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주얼리 세팅을 위한 사전 준비물은 무엇인가요?
재료, 도구, 장비 및 주얼리 디자인
보석 세팅을 위한 준비 작업의 첫 번째이자 가장 중요한 부분은 귀금속과 보석이라는 두 가지 주요 재료에 대해 아는 것입니다. 일반적인 귀금속과 원석의 특성, 종류, 면, 적용 방법, 가공 기법 등을 알아야 재료를 합리적으로 활용하고 효과적인 디자인을 할 수 있습니다. 둘째, 보석 세팅을 위한 도구와 장비는 이 과정을 구현하기 위한 환경 조건입니다. 도구와 장비의 사용 방법과 해당 사용 링크를 알고 유연하게 활용할 수 있어야 합니다. 마지막으로, 주얼리 디자인에서 보석 인레이의 미적 가치는 주로 예비 준비의 주얼리 디자인 사고의 확장에 의해 촉발 된 인레이에 관한 것입니다. 보석 소재 자체의 장점과 그 가능성을 이해해야만 인레이를 단순히 고정 된 보석 공예로 받아들이지 않고 주얼리 디자인에서 충분히 사용할 수 있습니다.
워크벤치 설정
목차
섹션 I 보석 세공 재료
보석 인레이의 주요 재료는 귀금속과 보석입니다. 엄청난 가치를 지닌 보석이 주얼리의 중심이 되는 경우가 많으며, 금속 구조는 보석을 보완하도록 설계되거나 때로는 최소화되기도 합니다. 때로는 디자인에 따라 인레이에 적합한 보석을 선택하기도 합니다. 보석을 적절히 사용하면 보석의 가치를 높일 수 있지만, 금속은 가장 필수적인 보석 소재입니다. 아래에서는 인레이에 사용되는 이러한 소재의 중요성을 다양한 관점에서 살펴보겠습니다.
1. 귀금속
보석 세팅에서 가장 중요하고 일반적으로 사용되는 금속 재료는 백금족의 금(Au), 은(Ag), 백금입니다. 산소와 기타 시약에 대한 안정성과 유연성이 우수하기 때문에 보석 세팅을 보완하는 보석 및 공예 도구에 널리 사용됩니다. 이 세 가지 금속은 지각에 매장량이 제한되어 있고 채굴과 추출이 어렵기 때문에 가치가 높습니다. 금과 은은 모두 유통 화폐의 역할을 해왔기 때문에 보석을 만드는 데 사용될 때 부의 상징적인 의미를 지니며, 우리가 흔히 귀금속이라고 부르는 금속입니다. 대량 생산의 필요성에 따라 금속 함량 비율, 가공 및 기타 측면에 대한 사람들의 기술적 요구 사항이 지속적으로 개선되어 18K 금과 925은과 같은 고품질 금과 은 합금이 등장하게 되었습니다. 이러한 합금은 순금과 은보다 경도와 안정성이 뛰어납니다. 제작과 착용에 적합하여 주얼리 시장에서 인기가 높고 보석 세팅에 일반적으로 사용됩니다.
1.1 골드
과학자들에 따르면 지각의 금 매장량은 약 48조 톤으로 추정되지만 대부분 코어에 분포되어 있어 채굴이 불가능합니다. 960만 톤만이 지각에서 발견되고 약 440만 톤은 바닷물 속에 있습니다. 고대 로마에서는 금을 새벽의 여신의 이름으로 불렀고, 고대 잉카인들은 금을 태양의 땀에 비유했으며, 고대 이집트인들은 금을 '유형의 태양'으로 여겼을 뿐만 아니라 금 장신구와 유물을 신성한 물건으로 여겼고, 중국에서도 5천 년 전에 금을 발견하여 활용했습니다. 금은 인간의 삶과 떼려야 뗄 수 없는 관계를 맺고 있습니다. 그림 1-1에서 볼 수 있듯이 금은 보석 제작에 중요한 재료일 뿐만 아니라 국가의 통화 준비금 역할도 합니다. 그렇기 때문에 많은 사람들이 보석을 선택할 때 금의 가치 보존을 가치 평가의 중요한 기준으로 고려하는데, 이는 금이 본질적으로 보석에 내재된 부, 지위, 상징적 정체성을 내포하고 있습니다.
금은 다른 귀금속보다 낮은 2.5의 모스 경도를 가지고 있어 긁히거나 찌그러지기 쉬운 반면, 밀도와 녹는점이 19.32g/cm로 높은 금은 황금빛 금속 광택을 가지고 있습니다.3은의 거의 두 배에 달하며 녹는점은 1064.18℃입니다. "진짜 금은 불을 두려워하지 않는다"는 말이 있는 이유이기도 합니다. 금은 열과 전기가 잘 통하고 쉽게 산화되지 않아 금속의 광택을 오랫동안 유지할 수 있습니다. 금은 유연성이 뛰어나 순금 1g을 3000미터 길이의 와이어로 뽑아 9m의 금박으로 만들 수 있습니다.2. 전통적인 주얼리 디자인 및 제작 과정은 그림 1-2와 같이 선조 세공과 같은 기법에서 금의 유연성을 충분히 활용합니다. 순금은 경도가 낮고 유연성이 강하기 때문에 일반적으로 보석 세팅에 고정할 수 있는 금속이 적은 프롱 세팅에는 적합하지 않습니다. 필리그리 기법에서 보석 세팅은 주로 보다 안정적인 베젤 세팅으로 이루어집니다. 현대 주얼리 세팅에서는 18K 골드 및 14K 골드와 같은 합금을 사용하여 프롱 세팅과 같은 풍부한 세팅 방법을 구현하는 경우가 많습니다. 색상의 관점에서 보면 금은 은이나 백금보다 색감이 더 강합니다. 순금의 황금빛 노란색이나 합금의 로즈 레드와 다크 골드 등 다양한 색상의 보석과 다양한 조합을 연출할 수 있습니다.
1.2 실버
은은 금과 마찬가지로 역사적으로 중요한 귀금속 중 하나입니다. 은은 공예품이나 장신구 등 인류 역사에 깊은 흔적을 남긴 금속입니다. 지각에 매장된 은의 양은 금의 약 15배에 달하지만, 은의 반응성 때문에 원소 상태로 존재하는 경우는 드뭅니다. 천연 은은 대부분 금이나 다른 금속과의 합금으로 존재합니다. 따라서 고대 사람들은 은을 채굴하는 방법을 알고 있었지만 그 양이 매우 적었고 그 가치는 한때 금을 능가했습니다.
