Hva du trenger å vite om smykker: Konsepter, typer, stell, trender og design?
Den ultimate guiden til kunnskap om smykker for designere og forhandlere
Innholdsfortegnelse
Del I Smykkebegrepet
Edelstener er mineralkrystaller som dannes ved geologiske prosesser i naturen. På grunn av sine vakre og rike farger, samt sin hardhet og holdbarhet, kan de brukes til å lage utsøkte smykker eller kunsthåndverk. Edelstener deles vanligvis inn i to hovedtyper: naturlige og syntetiske. Fordi naturlige edelstener av høy kvalitet er knappe og dyre, bruker folk moderne teknologi og håndverk for å produsere syntetiske edelstener. I dag kan syntetiske edelstener masseproduseres billig, og kvaliteten er sammenlignbar med naturlige edelstener.
Smykker er ulike pyntegjenstander av edelstener som er bearbeidet ved hjelp av sliping, utskjæring, innfatning og oppbindingsteknikker, for eksempel halskjeder, ringer, øredobber og armbånd.
Del II Vanlige typer smykker
1. Øredobb
Øredobber er tilbehør som bæres på ørene og som kan gjenspeile feminin skjønnhet. Øredobber i ulike stiler, lengder og former skaper ulike visuelle effekter, og det er derfor viktig å velge øredobber basert på anledning, antrekkskoordinering og frisyre.
Vanlige øredobber inkluderer ørestikker, dråper, hoops og klips i ulike former og materialer. I tillegg til typiske øredobber laget av edelstener og gull- eller sølvinnlegg, er øredobber laget av materialer som plast, marmor, keramikk og stoff også svært populære. I det følgende vil vi presentere materialer, størrelser, kvalitet og vanlige stiler og former for øreringer.
Tips til matchende øredobber: Personer med større ansiktsformer bør unngå å bruke runde øreringer, mens større øreringer i trekantede eller dråpeformede former er det beste valget. De kan redusere bredden på kinnene og visuelt forlenge ansiktet; personer med firkantede ansikter bør velge blomster-, hjerteformede eller ovale øreringer for å myke opp ansiktslinjene og effektivt endre ansiktsformen; de med lange ansikter trenger å redusere den visuelle dybden i ansiktet, så stiler som er nær øret, for eksempel runde, knapp- eller øredobber, er det beste valget; Personer med ovale ansikter egner seg for dråpeformede eller trekantede øredobber som er bredere nederst og smalere øverst. Personer med runde ansikter bør ikke bare unngå å bruke runde øredobber, men størrelsen på øredobbene bør også stå i forhold til ansiktsstørrelsen. Vinkelformede, sikksakkformede, bladformede eller spisse øredobber kan skape en forlengende effekt og er det beste valget.
2. Halskjede
Halskjeder er pyntegjenstander til halsen, og ulike materialer, former og farger på halskjeder kan uttrykke ulike aspekter av en kvinnes personlighet, som status, kultivering og preferanser. Halskjeder omfatter mange typer, som skjerf, sløyfer, krageblomster og anheng, mens smykkehalskjeder hovedsakelig består av halskjeder, anheng og genserkjeder. Dette tilbehøret som henger rundt halsen er dynamisk og romlig, gir en følelse av letthet og kan uttrykke brukerens image og temperament.
Deretter presenterer vi materialer, størrelser, kvalitet og vanlige stiler for halskjeder med edelstener.
Tips til halskjeder: Kvinner med tykk hals bør unngå å gå med store, overdrevne halskjeder; kvinner med kort hals bør unngå komplekse, fargerike halskjeder; kvinner med runde ansikter bør unngå halskjeder med sterke vinkler og linjer.
3. Ring
En ring er et smykke som bæres på fingeren, og som passer for alle voksne. Hvordan en ring bæres kan ha mange betydninger og bør vurderes nøye. Det finnes mange typer ringmaterialer, for eksempel metall, edelstener, plast, tre, bein og keramikk, og innfatningsmetodene omfatter hovedsakelig innfatning med tapp, innfatning med ramme, kanalinnfatning og pavéinnfatning. Dameringer er generelt mer luksuriøse og utsmykkede, mens herreringene har en tendens til å være enklere; valget bør baseres på personlig temperament og preferanser for å velge den mest passende stilen.
Deretter presenterer vi materialer, størrelser, kvalitet og vanlige stiler for edelstensringer.
