkowane

Rysunek 5-79 Efekt po wytłoczeniu

Rysunek 5-79 Efekt po wytłoczeniu


(6) Gonienie łusek smoka za pomocą dłuta do łusek

Użyj specjalnie wykonanego dłuta z wzorem łusek do wyrzeźbienia smoczych łusek, dbając o to, aby każda łuska była wyrzeźbiona w sposób nachodzący na siebie i schodkowy, aby stworzyć wrażenie warstwowości (rysunek 5-80). Podczas uderzania dłutem bądź zdecydowany i szybki, unikając w miarę możliwości powtarzania uderzeń w tę samą łuskę, aby uniknąć niechcianych śladów nacięć.



(7) Tłoczenie dłutem trójliniowym

Użyj dłuta trójliniowego do wyrzeźbienia smoczego włosa (rys. 5–81). Zwróć uwagę, aby układ każdego pasma włosów był spójny i gładki, odstępy między liniami były równomierne i unikaj ich krzyżowania, o ile to możliwe.

Rysunek 5-80 Gonienie łusek smoka za pomocą dłuta do łusek

Rysunek 5-80 Gonienie łusek smoka za pomocą dłuta do łusek

Rysunek 5-81 Tłoczenie dłutem trójliniowym

Rysunek 5-81 Tłoczenie dłutem trójliniowym


(8) Więcej szczegółów na temat pościgu za smokiem

Za pomocą dłuta do wytłaczania należy wyraźnie zaznaczyć położenie przednich i tylnych części twarzy smoka: oczu, ust, nosa i wąsów.

Częściowy efekt po wytłoczeniu pokazano na rys. 5-82. Efekty przed i po wytłoczeniu płytki stempla pokazano na rys. 5-83.

Rysunek 5-82 Widok z bliska gotowego wytłoczenia

Rysunek 5-82 Widok z bliska gotowego wytłoczenia

Rysunek 5-83 Ilustracje efektu płytki stempla przed i po żłobieniu

Rysunek 5-83 Ilustracje efektu płytki stempla przed i po żłobieniu

Podczas tworzenia skomplikowanych, rzeźbionych wzorów (rys. 5–84) można malować wzór w trakcie pracy. Rys. 5–85 przedstawia misę smoka w stylu antycznym, a rys. 5–86 – model oryginalny.
Rycina 5–84 Proces wytwarzania misy w kształcie smoka

Rycina 5–84 Proces wytwarzania misy w kształcie smoka

Rycina 5–85 Antyczna misa w kształcie smoka

Rycina 5–85 Antyczna misa w kształcie smoka

Rycina 5–86 Srebrny kubek w kształcie smoka (Muzeum Powiatu Guan Chun)
Rycina 5–86 Srebrny kubek w kształcie smoka (Muzeum Powiatu Guan Chun)

Sekcja VII Technika inkrustacji złotem

Od czasów starożytnych do dziś rzemieślnicy często wykorzystywali metale do wielowarstwowych, wielobarwnych, artystycznych ekspresji, takich jak złocenie, inkrustacje złotem i srebrem, inkrustacje wypukłe, inkrustacje teksturowane oraz technika inkrustacji złotem, rozwinięta z techniki grawerowania i zdobienia (zhanhua). Wspólne cechy tych łączonych technik metalowych są następujące.

(1) Połączenia między metalami to w zasadzie wszystkie złącza zimne.

(2) Wykorzystując różnice w twardości i ciągliwości metali, wykonaj różne metody łączenia na zimno.

(3) Wszystkie inkrustowane metale charakteryzują się smukłością, małymi rozmiarami i cienkością.


Poniżej przedstawiono proces nakładania mosiądzu na powierzchnię srebrnego czajnika przy użyciu różnych narzędzi (rys. 5–87).