은은 은백색의 금속 광택이 강하고 밀도가 10.49g/cm인 순은입니다.3녹는점은 961.78℃, 모스 경도는 2.7입니다. 은은 금 다음으로 탄성이 좋고 전기 및 열 전도성이 모든 금속 중에서 가장 강합니다. 은의 단점은 산화되기 쉽다는 것입니다. 고대에 사람들은 은의 이러한 특성을 사용하여 식품의 비소(삼산화비소)를 테스트했으며, 이는 은의 물질적 가치가 금보다 낮은 중요한 이유이기도 합니다. 실버 주얼리는 공기에 장시간 노출되면 검은색 산화층이 생겨 주얼리 자체의 광택과 색상에 영향을 미칩니다. 따라서 실버 주얼리는 산화를 방지하기 위해 전기 도금을 하는 경우가 많습니다.
은은 성분에 따라 순은과 유색 은으로 분류됩니다. 순은은 순도가 99.999%로 가장 높으며 기술을 사용하여 정제할 수 있습니다. 하지만 그림 1-3과 같이 전통적인 단조, 조각 및 기타 공예품이나 민족 장식품에 주로 사용됩니다. 순금과 마찬가지로 순은도 경도가 낮기 때문에 프롱 세팅 및 기타 세팅 기술에 적합하지 않아 마모 중에 쉽게 긁힐 수 있습니다. 따라서 합금 925 실버는 상대적으로 경도가 높고 안정성이 뛰어나 현대 주얼리 디자인에서 더 일반적으로 사용됩니다.
1.3 플래티넘
백금은 금과 은에 비해 사용 기간이 짧고 보석과 공예품에서 백금의 역사는 더욱 짧습니다. 그 이유는 백금이 희소하고 자연적으로 채굴하기 어렵기 때문입니다. 2019년 기준 전 세계 백금 자원 매장량은 약 6만 9천 톤이며, 남아프리카 백금 광산이 전 세계 매장량의 91.31%인 3.3%를 차지하고 있습니다. 2019년 전 세계 백금 생산량은 약 6,093천 온스(172.7톤)로 남아프리카공화국이 4,402천 온스(124.8톤)로 72%를 차지하며 1위, 러시아, 짐바브웨, 캐나다, 미국이 2~5위를 차지했습니다. 백금 채굴은 매우 어렵고, 같은 품질의 백금 광석을 정제하는 데 필요한 비용과 시간은 금의 몇 배에 달합니다.
물리적 특성 측면에서 보면, 첫째, 백금은 21.45g/cm의 매우 높은 밀도를 가지고 있습니다.3 (금과 은의 밀도는 19.32g/cm입니다.3 및 10.49g/cm3), 녹는점이 1772℃(금과 은의 녹는점은 각각 1064.18℃, 961.78℃)에 달하며, 둘째, 내산성 및 내알칼리성이 뛰어나 70℃의 아쿠아 레지아(농축 염산과 농축 질산을 부피비 3:1로 혼합하여 만든 부식성이 강한 액체)에만 용해되고 다른 산이나 알칼리 용액에는 녹을 수 없습니다. 또한 고온 저항성이 강합니다(가열해도 변형이 일어나지 않음). 백금이 킬로그램 국제 도량형의 주재료로 사용되는 것은 바로 이러한 안정적인 특성 때문입니다. 1795년 프랑스 과학 아카데미는 1cm의 물의 질량을 나타내는 질량의 기본 단위로 그램을 사용하기로 계획했습니다.3 0℃에서, 1799년에는 백금으로 동일한 질량의 물리적 프로토타입을 만들었습니다. 1879년 영국 회사 존슨-매티는 백금 90%와 이리듐 10%의 백금-이리듐 합금으로 만든 원통형 추를 킬로그램의 국제적 원형으로 제조했습니다. 백금의 안정성은 킬로그램 프로토타입의 요구 사항을 충족하고 이리듐은 내식성을 향상시킵니다. 백금은 이러한 안정적인 특성을 가지고 있지만, 1g의 백금에서 뽑아낸 가는 와이어가 최대 2000m까지 늘어날 수 있을 정도로 놀라운 유연성도 가지고 있습니다.
1780년, 매우 귀한 금속인 백금은 보석에 사용되었습니다. 파리의 숙련된 장인이 프랑스 루이 16세와 마리 앙투아네트 왕비를 위해 백금 반지, 브로치, 목걸이를 만들었습니다. 이로써 루이 16세 부부는 세계 최초의 플래티넘 주얼리 소유자로 기록되었습니다. 그 이후로 플래티늄의 명성은 금 보석을 능가할 정도로 치솟았고 왕족, 귀족, 부유한 상인들이 선호하게 되었습니다. 백금은 오늘날까지도 다이아몬드 반지에 일반적으로 사용되는 금속으로 남아 있습니다. 그림 1-4는 까르띠에 플래티넘 다이아몬드 크라운을 보여줍니다.
2. 보석
세팅 기법은 보석에서 비롯되며, 보석 자체도 중요해져서 보석의 컷 변형이 세팅 기법의 발전을 주도합니다. 보석과 금속의 관계: 보석은 장식적인 매력을 높이기 위해 기존의 금속 모양을 장식하는 데 사용되기도 하지만, 다이아몬드 반지처럼 보석을 고정하고 강조하는 역할을 하는 금속과 함께 보석 자체가 주된 초점인 경우가 더 많습니다. 금속의 경도와 견고함은 주얼리를 착용할 수 있게 해줍니다. 하지만 보석의 종류와 색상이 다양하고 풍부하기 때문에 금속보다 더 초월적인 의미를 부여하여 보석의 부와 미적 가치를 크게 높입니다.
2.1 보석의 종류
보석에는 다양한 종류가 있으며, 그림 1-5와 같이 다이아몬드, 루비, 사파이어, 에메랄드, 크리소베릴 캣츠아이 등 5가지 고급 보석을 대표적으로 꼽을 수 있습니다. 그 외에도 아쿠아마린, 토르말린, 스피넬 등 다양한 색상의 보석이 있습니다. 또한 산호와 진주와 같은 불투명한 유기 보석도 세팅 기법에 풍부하게 사용됩니다.
2.2 보석 커팅 스타일
보석 세팅 기술의 발전은 보석 커팅 스타일의 발전과 함께 진행되어 왔으며, 다이아몬드의 광채에 대한 발견은 세팅 기술의 발전을 직접적으로 이끌었습니다. 다이아몬드는 경도가 높기 때문에 세심하게 세팅하면 눈부시게 빛날 수 있습니다. 기존의 베젤 세팅은 다이아몬드의 광채를 너무 많이 가렸지만, 이후 프롱 세팅은 다이아몬드의 광채를 더 잘 드러낼 수 있게 해 주었습니다.