Metoder for å bære ring og betydning: Bruk på tommelen symboliserer makt, men vanligvis bæres ikke ringer på tommelen; bruk på pekefingeren representerer ønsket om å gifte seg, men ennå ikke gift, og symboliserer en økning i romantisk flaks; bruk på langfingeren representerer å være i et romantisk forhold, og symboliserer etablering av prestisje; bruk på ringfingeren representerer å være forlovet eller gift, og symboliserer beskyttelse mot økonomiske tap og dårlige mennesker; bruk på lillefingeren representerer å være singel eller skilt, og symboliserer beskyttelse mot økonomiske tap og dårlige mennesker.
Tips om kjøp av ring: For fingre som er slanke og lyse, passer alle farger og ringstiler, noe som gjør det til den beste håndformen for å bære ringer; for tykke fingre er mellomstore diamantringer, jaderinger eller edelstensringer passende, mens små eller altfor store ringer ikke er egnet, da de kan skape en kontrast som gir et klønete inntrykk; for spinkle fingre kan delikate ringer få dem til å se mer grasiøse og søte ut, mens store ringer ikke er egnet; for fingre med fremtredende ledd er uregelmessig formede ringer egnet; for fingre med mørkere hud er det ikke egnet å bruke ringer med kjølige toner som smaragder og jade, mens ringer med varme toner som rubiner og gule safirer er mer passende.
4. Armbånd og armlenke
Armbånd og armringer bæres på håndleddet og er ofte laget av sølv, gull, steiner, krystaller, lær og tre. De har vanlige design, inkludert reimstiler og dekorative stiler.
Deretter vil vi introdusere materialer, størrelser, kvalitet og vanlige stiler av armbånd og armringer.
Tips til armbånd som matcher: For de med slanke håndledd og mindre fremtredende bein er enhver grunnleggende eller tema armbåndsstil passende; for de med slanke håndledd, men fremtredende bein, er det mer passende å bruke to grunnleggende armbånd for å skape et mykere utseende; for de med fyldigere håndledd og mindre fremtredende bein, er litt bredere stiler passende; for de med fyldigere håndledd og fremtredende bein, kan det å bruke personlige eller tema armbånd avlede oppmerksomheten og effektivt skjule manglene ved håndleddene.
5. Brosje
En brosje, også kjent som en corsage eller pin, er en dekorativ gjenstand som kan festes på klærne og bæres på brystet. Den kan brukes året rundt. En brosje kan fremheve skjønnheten og kan matches med klær og smykker, noe som visuelt forbedrer den totale estetiske effekten.
Brosjer kommer i ulike stiler, med vanlige designelementer som dyr, planter, stjernetegn, geometriske former, edelstener og sløyfer. I det følgende vil vi introdusere materialer, størrelser, kvalitet og vanlige stiler for brosjer.
Tips om brosjematching: Bruken av en brosje bør tilpasses i henhold til tekstur og farge på klærne, noe som sikrer generell harmoni og enhet. Valget av brosje varierer med årstidene; generelt er lette brosjer egnet for sommeren; grønne og gylden gule brosjer som samsvarer med naturens farger er egnet for vår og høst; og om vinteren er mer utsøkte, større og luksuriøse brosjer passende.
I tillegg er plasseringen av brosjen også veldig viktig. For klær med krage bør brosjen bæres på venstre side; for klær uten krage bør den bæres på høyre side; hvis brukerens frisyre er vippet mot venstre, bør brosjen bæres på høyre side, og omvendt; hvis brukerens frisyre er vippet mot venstre og klærne har krage, bør brosjen bæres på høyre side av kragen. I andre tilfeller bør brosjen plasseres på den horisontale linjen mellom de to øverste knappene på plagget.
6. Hårtilbehør
Hårtilbehør er dekorative gjenstander som bæres på hodet og er en viktig del av kvinners stylingdesign. Mange hårpynt inkluderer hårnåler, klips, pannebånd, hårkurver, hårbånd og kammer. I det følgende vil vi introdusere materialer, størrelser, kvalitet og vanlige stiler for hårtilbehør.