Rysunek 5-87 Narzędzia do procesu inkrustacji złotem
Rysunek 5-87 Narzędzia do procesu inkrustacji złotem

(1) Określ wzór, który ma zostać inkrustowany, wyrzeźb go w blasze mosiężnej za pomocą dłuta rzeźbiarskiego i umieść na powierzchni srebrnego czajnika w miejscu, w którym ma zostać umieszczony, w celu potwierdzenia i dostosowania (rys. 5–88①).

(2) Za pomocą specjalistycznego, cienkiego dłuta wykuj miejsca na srebrnym naczyniu, w których zostanie umieszczona intarsja; użyj cienkiego dłuta, aby obrysować kontur, a następnie użyj skośnego dłuta naciskowego, aby wykuć obszar wewnątrz konturu w dół (rys. 5–88 ②③), pozostawiając przestrzeń równą grubości metalu, który ma zostać osadzony.

(3) Za pomocą dłut do wytłaczania o różnych kształtach wyrównaj i wygładź wklęsłą powierzchnię i krawędzie.

(4) Umieść elementy mosiężne przeznaczone do włożenia na zagłębionej powierzchni w celu dostosowania (rys. 5–88 ④), starając się, aby krawędzie idealnie do siebie pasowały.

(5) Po zabezpieczeniu lekko uderz mosiądz małym młotkiem, tak aby elementy ściśle do siebie przylegały (rys. 5–88 ⑤).

(6) Za pomocą dłut do wytłaczania o różnych kształtach dociskaj metal inkrustowany wzdłuż krawędzi w dół, tak aby całkowicie osiadł w zagłębionej powierzchni (rys. 5-88⑥⑦).

(7) Dociskaj wielokrotnie krawędź mosiężną i krawędź wzdłuż zagłębionej powierzchni, polegając na nałożeniu krawędzi metalowych, aby mocno ścisnąć ze sobą dwa kawałki mosiądzu (rys. 5-88⑧).

Rysunek 5-88 Etapy procesu inkrustacji złotem
Rysunek 5-88 Etapy procesu inkrustacji złotem
Zdjęcie Hemana
Heman

Ekspert ds. produktów jubilerskich --- 12 lat bogatego doświadczenia

Cześć Drogi,

Jestem Heman, tata i bohater dwójki wspaniałych dzieci. Cieszę się, że mogę podzielić się moim doświadczeniem jako ekspert w dziedzinie produktów jubilerskich. Od 2010 roku obsługiwałem 29 klientów z całego świata, takich jak Hiphopbling i Silverplanet, pomagając im i wspierając ich w kreatywnym projektowaniu biżuterii, rozwoju produktów jubilerskich i produkcji.

Jeśli masz jakiekolwiek pytania dotyczące produktu jubilerskiego, zadzwoń lub napisz do mnie, a omówimy odpowiednie rozwiązanie dla Ciebie, a otrzymasz bezpłatne próbki biżuterii, aby sprawdzić kunszt i szczegóły jakości biżuterii.

Rozwijajmy się razem!

Dodaj komentarz

Twój adres e-mail nie zostanie opublikowany. Wymagane pola są oznaczone *

Kategorie postów

Potrzebujesz wsparcia w produkcji biżuterii?

Wyślij zapytanie do Sobling
202407 heman - Ekspert ds. produktów jubilerskich
Heman

Ekspert ds. produktów jubilerskich

Cześć Drogi,

Jestem Heman, tata i bohater dwójki wspaniałych dzieci. Cieszę się, że mogę podzielić się moim doświadczeniem jako ekspert w dziedzinie produktów jubilerskich. Od 2010 roku obsługiwałem 29 klientów z całego świata, takich jak Hiphopbling i Silverplanet, pomagając im i wspierając ich w kreatywnym projektowaniu biżuterii, rozwoju produktów jubilerskich i produkcji.

Jeśli masz jakiekolwiek pytania dotyczące produktu jubilerskiego, zadzwoń lub napisz do mnie, a omówimy odpowiednie rozwiązanie dla Ciebie, a otrzymasz bezpłatne próbki biżuterii, aby sprawdzić kunszt i szczegóły jakości biżuterii.

Rozwijajmy się razem!