보석 커팅 스타일은 카보숑 컷과 브릴리언스 컷의 두 가지 주요 카테고리로 나눌 수 있습니다. 카보숑 컷은 비교적 단순하며 원형, 타원형, 물방울 모양, 올리브 모양, 사각형 등 일반적인 모양이 있습니다. 카보숑 컷의 표준화는 패싯 컷보다 낮습니다. 패싯 컷의 유형도 제한되어 있지만 커팅에 대한 기술적 요구 사항이 더 높습니다. 일반적인 보석 패싯 컷에는 원형 패싯 컷과 원형 패싯 컷의 변형(타원형, 올리브 모양, 하트 모양, 배 모양 등)과 바게트 컷(직사각형, 정사각형, 육각형, 팔각형, 사다리꼴, 사다리 모양, 방패 모양 등)이 포함됩니다. 아래에서는 일반적인 카보숑 컷과 브릴리언스 컷에 대해 간략하게 소개합니다.
(1) 카보숑 컷
볼록 컷 보석 또는 매끄러운 표면 보석이라고도 하는 카보숑은 윗면이 구부러져 튀어나와 있고 단면이 유선형이며 어느 정도 대칭을 이루는 보석을 말합니다. 카보숑의 바닥은 평평하거나 바깥쪽으로 구부러져 있거나 안쪽으로 구부러져 있을 수 있습니다. 카보숑은 대부분의 보석에 적합하므로 매우 일반적입니다. 카보숑은 보석의 무게를 최대한 보존할 수 있고 가공하기 쉬우며, 보석의 색상과 광택을 그대로 보여줄 수 있다는 장점이 있습니다. 일부 반투명 또는 불투명 보석 또는 캣츠아이 스톤은 카보숑에 적합합니다. 카보숑 젬스톤은 그림 1-6에 나와 있습니다.
카보숑은 거들 패싯 모양과 단면 모양에 따라 두 가지로 분류할 수 있습니다. 거들 패싯 모양 분류에 따르면 카보숑은 그림 1-7과 같이 보석을 위에서 아래로 내려다보는 관점에서 볼 때 원형, 타원형, 방울 모양, 후작 모양, 하트 모양, 안장 모양, 직사각형, 팔각형, 십자 모양 및 자유 형태가 표시됩니다.
단면 모양에 따라 분류하면 가장 일반적인 것은 그림 1-8과 같이 상단이 아치형이고 하단이 평평한 단일 볼록 카보숑으로, 높이에 따라 고볼록, 중간 볼록, 저볼록 호로 분류됩니다. 또 다른 일반적인 유형은 양면 볼록 카보숑으로, 상단과 하단 모두 바깥쪽으로 돌출되어 있으며 하단 돌출의 높이가 상단 돌출의 높이보다 낮으며 캣츠아이 스톤, 문스톤 등에 자주 사용됩니다. 이중 볼록 카보숑 중에는 상단과 하단 돌출부의 높이가 같은 평평한 이중 볼록 카보숑이 있으며, 오팔은 그림 1-9와 같이 이 유형을 자주 사용합니다. 중공 카보숑은 덜 일반적으로 사용되는 카보숑으로, 그림 1-10과 같이 상단 표면이 아치형이고 하단 표면이 깊게 오목한 형태로, 주로 보석의 투명도를 높이기 위해 이 컷은 경옥에 사용되기도 합니다. 덜 일반적으로 사용되는 또 다른 유형은 그림 1-11과 같이 아치형 상단에 오목한 표면이 있는 상단 오목 카보숑입니다. 일반적으로 조립용으로 사용되며 다른 보석을 상단 표면에 세팅할 수 있습니다.
그림 1-10 중공 카보숑
그림 1-11 상단 오목한 카보숑
(2) 라운드 브릴리언트 컷
라운드 브릴리언트 컷은 가장 일반적인 보석 컷으로, 표준 라운드 다이아몬드 컷이라고도 합니다. 라운드 브릴리언트 컷은 크라운, 거들, 파빌리온의 세 부분으로 구성되며 58개의 패싯으로 나뉩니다. 크라운에는 33개의 패싯이 있으며 가장 큰 패싯은 중앙에 있는 테이블입니다. 테이블 아래에는 8개의 별 패싯, 8개의 메인 크라운 패싯, 16개의 상부 거들 패싯이 있습니다. 크라운 아래와 파빌리온 위에는 거들이 있으며, 거들은 일정한 두께를 가지며 둥근 호로 둘러싸여 있습니다. 거들 아래에는 파빌리온이 있으며, 16개의 하부 거들 면과 8개의 주 파빌리온 면을 포함하여 24개의 면으로 구성되어 있습니다. 보석이 더 크면 뾰족한 바닥이 손상되지 않도록 바닥 끝에서 작은 팔각형 패싯이 추가로 절단되어 총 패싯 수가 58 개가됩니다. 라운드 브릴리언트 컷의 다양한 부분의 이름은 그림 1-12에 나와 있습니다.
다이아몬드 품질 평가 기준에서 다이아몬드 커팅 기준은 다이아몬드의 아름다움과 빛의 굴절에 영향을 미칩니다. 어떤 종류의 다이아몬드 컷이 가장 이상적인가요? 국제적으로 인정받는 라운드 다이아몬드 컷에는 아메리칸 아이디얼 컷, 유러피언 컷, 국제 다이아몬드 위원회 컷, 스칸디나비안 컷, 에잇 하트 앤 에잇 애로우 컷 등 5가지 유형이 있습니다. 이 책에서는 이러한 컷의 세부 사항을 하나하나 소개하지는 않지만 표준 라운드 다이아몬드 컷과 관련하여 사람들은 오랫동안 다이아몬드 커팅을 안내하는 일련의 비례 데이터를 탐구해 왔습니다. 거들 직경을 100% 기준 비율로 삼고 테이블 폭 비율은 56%~66%, 크라운 각도는 31%~37%, 크라운 높이 비율은 11%~15%, 파빌리온 각도 39°40′~42°10′, 파빌리온 깊이 비율은 41%~45%로 설정합니다. 그 중 크라운 각도, 파빌리온 각도 및 파빌리온 깊이의 절단 비율은 그림 1-12와 같이 다이아몬드의 아름다움에 직접적인 영향을 미칩니다.