Tips om matchende hårtilbehør: En forfriskende bolle sammen med en paljettbue hårnål kan skape et nydelig og elegant utseende, egnet for nykommere på arbeidsplassen; mellomlange franske krøller med en strikket blomsterhårnål kan skape en klassisk og elegant stil, egnet for kvinner i alderen 26 ~ 30 år; bølget langt hår med en paljettbue hårklipp kan skape et fasjonabelt og sjarmerende utseende, egnet for kvinner i alderen 29 ~ 33 år; en BOB-rett frisyre med svarte og hvite sløyfehårspenner kan skape en ungdommelig og aldersreduserende stil, egnet for kvinner i alderen 27 ~ 31; en sidehestehale med en svart blomstret hårnål kan skape et mildt og nydelig utseende, egnet for kvinner i alderen 24 ~ 29 (aldersinndelingene her har ikke klare grenser, og overlappende aldersgrupper er normale).
Seksjon III Typer edelstener
1. Diamant
2. Rubin
3. Safir
4. Smaragd
5. Chrysoberyl katteøye
Krysoberyllens katteøye, også kjent som gullgrønn edelsten, har en hardhet på 8,5, noe som gjør den til den tredje hardeste edelstenen etter diamant og rubin. Vanlige farger er grønngul, honninggul og gulbrun, med dyp honninggul som den beste. Den produseres hovedsakelig på Sri Lanka. Den gylne fargen samler ikke bare rikdom, men styrker også troen og hjelper til med karriereutvikling.
6. Opal
7. Akvamarin
8. Spinell
9. Olivin
10. Turmalin
11. Topas
12. Månestein
13. Perle
14. Andre typer edelstener
Del IV Vedlikehold av smykker
Generelt kan materialer med høy hardhet, som diamanter, smaragder, rubiner og safirer, rengjøres for smuss med rent vann eller rengjøringsløsning, og deretter kan fuktigheten absorberes med en tørr klut.
For middels harde materialer som jade og granat kan du dyppe en myk børste i en rengjøringsløsning for å skrubbe bort flekker, deretter absorbere det skitne vannet med absorberende papir eller gasbind, og til slutt kan du bruke alkohol blandet med vann på en myk klut for å gni forsiktig, og la de rengjorte smykkene lufttørke på et kjølig sted.
Materialer med lav hardhet som rav, koraller og turkis, som har høy vannabsorpsjon, må ikke vaskes med vann, da de kan sprekke når de varmes opp. I tillegg er det ikke tillatt å rengjøre med alkohol, olje eller eddik. Den riktige metoden er å tørke forsiktig bort flekker med en fløyelsklut, men pass på å minimere friksjonen for å unngå riper.
Perler er et spesielt materiale som krever ekstra oppmerksomhet sammenlignet med materialene ovenfor. På grunn av deres svake motstandskraft mot syrer og baser og manglende holdbarhet, bør de beskyttes mot soleksponering, regn og svette hver dag. Den riktige vedlikeholdsmetoden for perler er å tørke dem forsiktig av med en myk klut etterpå.
Del V Smykkets opprinnelse
Selv om det er vanskelig å spore smykkenes opprinnelse nøyaktig, har menneskene helt siden steinalderen vært bevisste på behovet for å pynte og forskjønne seg, og har etterlatt seg gjenstander som dyrebein og halskjeder av stein. I tillegg var naturgjenstander som dyretenner, horn, skjell, fjær og plantefrukter og -frø, med sine former og farger, viktige elementer i den tidlige kroppsutsmykningen. I tillegg til å være dekorative og forskjønnende, kunne disse smykkene også være amuletter som skulle avverge katastrofer og bringe lykke, og de ble båret for å oppnå jaktsuksess og personlig sikkerhet.
Forskning har vist at de tidlige primitive smykkene hovedsakelig var halskjeder, midjeornamenter, hofteornamenter, håndleddsornamenter og hodepynt. I smykkenes opprinnelse og utvikling er religiøse og sosiale funksjoner to viktige drivkrefter, som utviklet seg basert på menneskets fysiologiske instinkter.
I takt med tidens og teknologiens utvikling har smykkenes materialer, farger, former og håndverk utviklet seg, og det er et stort potensial for ytterligere forbedringer. Smykker har blitt en vanlig pyntegjenstand i folks hverdag. På grunn av de forskjellige materialene, fargene, stilene og håndverket til smykker, vekker de forskjellige følelser, og gir dem dermed varierende betydning. Folk må imidlertid sette pris på den rene essensen i den opprinnelige kulturen, ikke fokusere på prisen på dekorative gjenstander, men verdsette oppriktige, varme og romantiske følelsesuttrykk.