Podążaj za mną

Dlaczego warto wybrać Sobling?

Członkowie zespołu Sobling Producent i fabryka biżuterii srebrnej
CERTYFIKATY

Sobling przestrzega standardów jakości

Sobling jest zgodny z certyfikatami jakości TUV CNAS CTC

Najnowsze posty

Rysunek 5-10 Widok niezależnej szafki z przodu (jednostka: mm)

Jak opanować projektowanie biżuterii: Techniki, kroki i przykłady z życia wzięte

Dowiedz się, jak projektować niesamowite ekspozytory biżuterii! Ten przewodnik uczy, jak planować i tworzyć przyciągające wzrok układy dla swojego sklepu lub studia. Uzyskaj wskazówki dotyczące korzystania z odpowiednich materiałów, oświetlenia i kolorów, aby Twoja biżuteria lśniła. Zobacz rzeczywiste przykłady najlepszych marek, takich jak Justgold i Diamond Family. Idealny dla sklepów jubilerskich, projektantów i sprzedawców internetowych.

Czytaj więcej "
Rysunek 7-2 Łączenie

Jak tworzyć biżuterię z czystego złota: Przewodnik krok po kroku

Dowiedz się, jak tworzyć biżuterię z czystego złota jak profesjonalista! Ten przewodnik obejmuje wszystkie etapy, od odlewania i kształtowania po polerowanie. Znajdziesz tu wskazówki dotyczące korzystania z narzędzi, takich jak szczypce i zaciski. Idealny dla producentów biżuterii, sklepów i projektantów. Przygotuj się na tworzenie pięknych złotych elementów!

Czytaj więcej "
narzędzia i techniki projektowania biżuterii

Jak opanować projektowanie biżuterii: Narzędzia, techniki i porady dotyczące oszałamiających kreacji

Ten przewodnik jest idealny dla sklepów jubilerskich, studiów i projektantów. Obejmuje niezbędne narzędzia, takie jak ołówki, gumki i szablony, a także uczy, jak rysować biżuterię z różnych perspektyw. Naucz się wyrażać kolory i materiały, takie jak złoto, kamienie szlachetne i perły. Doskonały dla sprzedawców detalicznych, sprzedawców e-commerce i celebrytów poszukujących niestandardowych elementów.

Czytaj więcej "
Broszka ze stopu cynku

Jak produkować biżuterię ze stopów o niskiej temperaturze topnienia i jak ją pielęgnować?

Biżuteria ze stopów o niskiej temperaturze topnienia jest wytwarzana przy użyciu cyny, ołowiu i innych metali. Jest przystępna cenowo, łatwa do formowania i bezpieczna w noszeniu. Dowiedz się więcej o tworzeniu, pielęgnacji i sprzedaży tych wyjątkowych elementów, które są idealne dla sklepów jubilerskich, projektantów i sprzedawców e-commerce.

Czytaj więcej "

10% Off !!!

We wszystkich przypadkach pierwszego rzędu

Dołącz do naszego newslettera

Subskrybuj i otrzymuj najnowsze informacje i oferty!

Producent biżuterii Sobling uzyskaj wycenę swojej biżuterii
Ostateczny przewodnik po sourcingu - 10 wskazówek, które pozwolą zaoszczędzić miliony na pozyskiwaniu nowych dostawców
Bezpłatne pobieranie

Kompletny przewodnik po pozyskiwaniu klientów biznesowych

10 cennych wskazówek może zaoszczędzić miliony na pozyskiwaniu biżuterii od nowych dostawców
Producent biżuterii Sobling bezpłatne dostosowywanie projektów biżuterii

Fabryka biżuterii, personalizacja biżuterii, fabryka biżuterii Moissanite, biżuteria z mosiądzu miedzianego, biżuteria półszlachetna, biżuteria z klejnotów syntetycznych, biżuteria z pereł słodkowodnych, biżuteria CZ ze srebra szterlingowego, personalizacja klejnotów półszlachetnych, biżuteria z klejnotów syntetycznych