(3) 변형 Round B릴리언트 Cut
다이아몬드와 유색 보석의 컷에서 타원형 컷, 후작 모양 컷, 하트 모양 컷, 배 모양 컷 등은 라운드 브릴리언트 컷의 변형입니다. 거들 모양에 따라 대칭이 달라집니다. 표준 라운드 브릴리언트 컷은 8배 대칭, 타원형과 후작형 컷은 2배 대칭, 하트형과 배형 컷은 1배 대칭을 갖습니다. 대칭의 수가 적을수록 패싯의 변형이 더 많습니다. 컷의 변형이 많은 모양일수록 가공 비용이 높지만, 라운드형 다이아몬드는 다이아몬드 소재에 대한 요구 사항이 더 높습니다. 따라서 대부분의 경우 무게, 투명도, 색상, 컷 등급이 동일한 다이아몬드의 경우 라운드형 다이아몬드가 하트형 등 다른 다이아몬드보다 가격이 더 높게 책정되는 경향이 있습니다. 타원형, 드롭형, 후작형(나베트) 컷 보석은 그림 1-13~1-15에 나와 있습니다.
그림 1-13 타원형 컷팅 보석
그림 1-14 물방울 모양의 컷팅 보석
그림 1-15 후작 모양(나베트) 컷 보석
(4) 바게트 컷
직사각형 또는 사각형 컷이라고도 하는 바게트 컷은 일반적인 보석 컷으로, 가장 대표적인 적용 분야는 에메랄드입니다. 바게트 컷은 원래 균열이 많고 매우 부서지기 쉬운 에메랄드를 더 잘 자르기 위해 개발되었기 때문에 그림 1-16에서와 같이 에메랄드 컷이라고도 불립니다. 바게트 컷의 모양은 일반적으로 직사각형, 정사각형, 육각형, 팔각형, 사다리꼴 또는 방패 모양입니다. 위에서 보면 원석의 윤곽은 거들과 평행하게 배열된 일련의 면으로 형성되며, 이 때문에 "트랩 컷"이라고도 불립니다. 바게트 컷의 특징으로는 직선적이고 평행한 반사 표면, 더 큰 테이블, 얕은 크라운, 깊은 파빌리온이 있으며 둥근 브릴리언스 컷에 비해 비율과 각도에 대한 요구 사항이 덜 엄격합니다. 바게트 컷은 유색 보석의 채도를 강조하는 데 유리하며 다른 컷에 비해 품질 손실이 상대적으로 적습니다.
섹션 II 보석 세팅을 위한 도구 및 장비
보석 세팅을 위한 도구와 장비는 일반적으로 세팅 작업대와 세팅에 일반적으로 사용되는 도구, 장비 및 소모품의 두 가지 범주로 나눌 수 있습니다. 도구와 장비에는 절삭 도구, 측정 및 마킹 도구, 고정 도구, 확대 도구, 세팅 도구, 금형 고정 도구, 금속 표면 처리용 화학 시약이 포함됩니다. 이러한 도구와 장비가 함께 작동하여 보석 세팅을 완성합니다. 대부분의 세팅 도구는 금속 가공 도구와 호환되며, 일부 고정 도구와 세팅 도구는 세팅을 위해 특별히 설계되었습니다. 아래에서는 이러한 도구와 장비의 기능을 분류하여 소개합니다.
1. 워크벤치 설정
세팅 작업대는 기본 주얼리 작업대와 약간 다른데, 특히 프롱 세팅과 마이크로파브 세팅에 필요한 작업대 높이가 금속 가공에 필요한 작업대 높이와 다르기 때문입니다. 그림 1-17과 같이 시트 높이를 변경하지 않은 상태에서 세팅에 필요한 작업대 높이는 금속 파일링에 필요한 작업대 높이보다 약 15cm 낮습니다. 세팅의 필요를 충족하기 위해 일반적으로 그림 1-18과 같이 보석 작업대 표면 아래 약 15cm 아래에 세팅용 작업대를 추가하거나, 그렇지 않은 경우 그림 1-19와 같이 높이 조절이 가능한 회전 플랫폼을 장착하여 실제 작업 필요에 따라 높이를 조절할 수 있습니다. 또한 프롱 세팅과 마이크로파브 세팅은 다양한 크기의 보석을 세팅할 수 있도록 작업대에 현미경을 장착해야 합니다.
그림 1-18 워크벤치 설정
그림 1-19 위성 턴테이블 베이스
대부분의 주얼리 작업대는 인레이 제작에 필요한 요건을 충족할 수 있습니다. 예를 들어, 작업대의 높이는 일반적으로 베젤 세팅 및 프롱 세팅과 같은 기술에 대한 과도한 요구 사항이 없습니다. 또한 작업대 중앙에 40~50cm의 원형 홈이 필요하며, 홈에 고정되는 나무 블록도 매우 중요한 부분입니다. 이 작은 나무 블록은 주얼리 제작 시 톱질, 파일링, 왁스 조각 등의 공정에서 중요한 보조 역할을 하며, 동시에 홈 아래에 가죽 가방이나 서랍이 있어 제작 과정에서 발생하는 금속 가루, 부스러기 등을 수거하는 역할을 합니다.
작업대에서 일반적으로 사용되는 장비 중 행잉 그라인더는 주얼리 작업대에서 가장 없어서는 안 될 장비입니다. 행잉 그라인더는 고속 회전을 통해 다양한 모양과 모델의 버와 그라인딩 헤드를 구동하여 수동으로 도달 할 수없는 효과를 얻을 수 있습니다. 둘째, 인레이는 비교적 미세한 공정이며 조명이 매우 중요하기 때문에 탁상용 램프가 필수입니다. 인레이와 주얼리 가공에는 용접, 어닐링 등을 위해 불이 필요한 경우가 많습니다. 토치 배치는 상황에 따라 달라질 수 있으며, 여건이 허락한다면 스튜디오에 전용 가열 공간을 설치하거나 작업대 왼쪽에 양쪽의 호이스트와 별도로 설치할 수 있습니다. 이 외에도 현미경과 보관대 등 다양한 도구가 가공 과정에서 필요합니다. 이러한 장치들은 작업 과정을 질서정연하고 편리하게 만들어 줍니다.