Seksjon VI Trender innen smykkedesign
I likhet med andre bransjer må smykkedesignbransjen kontinuerlig skape nye produkter med personlighet, kreativitet og mote basert på klassikere for å holde tritt med tiden og møte forbrukernes krav. Nå skal vi analysere trendene innen smykker.
Når de kjøper smykker, fokuserer unge mennesker på personlige preferanser og en rimelig følelse av hierarki. Tilpassede smykker er også en populær trend, ettersom denne metoden gjør det mulig for forbrukerne å delta i utformingen av smykkene og til og med skape sin egen unike stil, noe som gir smykkene en spesiell mening og legger bedre til rette for følelsesmessige uttrykk for forbrukerne.
En annen fasjonabel design er smykker i blandet metall, som kan endre farge i henhold til forbrukernes preferanser. Sammen med unike formdesign oppfyller det ulike behov hos forbrukerne og tiltrekker seg vellykket de som elsker nye design. Det unike med smykkedesign gjenspeiles også i designelementer; elementer fra naturen, som frukt, planter, dyr og steiner, gir en vennlig følelse, og forbrukerne elsker dypt deres unike former.
I tillegg til populariteten til selve smykkene, må også måten de bæres på følge med i trendene. Den avantgardistiske "asymmetriske bærestilen" passer kvinner som liker å blande og matche. Å bære to forskjellige stiler av øreringer kan skape en unik skjønnhet og gi en ubalansert følelse. I de nyeste øreringdesignene 2017 vil elementer som metall, lær, plast, blonder og stoff være populære.
Analyserer man ut fra typen smykker, er den sterke, minimalistiske og moderne metallstilen egnet for moderne kvinner; sexy og elegante chokers kan vekke oppmerksomhet; abstrakte geometriske elementer kan fremkalle de kunstneriske trendene på 1960-tallet; religiøse mønstre som kors kan gjenspeile en sterk retrofølelse. Disse renessanseelementene, kombinert med moderne tilbehør, har blitt en av de populære trendene i designverdenen. I motsetning til dette har barokkens hoffstil overdrevne former, komplekse design, dyrebare materialer og fantastiske visuelle effekter, noe som skaper en kraftig aura som gir en luksuriøs og elegant følelse. Det er den mest populære stilen i merkets tilpassede serier. Disse vil være populære elementer i 2017, og forbrukerne kan kjøpe forskjellige smykketilbehør på forhånd.
Deretter vil det bli gitt eksempler på smykkedesigntrender for 2017.
Avsnitt VII Identifisering av naturlig genererte og kunstig bearbeidede produkter
Smykkene i tilbehørsbutikken er blendende, og hvis du ikke kan ta øynene fra dem, kan du være bekymret for å bli lurt av edelstenenes ekthet. I det følgende vil vi introdusere metoder for å skille mellom naturlige og syntetiske edelstener. La oss se om vi kan løse noen av bekymringene dine!
(1) Sammenligning av farger: Naturlige edelstener har et mer naturlig utseende, mens syntetiske edelstener ofte er overdrevent modifiserte i fargen og ikke ser like naturlige ut.
(2) Tydelighet: Klarhet refererer til edelstenens gjennomsiktighet og renhet. Syntetiske edelstener har færre defekter og er innvendig rene, mens naturlige edelstener ofte har flere defekter og kan inneholde urenheter eller feil.
(3) Håndverksmessig utførelse: Naturlige edelstener har en glatt overflate og sterke lysrefleksjons- og brytningsegenskaper etter at de er slipt og polert, mens syntetiske edelstener generelt har grovere linjer og kanter og har en tendens til å være avrundede.
(4) Veiing: Dette gjelder for å identifisere edelstener med samme volum; generelt er de tyngste natursteinene.
(5) Lyseksponering: Identifisering kan gjøres ved hjelp av belysning og observasjonsmetoder; typisk kan lyset avsløre de indre feilene i naturlige edelstener.
Seksjon VIII Størrelseskorrespondansetabell
1. Ringstørrelser
Standardstørrelsene for ringbånd er delt inn i amerikanske og Hongkong-stiler, der det innenlandske markedet for det meste bruker Hongkong-stilen. Ringstørrelsene i Hong Kong varierer fra 7 til 24 (inkludert størrelse 7 og størrelse 24), der størrelse 7 er den minste og størrelse 24 er den største, og omfatter både herre- og damestørrelser. Vanligvis er ringstørrelsen for kvinner 7 til 15, mens ringstørrelsen for menn er 16 til 24. De vanligste valgene er kvinnestørrelse 12 ~ 13 og herrestørrelse 18 ~ 20.
