De fleste perleformede edelstener, naturlige eller polerte, brukes ofte til opptrekking. Denne metoden egner seg godt for tredimensjonale perleformer og er ganske stabil, og den har til og med en lang historie som kan spores tilbake - å bore hull i grus, bein og skjell for å tre dem til dekorative gjenstander som bæres rundt halsen, regnes som opprinnelsen til menneskets smykker. På grunn av sin lange historie har de også en viss religiøs betydning, for eksempel har bønneperler konvensjonelle normer når det gjelder antall og materiale, og de tjener et funksjonelt formål i buddhistisk praksis. Derfor er det nødvendig å nevne strengemetoden før vi introduserer perlesettingen. Metoden er enkel og kan utføres uten spesiell opplæring, men den har stor betydning. Så hvis man ønsker å presentere den dekorative skjønnheten til en enkelt perle eller uregelmessig edelsten relativt uavhengig og uhindret gjennom innfatning, er perleinnfatning et mer passende valg for en enkelt perle eller uregelmessig edelsten; selvfølgelig bør det også avhenge av den spesifikke edelstenens situasjon og designbehov. I det følgende presenteres tre vanlige metoder for perlefatning. Perlefattede perleringer og perlefattede perleøreringer er vist i henholdsvis figur 11-4 og 11-5.

Med tradisjonelle og moderne innfatningsmetoder har edelsteners briljans kommet til sin rett, og håndverket med innlegg har etablert konvensjonelle paradigmer. Vurderingen av edelstener har også blitt standardisert på grunn av den økte verdien som innleggsteknikker har ført med seg. Fra den tidligere diskusjonen om innfatningsteknikker kan man systematisk forstå metodene for produksjon av innfatninger. Eksisterende standardisering og konvensjonelle metoder betyr imidlertid ikke at presentasjonen av edelstener bare kan velges innenfor eksisterende rammer, og de innebærer heller ikke at forholdet mellom edelstener og metaller bare kan velges fra noen få innleggsteknikker. Fra designernes og kunstnernes perspektiv er det alltid nødvendig å se kreativt på forholdet mellom edelstener og metaller, ellers ville innovative innleggsteknikker som usynlig kantfatning og spenningsfatning ennå ikke ha dukket opp.

Kreativ innfatning, som tilsynelatende er bredt anlagt, har et viktig premiss: å forstå egenskapene til metaller og edelstener, beherske grunnleggende innfatningsteknikker og deretter fleksibelt anvende forholdet mellom metaller og edelstener for å finne den mest hensiktsmessige måten å presentere sitt design eller sine tanker på. Kreativ innfatning er derfor en kognitiv forbedring etter at man har lært seg teknikker for innfatning av edelstener, snarere enn et parallelt håndverksstudium med de foregående kapitlene.

Alle kan ha sin egen metode for kreativ setting. Her kategoriserer og oppsummerer forfatteren bare noen observerte kreative innstillingsmetoder, og gir en viss veiledning for nybegynneres tankeretninger, men ønsker ikke at alle skal være begrenset av disse klassifiseringene. Det bør finnes uendelig mange muligheter utover disse typene. De ulike typene som er nevnt nedenfor, vil ha overlappinger og bør betraktes fleksibelt. Jeg håper å kunne gi referanser og inspirasjon til dem som lærer om smykkedesign og innfatninger av edelstener. Relevante eksempler er vist i figur 12-1.