2. 설정에 필요한 일반적인 도구, 장비 및 소모품
(1) 절단 도구
절삭 공구는 주로 금속판, 전선 등을 절단하는 데 필요한 공구를 말합니다. 인레이 및 보석 가공에 가장 일반적으로 사용되는 절삭 공구에는 그림 1-20~1-23과 같이 금속 톱, 금속 가위, 절단 플라이어 및 금속판 가위가 있습니다. 금속 톱은 금속 톱날과 결합하여 절단면 외부의 금속 무결성을 극대화하여 다른 절단 도구에 비해 변형 가능성이 적으며, 금속 가위와 절단 플라이어는 일반적으로 두꺼운 금속에 사용되며 절단 플라이어는 금속 가위보다 더 큰 힘을 생성합니다. 금속판 가위는 지렛대를 통해 큰 금속판을 쉽게 직선 절단할 수 있는 수동 장치로, 깔끔한 절단선을 만들 수 있습니다. 금속 가위, 절단 플라이어, 금속판 가위는 절단 효율이 높습니다. 하지만 사용 중 금속 변형이 쉽게 발생할 수 있으므로 금속판 가위는 일반적으로 큰 금속판을 절단하는 데 사용되며 금속 톱은 세팅에 더 자주 사용됩니다.
그림 1-20 금속 톱
그림 1-21 금속 가위
그림 1-22 절단 플라이어
그림 1-23 금속판 가위
(2) 측정 및 마킹 도구
이름에서 알 수 있듯이 측정 도구는 치수를 측정하는 데 사용되는 도구입니다. 세팅 및 금속 가공에 사용되는 측정 도구는 비교적 정밀하며, 세팅에서 보석의 크기를 측정할 때는 소수점 둘째 자리까지 정확해야 하는 경우가 많습니다. 일반적으로 사용되는 측정 도구에는 그림 1-24~1-27과 같이 캘리퍼, 치과용 캘리퍼, 각도기, 강철 자 등이 있습니다. 캘리퍼와 치과용 캘리퍼가 가장 널리 사용됩니다. 캘리퍼는 외경과 내경을 모두 측정할 수 있으며 전자식과 수동식이 있으며, 전자 캘리퍼는 보다 쉽게 측정할 수 있고 소수점 둘째 자리까지 정확한 결과를 제공하여 설정에서 많이 사용되며, 덴탈 캘리퍼는 일반적으로 매우 정밀할 필요가 없으며 주로 두께 측정에 사용되며 속이 빈 3차원 블록의 외벽 두께를 측정하는 왁스 주조 공정에서 자주 사용되며 각도기는 각도 문제가 관련된 경우에만 필요하며 강철자는 기존의 보조 측정 도구입니다.
그림 1-24 캘리퍼
그림 1-25 치과용 캘리퍼스
그림 1-26 각도기
그림 1-27 강철 눈금자
설정에서 일반적으로 사용되는 마킹 방법은 유성 펜으로 마킹하거나 윙 디바이더의 팁으로 마킹을 새기는 것입니다. 마킹에 윙 디바이더를 사용하는 것은 매우 일반적인데, 장점은 윙 디바이더의 두 다리를 사용하여 크기를 결정하면 두 다리 사이의 거리가 고정되어 그림 1-28과 같이 여러 곳에 동일한 크기를 표시하는 것이 편리하다는 것입니다. 예를 들어 갈고리 설정에서 여러 갈고리 슬롯의 높이가 동일한 경우 날개 분할기를 사용하여 크기를 결정할 수 있으므로 각 금속 갈고리에 동일한 높이 마킹을 할 수 있습니다.
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(3) 고정 도구
세팅 공정에서 금속을 고정하는 데 사용되는 도구는 매우 중요하며, 금속이 안정적이어야만 세팅 공정이 더 잘 작동할 수 있습니다. 일반적으로 사용되는 고정 도구에는 그림 1-29~1-34와 같이 범용 회전 세팅 베이스, 링 세팅 베이스, 실링 왁스 볼, 울 링 클램프, 더블 척 핀 바이스, 벤치 바이스 및 용접 클램프와 같은 보조 고정 도구가 있습니다. 범용 회전 세팅 베이스, 실링 왁스 볼, 링 세팅 베이스가 가장 일반적으로 사용됩니다. 범용 회전 설정베이스는 클램핑 력으로 고정되며 링 및 평평한 표면과 같은 부드러운 재료를 설정하는 데 적합합니다. 밀봉 왁스 볼은 불로 녹여 금속을 결합하고 냉각 후 경화되어 금속을 압착하여 설정 가장자리를 고정하여 다양한 모양의 설정에 적합합니다. 링 설정베이스는 주로 링 설정에 적합합니다. 목재 링 클램프는 일반적으로 링 또는 작은 액세서리를 고정하는 데 사용되며이 도구는 종종 금형 제작 공정과 함께 사용되어 한 손이 파일링, 톱질, 설정 등을 위해 자유로울 수 있도록합니다.더블 척 핀 바이스는 행잉 그라인더와 유사한 기능을 하며, 헤드에 미세한 비트나 블레이드를 고정할 수 있어 수동 절단 또는 보조 도구에 사용됩니다. 보조 고정 도구도 있습니다. 벤치 바이스는 범용 스톤 베이스와 유사한 기능을 하지만 일반적으로 세팅에 직접 사용되지는 않고 푸셔 제작, 금속 벤딩 등과 함께 사용되며, 용접 클램프는 용접 과정에서 용접할 금속 부품을 고정하는 데 사용되는 도구입니다.
그림 1-29 범용 회전 설정 베이스
그림 1-30 링 설정 베이스
그림 1-31 씰링 왁스 볼
그림 1-32 나무 링 클램프
그림 1-33 더블 척 핀 바이스
그림 1-34 벤치 바이스
(4) 확대 도구
주얼리 세팅에서는 큰 캐럿의 보석을 사용하는 것보다 작은 캐럿의 보석을 사용하는 것이 훨씬 더 일반적입니다. 특히 마이크로 파베 세팅과 프롱 세팅에서는 메인 보석을 받치거나 눈부신 효과를 내기 위해 작은 스톤을 대량으로 배치해야 하는 경우가 많습니다. 표준과 섬세함을 달성하는 것은 육안만으로는 불가능합니다. 세팅의 주요 확대 도구는 마이크로 세팅 현미경입니다. 현미경은 현대 환경에서 가장 일반적으로 사용되는 확대 도구이기도 합니다. 주얼리 공장의 세팅 공정에서 필수적인 도구로, 사용자가 실제 조건에 따라 배율, 초점 거리, 동공 거리를 조정할 수 있습니다. 미세 세팅 현미경은 그림 1-35에 나와 있습니다.