I det følgende analyseres ringstørrelser og deres tilsvarende indre omkrets og indre diameter gjennom "Tabell 1-1 Sammenligningstabell for ringstørrelser".
Tabell 1-1 Sammenligningstabell for ringstørrelser
| Ringstørrelse (antall) | 7 | 8 | 9 | 10 | 11 | 12 | 13 | 14 | 15 |
|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
| Indre omkrets (mm) | 46 | 47.5 | 48 | 50.5 | 52 | 53 | 53.5 | 55.5 | 56.5 |
| Innvendig diameter (mm) | 14.5 | 15.1 | 15.3 | 16.1 | 16.6 | 16.9 | 17.0 | 17.7 | 18 |
| Ringstørrelse (antall) | 16 | 17 | 18 | 19 | 20 | 21 | 22 | 23 | 24 |
| Indre omkrets (mm) | 57 | 57.5 | 58 | 59 | 61 | 62 | 63.5 | 64 | 66 |
| Innvendig diameter (mm) | 18.2 | 18.3 | 18.5 | 18.8 | 19.4 | 19.7 | 20.2 | 20.4 | 21.0 |
Det er langt fra nok å forstå ringstørrelser; det er også nødvendig å lære seg å måle omkretsen av fingeren riktig. Du kan velge den ringstørrelsen som passer deg best ved å beherske de daglige målemetodene. Nå skal vi forklare de riktige metodene for å måle fingerstørrelse.
(1) Forbered verktøy som en tynn snor, penn, saks og linjal. Vær oppmerksom på at du ikke bør bruke en for tykk eller elastisk snor for å unngå vesentlige feil.
(2) Vikle den tynne snoren rundt fingeren én gang, og marker det overlappende punktet med en penn. Pass på at du ikke vikler den for stramt, da knoken er litt tykkere enn den delen der ringen skal sitte.
(3) Mål omkretsen med en linjal, og se deretter ringstørrelsestabellen for å finne riktig størrelse.
Tips
Denne målemetoden kan også erstatte den tynne snoren med en papirstrimmel. Du kan også gå til en fysisk butikk og be en fagperson om å ta mål for å sikre at målene er nøyaktige.
2. Størrelse på halskjede
Tabell 1-2 Vanlige halskjedestørrelser og bruksposisjoner
| Vanlige halskjedestørrelser | Eksempler på vanlige halskjedeposisjoner | |
|---|---|---|
| Antall | Lengde på halskjede (cm) | |
| 1 | 35 |
|
| 2 | 40 | |
| 3 | 45 | |
| 4 | 50 | |
| 5 | 60 | |
| 6 | 65 | |
| 7 | 70 | |
Tips
Dette diagrammet bruker kvinner som et eksempel kun for referanse. På grunn av forskjeller i kjønn, kroppsform osv. kan halskjedestørrelser og brukseffekter variere. I tillegg er dataene på venstre og høyre side av denne tabellen separate og samsvarer ikke med hverandre.
For halskjeder til kvinner kan en kjedelengde på ca. 33 cm legges rundt halsen som en choker, og passer til alle klesstiler; et halskjede på ca. 40 cm henger rett under halsen og er den mest populære størrelsen for kvinner, og passer til dype utringninger; et halskjede på ca. 46 cm henger litt under kragebeinet, og passer til business, casual, høye krager og pulloverstiler. For halskjeder til menn passer et halskjede på ca. 40 cm tett inntil halsen og regnes som en liten størrelse; et halskjede på ca. 50 cm passer tett inntil kragebeinet og regnes som en vanlig størrelse; et halskjede på ca. 90 cm henger i brysthøyde.
3. Størrelser på armbånd
Tabell 1-3 Sammenligningstabell for armbåndsstørrelse
| Omkrets av håndleddet (mm ) | Innvendig diameter (åpent armbånd) (mm) | Innvendig diameter (lukket armbånd) (mm) |
|---|---|---|
| 140 | 5.0 〜5.2 | 5.1 〜5.3 |
| 150 | 5.2 〜5.4 | 5.3 〜5.5 |
| 160 | 5.5 〜5.7 | 5.6 〜5.8 |
| 170 | 5.8 〜6.0 | 5.9 〜6.1 |
| 180 | 6.0 〜6.2 | 6.1 〜6.3 |
Tips
Vanligvis er størrelsen på venstre og høyre hånd litt forskjellig, så målene er basert på den hånden som skal brukes.
Legg målebåndet rundt den tynneste delen av håndleddet, sørg for at det sitter godt uten å være for stramt eller løst, og mål omkretsen. For å oppnå den mest passende innerdiameteren for armbåndet, kan du vanligvis legge til eller trekke fra 1 mm fra den målte verdien, avhengig av personlige preferanser.
Seksjon IX Hvordan lære å skissere smykkedesign
1. Fremgangsmåte for å lære smykkedesignskisser
Tegningstrinnene omfatter vanligvis forberedelse, skissering, ferdigstillelse av det endelige utkastet, fargelegging og justeringer.
(1) Først må du finne og samle relevant materiale basert på dine behov, for eksempel tekst, referansebilder osv. Nedenfor finner du bilder relatert til smykkedesign.
(4) Før du fargelegger, bør du vurdere den generelle tonen i bildet, de lokale fargekontrastene og til og med den generelle penselstrøkapplikasjonen og variasjoner i detaljpenselstrøk, slik at du har en klar idé. Deretter fargelegger du fra lyst til mørkt i henhold til tegningsrekkefølgen i det svart-hvite strekutkastet, tar hensyn til teksturen og lys- og skyggerepresentasjonen av objektene, og prøver å unngå at fargene siver ut av objektets omriss.
(5) Bruk fleksible og varierte penselstrøk for å påføre farge over hele bildet. Når du har bestemt den overordnede tonen, kan du justere hele bildet slik at fargene blir harmoniske og enhetlige.
(6) Juster balansen og tettheten i komposisjonen, og vær oppmerksom på endringene i objektfargene. Legg til omgivelsesfarger, forsterk de uskarpe strukturelle linjene på grunn av fargelegging, bruk en markeringspenn for å øke høydepunktet og de glødende punktene på objektene, og avbild de reflekterende delene.
Nedenfor er eksempler på akvarellfarging i smykkedesign.
2. Beherske de grunnleggende læringsmetodene for håndtegning
Nybegynnere bør etablere et riktig læringsperspektiv og ha en god læringsholdning. Først bør man i det daglige studiet utvikle en vane med å skissere for å kultivere sin designbevissthet og -evne. Øv flittig og vedvarende for å utvikle nøyaktige former, konsise linjer og sterke oppsummeringsevner i grunnleggende skisseteknikk. Følg en vitenskapelig læringsmetode under læringsprosessen: Begynn med det grunnleggende, og skap deretter; å være ivrig etter rask suksess vil ikke føre til virkelig mestring av håndtegning.
(1) Kopiering er svært viktig. Å kopiere andres arbeider er den mest direkte og effektive måten å lære av deres erfaringer, observasjoner og uttrykk på. Når man kopierer, må man klargjøre sine læringsmål og sin læringsretning og tenke kritisk i stedet for bare å kopiere blindt. Man kan kopiere som en helhet eller fokusere på bestemte deler, og legge vekt på å lære form, rom og uttrykksteknikker. Når man skal lære seg å forme former, er det best å sammenligne de kopierte arbeidene med virkelige objekter, observere og analysere hvordan andre griper og håndterer de store områdene og detaljene i formene, hva som kan ignoreres, og hva som må utforskes i dybden. Når man tegner for hånd, er det lurt å fokusere på å trene på linjearbeid, da det i stor grad hjelper til med å gripe former nøyaktig. Nedenfor presenteres referanser for strektegning i smykkedesign.
Referanser for strektegning i smykkedesign 2
References for line drawing in jewelry design 3
(2) Sketching is essential. Before starting to draw, the artist must be interested in the subject being drawn so they can fully engage in observation and carefully analyze the relationships of the shapes, accurately depicting the structure. During the drawing process, attention should be paid to the overall relationships, such as light and shadow, and the primary and secondary elements, without being distracted by details.
Sketching reference 3
Sketching reference 4
Sketching reference 5
Sketching reference 6
Sketching reference 7
Sketching reference 8
Sketching reference 9
Sketching reference 10
Copywrite @ Sobling.jewelry - Tilpasset smykkeprodusent, OEM og ODM smykkefabrikk