(5) 설정 도구
세팅에는 펜치, 줄, 망치, 끌, 푸셔 등 금속 가공에 사용되는 것과 동일한 작은 도구가 많이 있습니다. 플라잉 접시 모양의 버, 컵 버, 갈래 세팅 및 마이크로파브 세팅에 사용되는 주걱 등 세팅을 위한 특수 도구도 있습니다.
펜치
플라이어는 세팅 공정에서 일반적으로 사용되는 도구로 납작코 플라이어, 뾰족코 플라이어, 굽은코 플라이어, 절단 플라이어 등의 일반적인 유형이 있습니다. 플라이어는 세팅 과정에서 세팅 집게를 잡고 모양을 구부리는 데 사용되며, 편리하고 유연하여 실제 프로세스 요구 사항에 따라 다양한 바늘 유형을 선택할 수 있습니다. 세팅에 일반적으로 사용되는 플라이어는 그림 1-36에 나와 있습니다.
치즐과 설정 푸시er
세팅 과정에서 치즐과 금세공용 망치를 함께 사용해야 합니다. 반면 치즐은 일반적으로 평평한 표면을 연마하는 데 사용되며, 베젤 및 포장 설정과 같이 가장자리를 눌러야 하는 설정에서 주로 사용됩니다. 예를 들어 납작한 치즐을 사용하여 인레이 테두리의 가장자리를 누르고 금세공용 망치로 치즐을 가볍게 두드리면서 균일한 힘을 가하여 고정합니다. 푸셔는 금세공인의 망치를 사용하지 않고 손의 힘에 의존하여 금속 가장자리를 압축하며, 일반적으로 사용되는 유형에는 플랫 푸셔와 그루브 푸셔가 있습니다. 플랫 푸셔는 일반적으로 더 얇은 금속 테두리에 사용되며, 그루브 푸셔는 클로 인레이에 자주 사용됩니다. 그림 1-37 및 1-38에서 볼 수 있습니다.
그림 1-37 금세공의 망치
그림 1-38 치즐 및 세팅 푸셔
행잉 그라인더 및 도구
행잉 그라인더는 주얼리 가공 공정에서 필수적인 장비입니다. 사용이 간편하고 다양한 형태의 버 및 연삭 헤드와 결합하여 고속 회전을 통해 금속을 연마할 수 있습니다. 스톤 위치를 열고 세팅에 몰드를 고정하려면 행잉 그라인더가 필요합니다. 행잉 그라인더와 행잉 그라인더 키는 그림 1-39에 나와 있습니다. 세팅 공정에 사용되는 도구에는 주로 그림 1-40과 같이 볼형 버, 복숭아형 버, 다이아몬드형 버, 플라잉 접시형 버, 둥근 카바이드 버, 컵 버, 플랫 엔드 버가 포함됩니다.
그림 1-39 걸이 그라인더 및 걸이 그라인더 키
그림 1-40 버(공 모양 버, 복숭아 모양 버, 다이아몬드 모양 버, 플라잉 접시 모양 버, 원형 카바이드 버, 컵 버, 플랫 엔드 버)
푸셔
푸셔는 세팅을 위한 특수 도구로, 푸셔의 주요 기능은 프롱 세팅 과정을 보조하는 것입니다. 다른 설정 기술에서는 푸셔가 가장자리를 깔끔하게 다듬어야 하는 경우가 많습니다. 푸셔는 사용자가 모양을 만들어야 하며, 푸셔 헤드 모양에는 주로 곡선형, 뾰족형, 평면형이 포함됩니다. 푸셔 헤드 모양에 따라 용도가 다르며, 일부는 세팅에, 일부는 가장자리 다듬기에, 일부는 선을 긁어내는 데 사용됩니다. 푸셔의 스타일은 그림 1-41에 나와 있으며, 푸셔 헤드 모양은 그림 1-42에 나와 있습니다.
그림 1-41 푸셔 스타일
그림 1-42 푸셔 헤드 모양
(6) 마무리 도구
마감은 금속 처리의 후반 공정으로, 모래 구멍의 모양을 만들고 수리하는 것부터 표면 처리에 이르기까지 궁극적으로 금속을 표준적이고 미적인 상태로 만드는 것입니다. 금속은 경화 후 다시 가열할 수 없으므로 경화 전에 금속에 있는 모래 구멍을 처리해야 합니다. 마감 공정에는 크게 두 가지 유형의 도구가 사용됩니다. 한 유형은 파일, 플라이어 및 버 (플라이어 및 버의 소개는 위 텍스트 참조)와 같은 전체 모양을 조정하는 데 사용되며 다른 유형은 사포 롤 및 연마 휠과 같은 연삭 및 연마 공정에 사용됩니다.
파일
파일은 다양한 모양과 모델로 제공되며, 각각 크기와 두께가 다르기 때문에 필요에 따라 선택할 수 있습니다. 평평한 표면을 연마하는 데 사용되는 일반적인 파일 모양에는 대나무 잎 파일과 납작한 파일이 있으며, 가장자리의 내부 호를 연마하는 데 사용되는 파일에는 사각형 파일, 삼각형 파일 및 원형 파일이 있습니다. 파일은 그림 1-43에 나와 있습니다.
연마 도구
파일, 펜치, 버를 사용하여 금형에서 첫 번째 공정을 완료한 후에는 사포 롤, 고무 연마 휠, 연마 휠 등을 사용하여 연마하는 행잉 그라인더를 사용하여 미세 연마 작업을 진행합니다. 사포 롤을 사용하는 방법에는 두 가지가 있습니다. 긴 사포를 바늘 막대에 감고 바닥에 테이프로 고정하는 방법과 완제품으로 판매되는 사포 롤이 있습니다. 다른 하나는 장인의 손의 필요에 따라 유연하게 변경하는 것입니다. 예를 들어 바늘 막대의 한쪽 끝의 평평한 표면에 강한 접착제로 사포 조각을 붙이고 90 °를 형성 한 다음 선반의 원리를 사용하여 매달린 그라인더로 사포 조각을 구동하고 회전하는 동안 버 또는 칼날로 원형 사포 조각을 잘라내어 미세한 이음새를 연마하는 데 사용하는 것이 일반적입니다. 다양한 모양의 고무 연마 휠을 직접 구매할 수 있으며 필요에 따라 수정할 수도 있습니다. 또한 연마 휠은 연마 컴파운드 왁스와 함께 사용되며, 연마 휠은 걸이 그라인더용과 벤치 폴리 셔용으로 사용할 수 있으며 벤치 폴리 셔는 더 효율적이고 공장에서 널리 사용됩니다. 사포 롤, 다양한 연마 휠, 연마 컴파운드 왁스는 그림 1-44~1-46에 나와 있습니다.
마노 버니셔 나이프는 순금과 은의 표면을 연마하는 데 일반적으로 사용되는 도구입니다. 순금 표면을 기존의 방법으로 연마하면 과도한 마모가 발생하므로 마노 버니셔 나이프로 광택을 내기 위해 긁어내는 전통적인 방법이 적용됩니다. 이 처리 방법은 전통적인 순은 장신구나 공예품에도 사용됩니다. 또한 마노 버니셔 나이프는 순금 및 순은 세팅 과정에서 금속 가장자리를 누르는 보석 세팅 도구로도 사용할 수 있습니다. 마노 버니셔 나이프는 그림 1-47에 나와 있습니다.
그림 1-44 샌드페이퍼 롤
그림 1-45 다양한 연마 휠
그림 1-46 폴리싱 컴파운드 왁스
그림 1-47 마노 버니셔 나이프
(7) 화학 시약
화학 물질 R에그먼트 C기울기 Metal Surfaces (Dilute S유황 Acid, Citric Acid, 알루나이트, B아나나 Oil)
금속 용접이나 어닐링 과정에서 제거하기 어려운 불순물, 산화물 층 또는 기름기가 있는 표면이 생성될 수 있습니다. 현재 금, 은, 구리 표면을 세척할 때는 불순물과 산화물 층에 부식 효과가 있는 산성 액체를 적셔 부식시키는 것이 일반적인 방법입니다. 묽은 황산은 불순물을 제거하는 데 가장 효과적이지만 특정 위험이 있으므로 구연산이 더 안전한 대안으로 자주 사용됩니다. 백반의 기능은 묽은 황산 및 구연산의 기능과 유사하며 금속 표면을 청소하는 데 목적이 있지만 공정에는 가열이 필요합니다. 반면 묽은 황산과 구연산은 금속을 담그기만 하면 됩니다. 흰색 명반은 그림 1-48에 나와 있습니다.
바나나 오일 또는 래커 시너는 인레이 작업에서 바니시를 제거하는 화학 시약입니다. 바나나 오일의 주요 성분은 메틸 아세테이트, 부틸 아세테이트, 시클로헥사논, 이소펜틸 아세테이트, 에틸렌 글리콜 에틸 아세테이트, 산업용 스프레이 페인트, 코팅제 등의 희석제입니다. 금속 인레이를 바니시에서 제거한 후 표면이 일부 바니시에 달라붙는 경우가 종종 있습니다. 바니시는 경화 후 딱딱한 물체로 태우거나 긁어낼 수 없으므로 바나나 오일이 바니시를 담가서 제거할 수 있습니다. 바나나 워터는 가연성 액체이므로 환기에 주의하고 화기 근처에 보관하는 것이 중요합니다.
금속 윤활제 ② 금속 윤활제
다양한 강철 버로 만든 바늘 팁을 사용하는 동안 버가 빠르게 회전하면서 금이나 은과 같은 금속을 연마하면 손상이 심하고 시간이 지남에 따라 녹이 슬 수 있습니다. 따라서 버를 보호하기 위해 윤활제를 사용하는 것이 매우 필요합니다. 버를 보호하기 위해 특수 버톱날 윤활 왁스를 사용하거나 일상적인 기계 오일을 대용품으로 사용할 수 있습니다. 공구 윤활 왁스는 그림 1-49에 나와 있습니다.
그림 1-48 알루나이트
그림 1-49 공구 윤활 왁스
섹션 III 주얼리 디자인에서 주얼리 세팅의 미적 가치
1. 색상
눈에 보이는 모든 면에서 색의 힘을 부정할 수는 없습니다. 빨간색은 경외심을 불러일으키는 동시에 장식에 대한 욕구를 불러일으키고, 초원의 초록색은 희망을, 밤의 검은색은 두려움을 불러일으키는 등 색은 각기 다른 심리적 감정을 불러일으킵니다. 보석의 세계는 색채의 왕국입니다. 세팅 기술을 습득한 사람들은 보석에 색을 사용하는 방법도 터득했습니다. 주얼리 개발의 역사를 통틀어 금속은 항상 지배적인 소재였지만 금속 소재의 색상은 극히 제한적이었습니다. 표면 처리는 빛과 질감의 차이만 가져올 뿐 색상이 주는 강한 시각적 자극과는 비교할 수 없습니다. 동양이든 서양이든 고대 보석 세팅에서 사람들은 커팅 기술을 습득하기 전에 카보숑 원석이나 연마한 원석을 구슬로 광범위하게 사용했습니다. 당시 사람들은 청록색과 붉은 산호와 같이 채도가 높은 보석을 선호했습니다. 이러한 보석은 오늘날 우리에게는 귀하게 보이지 않을 수 있지만, 그림 1-50에서 볼 수 있듯이 인레이의 초기 목적은 색상을 입히는 것이었음을 알 수 있습니다.
보석 패싯 치핑의 발달로 인레이드 보석이 주얼리 디자인의 일반적인 수단으로 자리 잡았습니다. 다양한 보석 유형과 색상이 연구되어 보석에 풍부한 효과를 가져다주었습니다. 그림 1-51에서 볼 수 있듯이 19세기 후반 유럽에서 제작된 이 브로치는 하트 모양의 카보숑 컷 오팔이 마법 같은 색을 발산하며 주변 다이아몬드와 가넷의 색을 반사하여 빛의 대비를 만들어냅니다. 현대 주얼리 디자인에서는 많은 디자인 케이스가 보석의 색상을 능숙하게 활용합니다. 예를 들어, 자오 신치는 인레이 기법과 보석 색상을 결합하는 데 탁월한 주얼리 아티스트입니다. 그녀의 주얼리 작품에는 다양한 보석이 무작위로 배열된 것처럼 보이지만 풍부한 색상 관계를 담고 있습니다. 보석은 마치 팔레트에서 서로 조화를 이루는 물감처럼 생동감 있고 자유로우며, 이는 보석 색상의 힘이자 세팅 과정에서 탐구하고 배워야 할 미적 가치입니다.
그림 1-50 티베트 헤드기어
Figure 1-51 Heart-shaped Brooch (V&A Museum Collection)
2. 빛 지각
인간은 기쁨과 희망을 가져다주고 시각적으로 확대와 매력의 효과를 만들어내는 빛에 대해 자연스러운 경외심과 갈망을 가지고 있습니다. 금은 태양을 닮은 찬란한 광택 때문에 사람들에게 사랑받고 있지만, 인류 역사에서 오랫동안 유일한 광원은 태양과 불이었을 것입니다. 사람들은 점차 연마 기술을 습득하여 목걸이에 매달린 조약돌의 표면을 매우 매끄럽게 만들었고이 매끄러움은 사람들이 빛의 "아름다움"을 느끼기에 충분합니다. 오늘날 우리 삶에는 빛이 부족하지 않습니다. 전기 램프는 어둠을 밝힐 수 있고 정교하게 커팅된 다이아몬드가 굴절시키는 광채는 매끄러운 조약돌의 광채를 훨씬 뛰어넘습니다. 빛의 인식에 관해서는 보석 세공 기술이 가져온 보석의 재탄생을 언급하지 않을 수 없습니다. 인류 발전의 오랜 역사를 통해 보석은 일찍부터 장식품으로 인식되고 사용되었지만, 커팅 기술의 한계로 인해 많은 투명 및 반투명 보석이 여전히 역사적 무대에서 빛을 발해야 합니다.
보석 커팅 기술의 획기적인 발전은 하드 다이아몬드 커팅에서 시작되었습니다. 다이아몬드는 유럽 역사에서 왕족과 귀족들이 주로 사용했습니다. 1477년 오스트리아의 막시밀리안 1세 대공이 부르고뉴의 메리 공주에게 약혼할 때 다이아몬드 반지를 선물하면서 사랑의 상징인 다이아몬드가 주얼리의 시작을 알리기 전까지 오랫동안 남성들만 사용할 수 있었습니다. 다이아몬드 상인들은 변함없는 사랑을 상징하는 다이아몬드의 아름다운 상상력이 성공적인 비즈니스로 이어지기를 원했고, 이를 위해서는 다이아몬드의 경도와 희귀성을 넘어선 더 많은 매력이 필요했습니다. 따라서 다이아몬드의 광채를 높이기 위해 커팅을 사용했고, 커팅은 다이아몬드 가치를 평가하는 중요한 기준 중 하나가 되었습니다. 58개의 면으로 이루어진 오늘날의 커팅 기준은 18세기에야 확립되었습니다. 그림 1-52 및 1-53과 같이 15세기의 뾰족한 컷 다이아몬드 반지와 19세기 중반의 둥근 컷 다이아몬드 반지를 비교하면 컷 다이아몬드와 비컷 다이아몬드 간의 빛 인식의 차이를 이해할 수 있습니다.
그림 1-52 15세기경의 포인트 컷 다이아몬드 반지.
Figure 1-53 A round faceted diamond ring from the mid-19th century (V&A Museum Collection)
다이아몬드의 커팅 방법은 루비나 사파이어와 같은 다른 유색 보석에도 사용되며 투명하고 풍부한 색상을 지니고 있습니다. 1840년 영국 빅토리아 여왕을 위해 디자인된 사파이어 다이아몬드 왕관은 그림 1-54에서 볼 수 있듯이 대표적인 예입니다. 보석 커팅 기술의 발달로 점점 더 많은 색상의 보석이 빛을 발할 수 있게 되었고, 아름다운 커팅은 카보숑 커팅으로는 표현할 수 없는 색상을 드러내는 동시에 주얼리 전체를 반짝이게 하는 광채를 선보입니다.
3. 주얼리 디자인에 대한 인식 강화
세팅의 개념은 다이아몬드나 유색 보석과 같은 전통적인 소재에만 국한되지 않습니다. 주얼리 디자인 과정에서 세팅은 다른 소재를 고정하는 역할을 할 뿐만 아니라 주얼리 디자인에 레이어링 감각을 부여합니다. 따라서 오늘날 세팅의 미적 가치를 이해하면 더 이상 색상과 빛에 국한되지 않고 세팅의 재료는 무엇이든 될 수 있습니다. 현대 주얼리에서 세팅 자체의 중요성은 재료 간의 관계를 나타낼 뿐만 아니라 효과, 동작 또는 은유가 될 수 있기 때문에 더욱 확대됩니다. 예를 들어, 그림 1-55와 1-56에서 볼 수 있듯이 잭 커닝햄의 주얼리 작품에서 그는 수집한 개인 소지품을 주얼리 조각으로 조합하는데, 이는 제작 관점에서 세팅으로 이해할 수도 있습니다. 설정의 대상은 개인적인 경험과 감정을 표현하는 모든 것이 될 수 있습니다. 독일의 주얼리 아티스트 베티나 스페크너는 주석형 사진을 주얼리의 재료로 광범위하게 사용하며, 이 사진이 주얼리 세팅의 주요 소재가 됩니다. 일부 작품에서는 보석과 사진을 결합하기도 합니다. 이러한 조합은 종종 임의적이지만 향수를 불러일으키는데, 그림 1-57과 1-58에서 볼 수 있듯이 풍부한 소재의 힘과 세팅의 깊이 있는 가치를 느낄 수 있습니다.
이 섹션의 내용은 마지막 장인 크리에이티브 세팅에서 더욱 확장되어 초보자에게 더 많은 도움이 될 것입니다. 이 섹션에서는 영감을 통해 보석 세팅을 배우는 학습자에게 경로를 제공하여 후속 공예 학습이 다양한 가능성으로 채워지고 디자인에 더 효과적으로 봉사할 수 있도록 하는 것을 목표로 합니다.
그림 1-55 잭 커닝햄의 예술적 주얼리 작품 - 브로치(1)
그림 1-56 잭 커닝햄의 예술적 주얼리 작품 - 브로치(2)
그림 1-57 베티나 스펙크너의 예술적 주얼리 작품 - 브로치(1)
그림 1-58 베티나 스펙크너의 예술적 주얼리 작품 - 브로치(2)
4개의 응답
이 글을 읽은 후 매우 유익한 정보라고 생각했습니다.
이 짧은 기사를 작성하는 데 시간과 에너지를 투자해 주셔서 감사합니다.
나는 다시 한 번 너무 많은 시간을 보내고 있습니다.
읽고 시작하는 데 시간이 많이 걸립니다. 하지만
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당신은 정말로 당신의 표현과 함께 정말 쉽게 보이게하지만 나는이 주제가 정말 내가 생각하는 것임을 알게되었습니다.
절대 이해하지 못할 것 같아요. 저에게는 너무 복잡하고 광범위하게 느껴집니다.
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